🎥 Эпоха ИИ-продюсеров: как нейросети меняют Голливуд и творчество 0:00
Индустрия развлечений находится на пороге тектонических сдвигов, вызванных стремительным развитием генеративных видеомоделей. В ходе беседы Вес Рот, автор популярного технологического канала, и Тим из проекта Theoretically Media обсудили, почему ИИ не «убивает» профессию художника, а создает условия для появления нового класса творцов — независимых ИИ-продюсеров. По мнению собеседников, технологический прогресс переходит от простых экспериментов к созданию полноценного контента, способного удерживать внимание аудитории не хуже традиционных медиа.
📉 Закат старой гвардии и появление «ИИ-продюсеров» 1:32
Дискуссия о влиянии ИИ на рынок труда разделилась на две полярные позиции. С одной стороны, в среде художников наблюдается значительное напряжение: некоторые высказывают радикальные идеи, вплоть до призывов к физическому уничтожению дата-центров. Тим, опираясь на свой опыт работы в голливудских студиях (включая работу над Cloudy with a Chance of Meatballs 2), отмечает, что автоматизация неизбежно затронет рутинные задачи, такие как ротоскопинг.
- Труд как рутина: Тим утверждает, что работа, состоящая из монотонного вырезания фонов по 8 часов в день, вряд ли является истинным призванием человека, и этот тип занятости исчезнет в ближайшие 4–6 лет.
- Новые возможности: Вместо огромных студий с тысячами сотрудников, напоминающих «футбольное поле со стоячими столами», индустрия придет к формату небольших команд из 3–15 человек.
- Смена термина: Оба собеседника сошлись во мнении, что термин «художник» слишком перегружен смыслами. Более точным названием для тех, кто использует ИИ для создания контента, является «продюсер».
Вес Рот добавляет, что сейчас наступает «золотая эра» для создания интеллектуальной собственности (IP). Он призывает авторов перестать эксплуатировать образы Бэтмена или персонажей Star Wars, которые принадлежат корпорациям, и вместо этого использовать возможности ИИ для создания уникальных, авторских вселенных.
🎬 Что смотреть: от «лиминальных пространств» до «бесконечного кино» 10:46
Участники обсудили, какие жанры первыми покорят нейросети. По мнению Веса Рота, наиболее перспективными являются два направления:
- Хоррор: ИИ «неосознанно» превосходно генерирует лиминальные пространства — пугающие, пустые локации, вызывающие у человека тревогу из-за отсутствия контекста.
- Комедия: Легкость создания абсурдных ситуаций делает этот жанр идеальным полигоном для нейросетевых видео.
Противоположного мнения собеседники придерживаются относительно научной фантастики в стиле «киберпанк» (неоновые улицы, кожаные плащи): они полагают, что этот жанр перенасыщен и скоро начнет терять популярность у зрителей.
Особое внимание уделили экспериментам с «бесконечным сторителлингом» в стиле проекта Showrunner (от Fable Studios). Идея заключается в том, что система моделирует целый виртуальный мир с агентами, у которых есть свои мотивации, а ИИ-режиссер лишь «нарезает» самые интересные моменты из их жизни, превращая их в связный фильм.
🛠 Инструментарий и реалии производства 19:56
Технологический прогресс вызывает удивление даже у экспертов. Тим признается, что если бы его спросили в декабре 2022 года, он бы предположил, что текущий уровень качества (V3) будет достигнут на 4 года позже, чем это произошло в реальности.
- Редактирование важнее промптов: На текущем этапе ИИ — это упражнение в монтаже. Создатели должны генерировать множество «сырого» материала, а затем фильтровать и компоновать его в традиционных редакторах (например, Da Vinci Resolve или Premiere).
- Проблема «10:02»: Вес Рот отметил известный дефект ИИ-генераций — неумение правильно изображать время на аналоговых часах, так как модели обучены на рекламных снимках, где стрелки всегда зафиксированы в положении «10:02».
- Скепсис относительно интерактивности: Несмотря на мощь технологий, собеседники сомневаются, что массовый зритель захочет «управлять» сюжетом. Большинство людей после рабочего дня хотят «вегетативного» потребления контента — просто смотреть привычные вещи, не делая активного выбора.
