# Федор Бондарчук: «Мне жалко своего времени на политику»

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=xn_NvwvdDd4
Канал: Tell Gordeeva 
Опубликовано: 05.03.2021

---

Известный российский кинорежиссер, актер и продюсер Федор Бондарчук стал гостем большого интервью в программе Катерины Гордеевой «Скажи Гордеевой». В откровенном разговоре создатель знаковых картин поделился воспоминаниями о своем отце Сергее Бондарчуке, рассказал о закулисье киношколы «Индустрия» и создании сериала «Псих». Режиссер также впервые детально прокомментировал свои прошлые политические шаги, развеял многолетние мифы вокруг своей дочери Варвары и объяснил, почему сегодня он выбирает кинематограф, а не государственную деятельность.

## 🤍 Благотворительность и уроки прошлого
[[JUMP:0:00]]

Интервью начинается с разбора личной папки, подготовленной ведущей. В ней оказывается фотография Алины Болотиной — девушки, чья судьба кардинально изменила отношение режиссера к благотворительности. В 2006 году тяжелобольная раком Алина написала Бондарчуку письмо.

Бондарчук вспоминает, что звонок от её одноклассников застал его на «Мосфильме» по городскому телефону. Дети и учителя собрали все возможные средства, но этого было мало. Режиссер подключился к процессу, помог перевезти девочку в Москву для проведения сложнейшей операции по пересадке костного мозга.

По воспоминаниям Бондарчука, в этой истории ключевую роль сыграла Чулпан Хаматова. Именно она «влетела в судьбу» Алины и помогла организовать лечение. Позже Алина Болотина сыграла в короткометражке для благотворительного аукциона *Action!*. Сегодня Алина полностью здорова, вышла замуж и живет в Москве. Прямо во время интервью режиссер предлагает ей роль в новом проекте, сценарий которого сейчас пишется.

Этот опыт дался Федору Бондарчуку нелегко из-за жесткой общественной реакции тех лет. По его словам, первые амбассадоры благотворительности среди артистов постоянно сталкивались с упреками в духе «жиру беситесь». Режиссер утверждает, что отношение общества изменилось благодаря колоссальным усилиям Чулпан Хаматовой и Константина Хабенского.

## 🎬 Индустриальный бум: Платформы против телевидения
[[JUMP:7:50]]

Современная российская киноиндустрия переживает колоссальный взлет благодаря развитию стриминговых платформ. По оценке Бондарчука, спрос на качественные кадры вырос настолько, что за востребованными режиссерами и операторами, такими как Юрий Никогосов, выстраиваются очереди на годы вперед. Кинематографисты обсуждают по 12 проектов в день.

### Будущее традиционного ТВ

По мнению Бондарчука, платформы не убьют телевидение окончательно, но заставят его трансформироваться. Он полагает, что на классических телеканалах останутся:

* Общественно-политические ток-шоу
* Масштабные развлекательные программы

Режиссер признается в личной ностальгии по старому телевидению, упоминая шоу «Поле чудес», просмотр которого возвращает его к воспоминаниям двадцатилетней давности и выполняет скорее функцию психологического тренинга.

## 🪵 Детство в тени мастера: Токарный станок и уроки режиссуры
[[JUMP:9:27]]

Особое место в формировании Бондарчука-младшего заняли нестандартные методы воспитания его отца, великого советского режиссера Сергея Бондарчука. Вместо банальных разговоров о школьных оценках отец предлагал сыну сложные творческие игры.

### Метод широкого формата

Сергей Бондарчук вырезал из картона окошечко с пропорциями широкого формата (2:35) и заставлял сына смотреть через него на репродукции картин Босха или Брейгеля. Задача заключалась в том, чтобы увлеченно рассказать драматургическую историю: с какого плана начать — с общего (горы, дороги) или с крупного плана героев.

Помимо искусства, отец увлекался ручным трудом. Из заграничных командировок он вез не дефицитные джинсы или магнитофоны, а токарный станок и стамески из Англии. В своем сарае он резал из редких пород дерева (вишни, вереска) трубки и шахматы. Там же он устраивал для детей домашний кинотеатр, проецируя самодельные сюжеты из бумаги через трехлитровую банку со свечкой.

### Символ эпохи в аквариуме

Иллюстрацией столкновения систем в воспоминаниях режиссера стала история про белую мышь *Dance Mouse*, подаренную его сестре Алене. Помощница по хозяйству тетя Лиза поместила капиталистическую мышь в социалистические реалии:

* Вырезала из журнала картонный Кремль и поставила в аквариум.
* Заменила беговое колесо слоями обычной ваты.
* Перевела грызуна на простые человеческие продукты.

В результате, как шутит Бондарчук, мышь заскучала, разжирела, «превратилась в русского философа» и вскоре тихо умерла, не выдержав построенного в отдельном аквариуме коммунизма.

