Олимпийская бегунья и писательница Алекси Паппас запускает свое новое шоу Mentor Buffet в рамках медиасети Voicing Change Media. В специальном выпуске подкаста Рича Ролла они обсуждают, как трансформировалось восприятие успеха после Олимпиады в Париже, почему наставничество может быть заочным и как случайные встречи меняют человеческие судьбы. Центральной частью беседы становится откровенное интервью с актером и режиссером Заком Браффом, который впервые раскрывает шокирующие детали вырезанного финала своего культового фильма «Страна садов».
🏅 Парижские шрамы и новая олимпийская философия 0:27
Рич Ролл и Алекси Паппас недавно вернулись из Парижа, где оба принимали участие в мероприятиях вокруг Олимпийских игр. Для Паппас эта поездка обернулась не только ностальгией по ее собственному олимпийскому прошлому, но и тяжелой травмой: в результате несчастного случая за пределами стадиона она получила сложный перелом ключицы. Операция в парижской больнице оставила на теле спортсменки заметный шрам, однако сама Алекси относится к этому опыту с оптимизмом, сравнивая его с началом нового учебного года. Находясь в Олимпийской деревне в медицинском фиксаторе, она почувствовала неожиданную солидарность со стороны представителей экстремальных видов спорта, например, скейтбордистов, для которых подобные травмы — привычное дело. По словам бегуньи, проявления «олимпийской дружбы», когда совершенно незнакомые атлеты молились за ее здоровье и поддерживали ее, доказали ей реальное существование спортивного братства.
Собеседники сошлись во мнении, что Олимпиада в Париже вернула играм былую популярность в массовой культуре после некоторого спада интереса в предыдущие годы. Как отмечает Рич Ролл, в трансляциях и поведении публики отчетливо проявился новый тренд — искреннее признание заслуг серебряных и бронзовых призеров, а также тех, кто просто сумел квалифицироваться на игры. В прошлых поколениях, по мнению ведущего, доминировал жесткий культ исключительно золотых медалей. Алекси Паппас связывает эти изменения с психологическими особенностями нового поколения спортсменов, чье взросление и тренировки пришлись на тяжелый период пандемии COVID-19, из-за чего само присутствие на мировом празднике спорта стало восприниматься ими как высшая привилегия.
🍽️ Переосмысление наставничества: шведский стол вместо идола 7:49
Запуск подкаста Mentor Buffet стал для Алекси Паппас важным шагом, реализованным при поддержке команды Рича Ролла. Концепция проекта выросла из личной драмы Алекси, описанной в ее автобиографической книге Bravy: в раннем возрасте она потеряла мать и остро ощущала нехватку ключевого жизненного ориентира. Поняв, что не сможет получить всю необходимую информацию о мире от отца и брата, она приняла осознанное решение искать крупицы мудрости у самых разных людей.
Шоу Mentor Buffet призвано разрушить жесткие стереотипы о наставничестве. По мнению Алекси Паппас, люди ошибочно представляют ментора как некую монументальную, широко известную фигуру, которая обязана взять ученика под свое крыло на долгие годы. В реальности же, как показывает опыт гостей ее подкаста, наставничеством может стать:
- Короткое, но глубокое однократное взаимодействие;
- Случайный совет от человека, который заглянул в вашу жизнь всего на пару месяцев;
- Опыт, перенятый у того, с кем вы даже не знакомы лично.
В качестве примера Паппас приводит историю Зака Браффа, который признался ей, что долгое время считал своим ментором самого Рича Ролла, регулярно слушая его подкасты задолго до их личного знакомства. Рич Ролл подчеркивает, что такой формат подкаста невероятно привлекателен для успешных гостей, поскольку они получают возможность сместить фокус со своей растиражированной биографии и выразить публичную благодарность анонимным или малоизвестным людям, сыгравшим ключевую роль в их становлении.
🏃♂️ Диджейские марафоны и панк-рок забеги 18:22
Обсуждая первых гостей Mentor Buffet, Алекси Паппас выделила актера Рэйна Уилсона и всемирно известного диджея Diplo (Уэса Пенца). Личность Diplo вызывает у Паппас искреннее восхищение: ей было важнее понять, как устроен его мозг, чем просто наблюдать за его музыкальным творчеством. Паппас активно участвует в новом проекте музыканта — Diplo Run Club, который объединяет абсолютно разные субкультуры. На забег в Сан-Франциско пришло около 14 000 человек, что продемонстрировало феноменальный успех концепции.
