# Эдвин Бэрон о своей миссии: «Искусство из LEGO — это исцеление»

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=wR-i-pqFqqE
Канал: WIRED
Опубликовано: 29.11.2023

---

Эдвин Бэрон (Edwin Baron) — канадский художник, который переосмыслил классический конструктор LEGO, превратив его в инструмент для создания масштабных арт-объектов. В своих работах, выполненных преимущественно из черных деталей, он исследует африканскую мифологию, историю и темы идентичности, стремясь заполнить исторический пробел в репрезентации чернокожих людей в пространстве этой популярной игрушки.

## 🚀 Искусство из пластика: философия черного кирпича
[[JUMP:00:03]]

Эдвин Бэрон называет LEGO своим основным медиа, отмечая, что за всю жизнь он соединил сотни тысяч, если не миллионы деталей. Художник уточняет, что правильное название бренда — LEGO, а не «Legos», и происходит оно от датского слова, означающего «играй хорошо».

Для Бэрона выбор черного цвета — это не просто эстетическое решение, а способ выделить форму и текстуру, превращая привычный детский конструктор в серьезное галерейное искусство. Он работает в трех домашних студиях, каждая из которых специализируется на определенных типах проектов:

* **Studio A:** здесь создаются мифологические работы, исследующие черную африканскую культуру.
* **Studio B:** пространство для хранения и сортировки огромного массива деталей.
* **Studio C:** место для концептуальных серий, таких как «духовные звездолеты».

Художник признается, что при выборе деталей он перестал видеть в них их исходное предназначение. Например, он использует сантехнические трубки для имитации причесок или превращает детали от «T-47 Airspeeder» из «Звездных войн» в элементы антропоморфных масок.

## 🛠 Процесс творчества: от прототипа до «золотого клика»
[[JUMP:01:11]]

Создание арт-объекта — это кропотливый процесс, требующий глубокого погружения и технических навыков. Бэрон отмечает, что некоторые крупные работы могут занимать до 1000 часов труда, хотя небольшие прототипы он способен собрать за один день.

Основные этапы работы художника:

1.  **Поиск формы:** создание каркаса и скелета будущего объекта.
2.  **Детализация:** заполнение контуров и добавление функциональных элементов.
3.  **Выбор текстур:** использование специальных типов деталей, таких как гладкие плитки (tiles) или «перевернутые» элементы (inverted tiles), которые позволяют менять геометрию постройки.
4.  **Завершение:** авторская подпись в виде золотой детали, которая, по словам Бэрона, «завершает произведение».

Одной из самых раздражающих проблем в своей работе Эдвин называет рассыпание деталей, так как это требует колоссальных затрат времени на повторную сортировку. Кроме того, физическая нагрузка дает о себе знать — художник упоминает проблемы с запястьями, характерные для работы с мелкими элементами.

## 🎨 Идентичность и репрезентация
[[JUMP:03:48]]

Для Бэрона создание искусства из LEGO — это не только технический вызов, но и миссия по восстановлению справедливости. Он подчеркивает, что долгое время в индустрии игрушек наблюдался недостаток инклюзивности.

* **Политизация идентичности:** Бэрон утверждает, что для чернокожих людей прически и маски — это не просто эстетика, а вопрос политической и культурной идентичности.
* **Роль материала:** использование материала, который исторически игнорировал эту группу людей, для создания их образов — это мощный жест самоутверждения.
* **Будущее LEGO:** Бэрон положительно оценивает изменения в политике компании LEGO в сторону большего разнообразия, однако считает, что путь к полной репрезентации остается долгим.

По мнению художника, возможность видеть себя отраженным в игрушках критически важна для детей, и именно эта мысль мотивирует его продолжать карьеру, которую он считает привилегией. Если бы он выиграл в лотерею, он, по его словам, не бросил бы свое дело, а просто расширил бы студию и нанял команду помощников.