### Инфраструктурный контекст: Новые города

В рамках обсуждения современных темпов жизни мегаполисов упоминается проект Доброград во Владимирской области. Это пример города, строящегося на частные инвестиции Владимира Седого, где реализуется концепция малоэтажной экологичной архитектуры с собственной медицинской и образовательной базой.

## 🪖 «9 рота»: Гимн поколению и невидимая связь с отцом
[[JUMP:18:41]]

Фильм «9 рота» стал режиссерским дебютом Бондарчука в большом кино, к которому он шел шесть лет. Проект сдвинулся с мертвой точки только после того, как продюсер Александр Роднянский поверил в идею и запустил производство. До этого Бондарчук успешно работал в сфере музыкального видео и рекламы в агентстве *Art Pictures*, где вместе с единомышленниками владел «секретными технологиями» монтажа и цветокоррекции, недоступными традиционным советским кинематографистам.

### От «Судьбы человека» к Афганистану

Первоначально режиссер планировал снять ремейк отцовского шедевра «Судьба человека» (1959 год), перенеся действие в реалии Первой чеченской кампании. Однако замысел не склеился, поскольку в Чечне не было столь очевидного внешнего врага, как в оригинальной истории. Все изменилось, когда сценарист Юрий Коротков произнес слово «Афганистан».

Бондарчук сам проходил срочную службу в 1985–1987 годах. Сначала он служил в учебной части («в красной шапке»), а затем — в кавалерийском полку при Госкино СССР, который его отец иронично называл «полком имени меня». Полк обеспечивал масштабные киносъемки и содержал десятки эскадронов. Бондарчук признается, что среди его сверстников было много добровольцев, уходивших на войну с разной мотивацией — от искреннего патриотизма до прагматичного желания получить льготы и ордена. Режиссер не скрывает, что глубоко в подсознании всегда нес чувство вины за то, что сам не попал в Афганистан, где гибли его сверстники. Фильм стал его личным гимном этому поколению, которое, по мнению Бондарчука, свою войну выиграло, несмотря на то что страна её проиграла.

### Мистические совпадения и оценка ветеранов

Во время съемок режиссер стремился уйти от визуального языка своего отца. Однако позже один из крупных киноканалов провел покадровое сравнение «9 роты» и картины Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину». Кадры оказались идентичными по композиции, оптике и хореографии взрывов. Бондарчук утверждает, что не планировал этого и пытался избежать сходства, но отцовский кинематографический код проявился подсознательно.

Главным достижением картины Бондарчук считает реакцию ветеранов. На закрытом показе бывшие солдаты и офицеры плакали и отдавали ему свои реальные ордена и колодки.

## 🏛️ Кино и государство: Идеология, деньги и уход из политики
[[JUMP:37:27]]

Обсуждая государственное финансирование кинематографа, Федор Бондарчук предлагает четко разделять зоны ответственности. По его мнению, если существует госбюджет и госзаказ, то отношения между художником и властью должны быть оформлены как прозрачный и честный контракт.

### Система финансирования

Режиссер разделяет потоки господдержки следующим образом:

* Министерство культуры: должно отвечать за детское, дебютное и документальное кино.
* Фонд кино: финансирует зрительские, коммерческие проекты, где продюсеры отвечают исключительно перед аудиторией и бокс-офисом.

Бондарчук подчеркивает, что сегодня благодаря частным фондам и развитию цифровых платформ у независимых авторов появилось гораздо больше свободы, а снять качественную картину технически можно даже на мобильный телефон. В качестве исторической аналогии он вспоминает, что его отца в 1974 году фактически вынудили вступить в КПСС ради возможности работать с американскими продюсерами за рубежом.

### Политическое похмелье

Катерина Гордеева напоминает режиссеру о его активном политическом прошлом: членстве в Высшем совете «Единой России», статусе доверенного лица Владимира Путина и Сергея Собянина, публичной поддержке Рамзана Кадырова. Бондарчук объясняет те шаги «романтизмом» тридцатилетнего возраста. По его словам, в то время он искренне верил, что близость к власти поможет ему построить индустрию и развить сеть кинотеатров в малых городах.

Сегодня позиция режиссера кардинально изменилась. Он заявляет, что ему жалко тратить свое время на политику. По мнению Бондарчука, профессиональная политическая деятельность требует особых настроек личности, исключающих общечеловеческие ценности. В качестве своих единственных общественных площадок он оставил руководство советом директоров «Ленфильма» и киношколу «Индустрия».

## 🏫 Школа «Индустрия» и феномен Паулины Андреевой
[[JUMP:45:11]]

В 2017 году Федор Бондарчук совместно с продюсерами Михаилом Врубелем и Александром Андрющенко основал киношколу «Индустрия». Главной причиной создания школы стал тотальный дефицит авторов, особенно сценаристов. Обучение в школе стоит 350 тысяч рублей в год. Школа активно сотрудничает со звукозаписывающими компаниями (такими как *Fly Sound*) и крупными киностудиями, которые курируют студентов и ведут их со студенческой скамьи напрямую в индустрию.