По наблюдениям собеседников, подобные инициативы раздвигают привычные границы бегового сообщества. Рич Ролл отмечает, что Diplo привлекает к здоровому образу жизни аудиторию, бесконечно далекую от традиционного фитнеса — людей, которые любят вечеринки, но начинают заботиться о здоровье. Аналогичные проекты реализует барабанщик Blink-182 Трэвис Баркер (Run Travis Run), на чьи мероприятия приходят панк-рок фанаты в кедах Vans, никогда ранее не бегавшие дистанции. Для самой Алекси Паппас, которая после забегов выходит на сцену вместе с Diplo во время его музыкальных сетов, этот опыт стал уроком тотального принятия себя и аутентичного самовыражения без оглядки на то, выглядит ли она «круто» в глазах окружающих.
🎭 Зак Брафф: от ресторанных столиков к съемочной площадке 26:24
Центральным сюжетом выпуска становится беседа Алекси Паппас с Заком Браффом — актером, режиссером и сценаристом. Брафф начал актерскую карьеру еще в 14 лет, снявшись вместе с Гвинет Пэлтроу в пилоте для телеканала CBS, который так и не вышел в эфир. В свои двадцать с небольшим лет, преследуя личные и профессиональные цели, он переехал в Лос-Анджелес, где столкнулся со стандартными трудностями начинающих артистов: отсутствием денег, старым автомобилем Nissan и необходимостью работать официантом.
Зак Брафф вспоминает забавные и одновременно унизительные ситуации из того периода. Когда инди-фильм «Клуб разбитых сердец» с его участием шел в кинотеатре Sunset 5, зрители после сеанса приходили в ресторан, где Брафф принимал у них заказы и рассказывал о меню дня. В другой раз он днем проводил встречу с потенциальным менеджером, уверяя его, что его карьера «взрывается», а уже вечером этот же менеджер с друзьями сел за столик, который Зак обслуживал как официант. Несмотря на колоссальный стресс по пятничным вечерам, Брафф ценит тот опыт за невероятное чувство товарищества среди ресторанного персонала.
Основываясь на своем опыте, Зак Брафф дает важный совет молодым людям, стремящимся в киноиндустрию. По его мнению, ставить все только на актерство или режиссуру — неоправданный риск, так как шансы на финансовое выживание там ничтожно малы. Он рекомендует:
- Параллельно осваивать прикладные ремесленные профессии на съемочной площадке;
- Учиться работе оператора, ассистента режиссера или осветителя;
- Оставаться в индустрии, которую любишь, даже если не получается быть в центре внимания.
🩺 Школа «Клиники» и Билл Лоуренс 31:54
Поворотным моментом в жизни Браффа стали прослушивания в сериал «Клиника» (Scrubs). Продюсеры и создатель шоу Билл Лоуренс долго не могли найти исполнителя на главную роль Джона Дориана (J.D.). Зак вспоминает, что сценарий «Клиники» мгновенно покорил его своим субверсивным, дерзким юмором и уникальными элементами фантазий главного героя, что резко выделялось на фоне стандартных ситкомов того времени. Кастинговый директор был настолько воодушевлен его прочтением, что сразу же отправил Зака на встречу с Лоуренсом.
Билл Лоуренс стал главным ментором в жизни Браффа. Он не просто разглядел талант в никому не известном официанте, но и активно отстаивал его кандидатуру перед руководством телеканала, соревновавшимся за роль со знаменитыми актерами. Работа в «Клинике» превратилась для Зака в настоящую режиссерскую киношколу. Поскольку в ситкомах одиночной камеры режиссеры менялись каждую неделю, Брафф получил возможность как губка впитывать различные стили работы, подходы к мизансцене (блокингу) и комедийной импровизации прямо на съемочной площадке.
🎬 Секретный финал «Страны садов»: почему Билл Лоуренс заставил вырезать ключевую сцену 36:15
Свой режиссерский дебют — культовую драму «Страна садов» (Garden State) — Зак Брафф монтировал прямо в своей гостиной на компьютерной системе Avid, экономя на всем, поскольку в доме еще даже не было мебели. Когда черновой монтаж был готов, он пригласил Билла Лоуренса дать профессиональную оценку. Лоуренс посмотрел картину и вынес вердикт, который шокировал молодого режиссера: он потребовал полностью вырезать самую сильную и страшную сцену фильма.
Зак Брафф впервые детально рассказал, как выглядел первоначальный финал картины:
- По сюжету, мать главного героя, прикованная к инвалидному креслу, таинственно тонет в ванне, и зритель считает это несчастным случаем.
- Брафф написал и снял флешбэк, раскрывающий, что это было самоубийство: мать кричит под водой, а персонаж Иэна Холма (отец) бежит на помощь, но замирает в дверном проеме.
- Отец понимает, насколько сильно его жена не хочет жить, и из глубокой любви к ней принимает страшное решение отпустить ее. Он садится на кровать, слушает, как она умирает, и лишь после наступает тишина, вызывает 911.
