# Люк Кирби, Гидеон Глик и Келли Бишоп о съемках Étoile и работе с Палладино

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=AKGYjpGn_vw
Канал: The 92nd Street Y, New York
Опубликовано: 29.06.2025

---

В культурном центре The 92nd Street Y в Нью-Йорке состоялась творческая встреча с создателями и актерами драматического сериала Étoile от Prime Video. Исполнители главных ролей Люк Кирби, Гидеон Глик и Келли Бишоп собрались вместе, чтобы обсудить неожиданное закрытие проекта, специфику работы с легендарными шоураннерами Эми Шерман-Палладино и Дэниелом Палладино, а также свою непреодолимую страсть к искусству, театру и хореографии.

## 💔 Преждевременный финал: Отмена сериала Étoile
[[JUMP:0:03]]

Встреча в знаменитом нью-йоркском лектории The 92nd Street Y началась на минорной, но ироничной ноте. Актер Люк Кирби, взявший на себя роль модератора беседы, с ходу обратился к зрителям с шутливым извинением за излишне елейное вступление [0:03]. По его признанию, это была редкая возможность высказать коллегам все свое восхищение прямо со сцены [0:16].

Однако главной темой вечера стало внезапное закрытие сериала Étoile. Проект, созданный для стриминговой платформы Prime Video, был закрыт досрочно, что Люк Кирби охарактеризовал как «преждевременное вскрытие» [1:01]. Когда зал отреагировал на новость разочарованным гулом, Кирби с улыбкой призвал публику не освистывать решение руководства, а выражать свою позицию на выборах [0:46].

Несмотря на грустный финал истории проекта, артисты сошлись во мнении, что проделанная работа вызывает у них чувство гордости. По словам Люка Кирби, созданный ими материал обладает глубокой сутью и художественной ценностью, которая останется значимой вопреки решению продюсеров [1:15].

## 🎬 В мире Эми и Дэна: Специфика работы с четой Палладино
[[JUMP:01:28]]

Творческий дуэт Эми Шерман-Палладино и Дэниела Палладино хорошо знаком каждому из участников дискуссии [1:28]. Актриса Келли Бишоп имеет самый внушительный опыт работы с этой парой: их сотрудничество началось еще 25 лет назад на съемочной площадке культового сериала «Девочки Гилмор» (Gilmore Girls), а затем продолжилось в проекте «Балерины» (Bunheads) [2:06].

Келли Бишоп делится профессиональными наблюдениями о методах работы шоураннеров:

*   Материал Палладино всегда отличается невероятным умом, но требует от актеров колоссальной скорости произнесения реплик [1:54].
*   Создатели шоу категорически не терпят фальши в актерской игре и не прощают незнания текста [2:06].
*   Главное негласное правило на их площадке звучит предельно просто: «Учите свои роли наизусть» [2:06].

Бишоп отмечает, что в Étoile Люк Кирби и Гидеон Глик входили в основной актерский состав, тогда как она сама участвовала в проекте на правах приглашенной звезды [2:20]. Тем не менее, по словам актрисы, она надеялась продолжить это сотрудничество в гипотетическом втором сезоне [2:36].

Оценивая эволюцию творческого тандема шоураннеров за четверть века, Келли Бишоп указывает на важную перемену. Во времена работы над «Девочками Гилмор» Дэниел Палладино в основном занимался написанием сценариев и лишь изредка выступал в качестве режиссера, тогда как единоличным лидером процесса на площадке казалась Эми [3:18]. В процессе же создания Étoile, по мнению Бишоп, они пришли к абсолютному равенству и гармонии, идеально дополняя и балансируя творческие порывы друг друга [3:30].

## 🩰 Магия хореографии и кинематографический «живой провод»
[[JUMP:03:42]]

Поскольку сюжет Étoile разворачивается вокруг балетной труппы, хореография пронизывает не только танцевальные номера, но и само движение камеры на площадке [3:42]. Люк Кирби подчеркивает, что уникальный стиль съемки Палладино превращает каждую сцену в сложный, детально прописанный пластический рисунок [4:08].

Гидеон Глик сравнивает съемочный процесс с участием в масштабном мюзикле, где все персонажи непрерывно вплетаются в траектории движения друг друга [4:08]. Для него этот опыт стал закономерным развитием идей, заложенных еще в «Удивительной миссис Мейзел» [4:21]. Актер признается, что во время съемок массовых сцен им овладевало редкое чувство профессионального альтруизма:

*   Каждая сцена снималась длинными кадрами без склеек [5:02].
*   В кадре одновременно находились актеры, произносящие текст, десятки профессиональных танцоров и операторы с массивными камерами на спинах, маневрирующие в толпе [5:02].
*   Гидеон Глик понимал, что если он забудет хотя бы одно слово из своего быстрого диалога, то 20 изнуренным танцорам придется заново исполнять сложнейшие па [4:36].

