# Создатели и актеры Kimberly Akimbo в Google: как превратить редкую болезнь в бродвейский хит Источник: https://www.youtube.com/watch?v=J7FkuehRnqA Канал: Talks at Google Опубликовано: 05.04.2023 --- В офисе Google в Нью-Йорке состоялась встреча с творческой группой и актерами мюзикла Kimberly Akimbo, ставшего одним из самых заметных событий на Broadway. Участники дискуссии обсудили путь постановки от камерной пьесы до масштабного шоу, секреты кастинга и то, как авторам удается балансировать на грани между глубокой семейной трагедией и искрометным юмором. ## 🎭 От странной шутки к бродвейскому триумфу [[JUMP:09:10]] История Кимберли Акимбо началась более двадцати лет назад с мимолетного замечания. Драматург Дэвид Линдси-Эбер вспоминает, что зерно будущего сюжета появилось, когда он спросил друга о его новорожденной племяннице [09:52]. Ответ друга — «она как мудрая старуха, запертая в теле младенца» — показался автору странным, но крайне перспективным для персонажа [10:10]. Первоначально это была пьеса, написанная специально для актрисы Мэри Луиз Берк. Однако спустя годы композитор Джанин Тесори предложила превратить историю в мюзикл. По мнению Тесори, идея о столкновении молодости и старости, о том, кем мы были и кем станем, — это глубокий и одновременно смешной способ смотреть на жизнь [11:34]. Переход от пьесы к музыкальной форме кардинально изменил повествование: * **Инструментарий:** В пьесе персонажи передавали внутреннее состояние через подтекст, в то время как мюзикл позволяет «вскрыть их сердца и заставить их петь» [12:40]. * **Эволюция автора:** Дэвид Линдси-Эбер отметил, что за 20 лет, прошедших с момента написания оригинала, его мастерство выросло, а личный взгляд на вещи изменился [12:16]. * **Физическое пространство:** Переезд из небольшого театра Atlantic в бродвейский Booth Theater позволил спектаклю «дышать». Режиссер Джессика Стоун подчеркнула, что на большой сцене удалось реализовать концепцию расширения и сжатия пространства, передающую чувство ловушки или внезапной свободы героини [18:32]. ## 🥨 Юмор как механизм выживания [[JUMP:19:12]] Одной из главных особенностей мюзикла Kimberly Akimbo является сочетание серьезных тем (смертельная болезнь, семейные травмы, криминал) с комедийными элементами. Джанин Тесори связывает это со своим происхождением и атмосферой в итальянских семьях Лонг-Айленда, где за праздничным столом «летают индейки» и никто не сдерживает эмоций [19:50]. Дэвид Линдси-Эбер объясняет такой стиль своим бэкграундом: * Он вырос в рабочей среде, где случались ужасные вещи, и смех часто становился единственным механизмом спасения [22:18]. * По мнению драматурга, трагедия и комедия всегда живут рядом: что-то может быть настолько грустным, что становится смешным, и наоборот [22:30]. * Мюзикл сознательно выводит на передний план персонажей, которые редко становятся героями традиционных бродвейских постановок, — «простых людей из соседнего двора» [20:42]. ## ⛸️ Секреты кастинга и «настоящий лед» [[JUMP:27:55]] Особое внимание на встрече уделили исполнителям главных ролей. Для Джастина Кули роль Сета стала дебютом не только на Broadway, но и вообще в Нью-Йорке [27:55]. Джессика Стоун рассказала, что на первых репетициях Джастин чувствовал себя скованно, пытаясь «играть персонажа». Перелом наступил, когда актер набрался смелости признаться, что не понимает, что делает, и попросил о помощи [29:32]. После глубокого разбора сцен он осознал, что может «просто быть собой», и роль идеально легла на него [29:45]. Интересные факты о работе актеров: 1. **Связь с персонажем:** Джастин Кули признался, что Сет начал «просачиваться» в его реальную жизнь: он стал чаще говорить прямолинейные вещи, свойственные его герою [42:44]. 2. **Материнство на сцене:** Алли Мози (исполнительница роли матери Кимберли) отметила, что её собственный опыт материнства помогает ей исполнять песню «Father Time», так как страх потерять ребенка — это самое тяжелое чувство для любого родителя [32:10]. 3. **Иллюзия или реальность:** Актеры подтвердили, что в сценах на катке они действительно используют ледовые коньки [41:15]. Дэвид Линдси-Эбер со смехом вспомнил, как мужья в зрительном зале часто шепчут женам, что «видят колесики на лезвиях», хотя никаких колес там нет [41:28]. ## 👵 Феномен Виктории Кларк [[JUMP:49:07]] Ключевой вызов постановки заключался в том, чтобы заставить зрителя поверить, что взрослая женщина (Виктория Кларк) — это 16-летняя девушка с редким генетическим заболеванием. По словам создателей, это потребовало тонкой настройки: * **Пластика:** Виктория Кларк использует технику Александра для работы с телом [51:24]. По мнению Джессики Стоун, подростки обычно более скованны и менее подвижны, чем дети, поэтому актрисе приходилось избегать «лишней прыгучести» [50:14]. * **Голос:** Джанин Тесори объяснила, что голос героини должен звучать постаревшим, так как её гортань стареет вместе с остальным телом [51:51]. При этом в сольных моментах (субтексте) голос звучит легче и моложе, отражая то, как Кимберли чувствует себя внутри [53:23]. * **Окружение:** Чтобы усилить веру в возраст героини, на роли остальных школьников специально подбирали актеров, максимально близких к 16–19 годам [50:40]. ## 🎺 Любимые моменты и будущее шоу [[JUMP:33:16]] Участники панели поделились личными фаворитами в шоу. Джанин Тесори выделила соло Сета на тубе, которое появилось из-за её идеи сделать героя участником марширующего оркестра [35:48]. Дэвид Линдси-Эбер назвал своим любимым моментом сцену в библиотеке, где Кимберли молча наблюдает за сверстниками, обсуждающими свое будущее [36:27]. В этот момент через выражение лица актрисы зритель понимает, что у героини этого будущего нет [36:53]. Говоря о будущем мюзикла, Джанин Тесори отметила его важность для региональных театров. По её мнению, Kimberly Akimbo создает уникальную нишу для талантливых возрастных актрис, которые часто остаются невостребованными в индустрии, ориентированной на молодежь [47:12]. Дэвид Линдси-Эбер добавил, что на протяжении всей карьеры сознательно писал роли для женщин старшего возраста, и его вдохновляет мысль о том, что теперь во многих городах пожилые актрисы смогут снова примерить на себя роль «инженю» [48:55].