Этот рассказ заставил Алекси Паппас расплакаться в студии, так как тема срезонировала с ее личными семейными переживаниями. Билл Лоуренс объяснил Браффу, что эта сцена настолько эмоционально тяжелая и сырая, что она мгновенно «захватит» и уничтожит весь финал фильма, который Брафф два часа выстраивал как историю любви. Лоуренс настоял на режиссерской сдержанности ради баланса всей структуры. Зак признает, что наставник оказался абсолютно прав: до завершения монтажа автор сам часто не понимает, какое кино он создал на самом деле.
🍂 Принятие реальности и философия Amor Fati 43:07
Процесс создания фильма Зак Брафф сравнивает с игрой в поиски сокровищ: у режиссера на малобюджетном проекте есть всего около 26 дней, чтобы лихорадочно собрать материал, который затем в монтажной комнате начнет жить собственной жизнью и трансформироваться. Так, при создании фильма «Хотел бы я быть здесь» выдающаяся игра юной Джои Кинг заставила авторов полностью переписать монтажный план, чтобы зафиксировать камеру на ней. В «Стране садов» Браффу пришлось пожертвовать целыми сюжетными линиями ради сохранения фокуса на отношениях героев Натали Портман и самого Зака.
По мнению Паппас, этот кинематографический опыт — прекрасная метафора самой жизни, где человеку постоянно приходится отказываться от иллюзии контроля и принимать реальность такой, какая она есть. Брафф соглашается с этим, отмечая, что его последующий фильм «Хороший человек» был посвящен именно этой теме: как ужасная трагедия и непредумышленное убийство в итоге рождают самую глубокую и спасительную дружбу в жизни героини. В картину был заложен латинский философский концепт Amor Fati — любовь к своей судьбе. По мнению Зака, искренне любить и выбирать свой рок, каким бы он ни был, гораздо продуктивнее, чем просто пассивно мириться с обстоятельствами. Сегодня их менторские сессии с Биллом Лоуренсом продолжаются в более неформальной обстановке — во время совместных посещений сауны и трехминутных ледяных купелей в Лос-Анджелесе.
🧘♂️ Уязвимость как сила: от детских лагерей до полуденной благодарности 48:42
Анализируя истоки своей внутренней уверенности, Зак Брафф подчеркивает роль родителей, которые поддержали его, несмотря на полное отсутствие интереса к спорту, что в американской государственной школе усложняло поиск друзей. В 12 лет родители отправили его в специализированный театральный лагерь Stage Door Manor на Восточном побережье. Для чувствительного и тревожного подростка это стало откровением: он впервые увидел мужчин-артистов, которые не боялись быть ранимыми, нежными и эмоциональными, в отличие от «альфа-самцов» и спортсменов из его повседневного окружения. Позже именно эту легитимизацию мужской уязвимости Зак Брафф перенес на экраны через образ J.D. в «Клинике», сделав его культовым для миллионов зрителей.
Для сохранения ментального баланса в жестких условиях индустрии Брафф по совету своего психотерапевта внедрил в практику ежедневные ритуалы благодарности. Помимо утренней и вечерней медитации, он установил на телефоне будильник на середину дня. Как отмечает Алекси Паппас, полуденный сброс настроек особенно эффективен, поскольку именно в это время человек максимально подвержен внешнему хаосу и стрессу; пауза позволяет заземлиться и вспомнить о базовых ценностях — здоровье, крыше над головой и близких людях.
В завершение беседы Зак поделился профессиональным лайфхаком, который он перенял из интервью легендарного режиссера Сидни Люмета. На вопрос о главном совете для постановщиков Люмет ответил: «Меняйте носки во время обеденного перерыва». Брафф подтверждает, что после шести часов интенсивной и физически тяжелой работы на ногах смена носков на свежие и сухие оказывает мощный психосоматический эффект, разделяя рабочий день на две управляемые половины и даря ощущение полной перезагрузки.
🎧 Подкасты как инструмент непрямого наставничества 58:02
Зак Брафф и Алекси Паппас пришли к выводу, что в современную цифровую эпоху медиаконтент стал полноценным социальным институтом непрямого наставничества. Брафф признается, что качественные разговорные шоу помогают ему формулировать смыслы для тех внутренних состояний, для которых у него самого не хватало слов. В частности, именно благодаря одному из экспертных выпусков на канале Рича Ролла Зак смог полностью переосмыслить свои отношения с алкоголем в рамках концепции sober curious (осознанная трезвость).
Главным качеством хорошего интервьюера и собеседника Брафф считает способность искренне интересоваться другими, цитируя старое правило: «Если хочешь быть интересным — интересуйся». По его мнению, в повседневном общении люди совершают одну и ту же ошибку — они не слушают визави, а лишь сканируют чужую речь в поисках триггера, чтобы перебить человека и перевести разговор на собственный аналогичный опыт. Настоящее наставничество и человеческая связь, как резюмируют авторы, рождаются там, где собеседник отбрасывает эгоизм и искренне углубляется в историю другого.