Подобная ответственность, по мнению Глика, создавала на площадке ощущение натянутого «живого провода», где каждый зависел от каждого [4:49]. Это сплотило команду в единый ансамбль и подарило актерам редкое для телевидения чувство сопричастности к живому театральному представлению [5:30]. Люк Кирби добавляет, что после успешного завершения столь сложного съемочного дня актеры испытывали мощнейший прилив адреналина, который дома хотелось «залить дюжиной кружек пива» [5:43].

В разгар обсуждения Келли Бишоп иронично жалуется на возрастные проблемы со слухом на сцене [5:55]. Она делится планами приобрести слуховой аппарат, шутливо выбирая между супермаркетами Walmart и Costco [6:09].

## 📝 Священный текст: Актер как сосуд архитектурной мысли
[[JUMP:06:35]]

Серьезную дискуссию вызвал вопрос о конфликте между сохранением художественной целостности высокого искусства и давлением коммерческих структур. По мнению Люка Кирби, этот компромисс является вечным вызовом для любого профессионального артиста [7:14]. С одной стороны, творца ведет чистое любопытство и страсть к истории, с другой — необходимость зарабатывать на жизнь в индустрии, полностью подчиненной коммерческим интересам инвесторов [7:27].

Рассуждая о степени личного участия в создании персонажа, Гидеон Глик в шутку оценивает свое присутствие в роли всего в «23 процента» [7:55]. Он убежден, что настоящая трансформация актера происходит не за счет внешних атрибутов, а исключительно через работу с драматургическим текстом [8:08]. Глик сравнивает психологическую глубину текстов четы Палладино с лирикой композитора Стивена Сондхайма [8:34]. По мнению Глика, актер является лишь «сосудом», обязанным с абсолютной верой подчиняться написанному слову [9:00].

Глик с юмором проводит аналогию со своим детством, когда он посещал еврейскую религиозную школу:

1.  Текст сценария для него подобен священным скрижалям, высеченным на камне [10:46].
2.  Актеры имеют право интерпретировать эти слова и вести вокруг них дискуссии [10:46].
3.  Сам текст при этом должен оставаться неприкосновенным, поэтому актер категорически не приемлет импровизацию на площадке [10:58].

Келли Бишоп развивает эту мысль, сравнивая сценаристов с архитекторами, а актеров — со строителями [9:42]. Она убеждена, что задача исполнителя — безукоризненно следовать предложенному «чертежу», обращая внимание на каждую запятую, восклицательный знак и паузу, ведь именно в этих деталях кроется эмоциональный путь персонажа [9:54].

Люк Кирби добавляет, что остроумие и глубокие нюансы диалогов Палладино невозможно оценить при простом чтении — они раскрываются только тогда, когда их начинают произносить вслух [11:30]. Кирби признается, что за всю карьеру лишь трижды пытался предложить авторам изменить реплики, но после пары дублей неизменно убеждался в их правоте и возвращался к первоначальному варианту [11:56].

## 🎭 Неизбежность танца: Личные истории и Dirty Dancing
[[JUMP:12:09]]

Одной из ключевых тем сериала Étoile стала идея непреодолимого призвания. Героиня по имени Шайенн произносит фразу о том, что она занимается балетом не по своей воле, а просто потому, что у нее нет иного выбора [12:21].

Этот мотив нашел глубокий отклик в личной истории Келли Бишоп. Актриса вспоминает, как в детстве мать стимулировала ее занятия балетом и привела на просмотр фильма «Красные башмачки» [14:01]. Когда шестилетней Келли сказали, что ей придется подождать начала серьезных тренировок до восьми лет, девочка буквально заявила: «Но я обязана танцевать!» [14:15]. Эта детская решимость в итоге привела ее в оригинальный состав легендарного бродвейского мюзикла «Кордебалет» (A Chorus Line) [13:27].

По мнению Келли Бишоп, танец — это один из величайших даров человечества и своего рода «игра для взрослых» [14:42]. Она считает, что танцевать может абсолютно каждый, вне зависимости от внешности или физических ограничений, приводя в пример людей в инвалидных колясках [27:48].

Бишоп с удивлением отмечает, что тема танца незримо проходит через всю ее карьеру:

*   Она исполнила роль Марджори Хаусман в культовой картине «Грязные танцы» (Dirty Dancing) [26:30].
*   Спустя годы она узнала, что шоураннер Эми Шерман-Палладино в детстве занималась балетом в той же самой студии в Толука-Лейк, которую сама Келли посещала во взрослом возрасте во время перерывов в съемках [27:07].
*   В этой школе преподавали бывшие ведущие солисты труппы New York City Ballet [27:34].