### Секретное поступление жены

Бондарчук раскрыл подробности того, как его супруга Паулина Андреева стала студенткой сценарного факультета «Индустрии». Оказывается, она подала документы втайне от мужа в 2016 году. О её поступлении режиссер узнал от своего партнера Михаила Врубеля. Паулина училась на общих, коммерческих основаниях.

Её наставниками были ведущие специалисты: Жора Крыжовников (Алексей Першин), Андрей Золотарев и Олег Маловичко. Важную роль в становлении Андреевой как сценариста сыграло её творческое товарищество с Авдотьей (Дуней) Смирновой. Бондарчук восхищается литературным языком супруги, отмечая в нем яркую индивидуальность и способность улавливать живую речь современных людей.

## 🧠 «Псих» и Константин Богомолов как герой нашего времени
[[JUMP:1:05:21]]

Результатом сценария Паулины Андреевой и режиссуры Федора Бондарчука стал сериал «Псих». Проект вызвал бурные споры, в том числе из-за слухов о том, что Бондарчук нанимал сторонних «райтеров» или писал текст за жену, что сам режиссер категорически опровергает.

### Смелость Константина Богомолова

Главную роль успешного, но глубоко зависимого психотерапевта Олега сыграл режиссер Константин Богомолов. Бондарчук называет Богомолова одним из подлинных «героев нашего времени» наряду с персонажем Максима Матвеева из «Духless». Режиссер восхищается масштабом личности Богомолова и его актерской смелостью.

По словам Бондарчука, Богомолов совершил творческий подвиг, позволив себе быть на экране абсолютно свободным, не заботясь о внешней привлекательности. Он полностью погрузился в смыслы текста и открыл свою настоящую психофизику, срывающийся голос и внутренние надломы.

### Музыкальный мир и личные вкусы

Особую атмосферу сериалу придал саундтрек, состоящий из полузабытых советских композиций середины 1970-х — начала 1980-х годов. Изначально этот плейлист составил сам Константин Богомолов, и режиссер слушал его в наушниках еще до начала съемок. Однако из-за жестких ограничений музыкального бюджета и высокой стоимости авторских прав часть треков пришлось сократить.

Сам Бондарчук называет себя «больным на музыку меломаном». Его личные вкусы простираются от Вагнера и минимализма до так называемого «сиротского» и жесткого рэпа. Среди фаворитов он выделяет:

* Хаски (особенно его визуальную вселенную)
* Группу «Каспийский груз»
* Oxxxymiron (Мирон Федоров)

Среди зарубежных сериалов последних лет Бондарчук считает абсолютными шедеврами проекты «Эпидемия», «Корона», «Годы» и «Озарк». При этом популярный хит «Ход королевы» режиссер жестко раскритиковал за банальную, предсказуемую и линейную драматургию.

## 👨‍👩‍👧 Личное пространство: Дочь Варя, семья и главные страхи
[[JUMP:1:24:01]]

Режиссер признает огромную заслугу Паулины Андреевой в том, что она смогла сплотить его семью и восстановить теплые внутренние отношения. Паулина нашла общий язык с матерью Федора, легендарной актрисой Ириной Скобцевой, благодаря их общему академическому бэкграунду — Школе-студии МХАТ. Именно супруга организовала триумфальный визит пожилой актрисы в Художественный театр, где её тепло принимала театральная молодежь.

### Правда о дочери Варваре

Федор Бондарчук впервые жестко опроверг многолетние слухи в прессе о том, что его особенная дочь Варвара (родилась в 1999 году с тяжелой инвалидностью) постоянно живет и воспитывается за границей. Режиссер назвал эти публикации «чушью и враньем».

По заявлению отца, Варвара всегда жила в России, учится здесь в инклюзивной школе, а по выходным приезжает к нему в загородный дом. В США (в город Портленд) девочку отправляли исключительно на плановые хирургические операции, которые требовали длительного пред- и послеоперационного сопровождения. Там у Вари действительно сложился круг преданных друзей, включая местных военных и волонтеров, которые трогательно встречают её с самодельными плакатами. Бондарчук называет дочь «ангелом» и признается, что Паулина общается с ней без всяких специальных методик, основываясь исключительно на искренней любви.

### Главные страхи и выбор жизненного пути

Бондарчук признается, что в вопросах воспитания детей он страдает от «параноидальной любви» и гиперконтроля, с которыми пытается бороться, чтобы дать сыну Сергею жить собственной жизнью. Говоря о личных экзистенциальных вызовах, режиссер выделяет свои главные страхи:

* Болезнь ума и ментальная деградация.
* Остановка в развитии и потеря интереса к окружающему миру.
* Страх заскучать и перестать познавать новое.

Завершая беседу, на классический выбор между свободой и безопасностью Бондарчук выбирает свободу. В дилемме между милосердием и справедливостью он однозначно встает на сторону милосердия. Главным же делом и главной «болезнью» всей своей жизни, ради которой он готов пожертвовать многим, Федор Бондарчук без колебаний называет кинематограф.