## 🧠 Замкнутый гений Тобиаса: Творческий путь Гидеона Глика
[[JUMP:15:48]]

Значительная часть дискуссии была посвящена разбору сложного образа хореографа Тобиаса, сыгранного Гидеоном Гликом [16:02]. По мнению Глика, его персонаж абсолютно изолирован от внешнего мира и с трудом делится своими переживаниями с другими людьми [16:41]. Тобиас ясно видит жизнь в своей голове, но лишен дара артикулировать эмоции [17:06]. Только странные отношения с Габеном позволяют ему опустить ментальную защиту и по-настоящему открыться [17:18].

Глик раскрывает интересный факт о своем участии в проекте. Изначально он был нанят исключительно в качестве сценариста в авторскую группу сериала [18:48]. Это произошло благодаря продюсеру Ливии Крамер, которая показала его сценарии Эми и Дэну во время пандемии [20:44]. Глик вспоминает, что в период локдауна испытывал творческий паралич, переросший в маниакальное написание текстов [19:25]. Идея попробовать себя в роли актера в Étoile возникла у создателей гораздо позже [21:00].

Актер также поделился впечатлениями от работы со своим давним другом Джонатаном Гроффом в бродвейском мюзикле *Just in Time* [21:24]. Глик называет Гроффа «классическим театральным ребенком», который черпает колоссальное удовольствие и энергию непосредственно из процесса нахождения на сцене между дневным и вечерним показами [21:50]. Сам же Глик признается в совершенно ином подходе: подобно своему герою Тобиасу, он любит творческий процесс только тогда, когда он полностью завершен и о нем можно забыть [22:18].

## 🦄 Шарм гротеска Келли Бишоп и съемки в Париже
[[JUMP:24:16]]

Келли Бишоп с восторгом отзывается о своей эксцентричной героине в Étoile, сыгранной в дуэте с Патриком Пейджем [24:30]. Актриса утверждает, что ее персонаж буквально «очарован гротеском» [25:23]. В качестве примера она приводит шокирующий монолог из третьего эпизода, где ее героиня с умилением описывает свою парализованную бабушку, от которой остался лишь торс и голова, и то, как маленький внук сидел у нее на коленях — точнее, «там, где когда-то были ее колени» [24:56].

Бишоп выражает глубокое восхищение верностью Эми Шерман-Палладино своей съемочной группе. По словам актрисы, Эми годами кропотливо собирает вокруг себя надежных профессионалов, создавая невероятно лояльную команду («конюшню», как шутливо подмечает Люк Кирби), которой она обеспечивает стабильную работу и творческую свободу [29:16].

В свою очередь, Люк Кирби делится уникальным опытом съемок сериала во Франции. Ему довелось поработать с цветом французского кинематографа, включая Шарлотту Генсбур и Людивин Санье [35:54]. Кирби отмечает, что французская съемочная группа работает по своим самобытным правилам [36:34]. Рассказывая об этом, актер спровоцировал шутливую дискуссию о происхождении идиомы «сдирать шкуру с кошки», напомнив коллегам о мрачных средневековых обычаях Парижа [36:46].

## 💬 Вопросы зрителей: Любовь лесбиянок и филе-о-фиш
[[JUMP:31:38]]

В финальной части встречи артисты ответили на записки из зрительного зала [31:38]. Самым неожиданным стал вопрос о том, почему Люк Кирби пользуется столь феноменальной популярностью у лесбиянок [31:51]. Актер смущенно поблагодарил поклонниц за признание, а Келли Бишоп с лукавой улыбкой заявила, что ей прекрасно известна истинная причина этого феномена, но раскрывать ее она не станет [32:04].

Отвечая на вопрос о желаемой коммерческой рекламе, актеры поделились своими потребительскими слабостями:

*   Люк Кирби с энтузиазмом признался в любви к сэндвичу «Филе-о-Фиш» из McDonald's и японскому пиву Sapporo, которое, к его гордости, разливают в его родном канадском городе Гвельф в провинции Онтарио [34:08].
*   Гидеон Глик изъявил желание прорекламировать робот-пылесос Roomba, который каждую ночь спасает его квартиру от шерсти линяющей собаки [35:14].
*   Келли Бишоп гордо заявила, что стоит выше коммерческой рекламы и согласна продвигать только оперное искусство, в котором мечтает петь [34:47].

Дискуссия завершилась шутливым планированием будущего совместного проекта на Бродвее. Люк Кирби и Гидеон Глик выразили желание сыграть в классической пьесе Эдварда Олби «Кто боится Вирджинии Вулф?», где Глик планирует исполнить роль Марты, а Кирби — Джорджа [37:39].