# «Снотгейт» в Marvel и тайны гипноза: Элизабет Олсен разобрала свои роли

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=qfK0JmirhHU
Канал: Vanity Fair
Опубликовано: 05.05.2023

---

Популярная американская актриса Элизабет Олсен в специальном видеопроекте для Vanity Fair впервые согласилась детально разобрать ключевые сцены из своей кинокарьеры [0:13]. В ходе откровенного анализа актриса вспомнила детство на съемочных площадках своих знаменитых сестер, раскрыла закулисные секреты вселенной Marvel, включая забавные конфликты с коллегами, и поделилась сложными психологическими аспектами работы над инди-драмами и криминальными сериалами [0:40].

## 🎬 От детских травм к принятию: как съемочная площадка заменила Олсен продленку
[[JUMP:00:40]]

Просматривая архивные кадры из своего детства, Элизабет Олсен признается, что практически не помнит те съемки [0:40]. В детстве у нее был дефект речи — она не выговаривала букву «р» [0:52]. Тем не менее, съемочная площадка очень рано стала естественной частью ее повседневности.

Как вспоминает актриса, её детство прошло в специфических условиях:

*   Вместо обычной группы продленного дня после школы её отправляли на съемочные площадки к старшим сестрам Мэри-Кейт и Эшли Олсен [1:05].
*   Там всегда было много взрослых, которые могли присмотреть за ребенком [1:05].
*   Иногда её спонтанно задействовали в эпизодах, а в остальное время она просто читала или делала домашнее задание [1:05].

Этот ранний опыт, по словам Олсен, изначально отбил у неё желание работать в индустрии в юном возрасте, так как съемки казались ей исключительно тяжелой работой [1:18]. Однако со временем, путем своеобразного «осмоса», она пришла к осознанию, что актерство — её истинное призвание, и вопрос заключался лишь в том, примет она эту судьбу или нет [1:31].

## 🧙‍♀️ «Ванда/Вижн» и «Мультивселенная безумия»: анатомия горя и знаменитый «Снотгейт»
[[JUMP:01:44]]

Разбирая финал сериала «Ванда/Вижн», где её героиня Ванда Максимофф прощается со своими сыновьями, Олсен отмечает, что съемочный процесс супергероики обычно движется очень быстро, хотя на экране эти сцены выглядят медленными и эмоциональными [1:44]. Актриса поделилась своим подходом к отыгрышу этой трагической сцены. 

По её мнению, родитель, оказавшийся в смертельной опасности (например, при турбулентности в самолете), будет до последнего скрывать свой страх, чтобы не напугать детей [2:23]. Именно эту попытку «быть храброй ради них» она и пыталась транслировать на камеру [2:47].

Олсен также прокомментировала знаменитую и сложную реплику Ванды: «Ты — часть Камня Разума, который живет во мне» [3:01]. Актриса признается:

*   Подобные фантастические реплики в Marvel часто звучат как иностранный язык, значение которого актеру приходится расшифровывать для себя самостоятельно [3:01].
*   Для неё эта фраза стала метафорой принятия утраты: осознанием того, что ушедшие близкие навсегда остаются частью нас, независимо от их физического присутствия [3:26].

Не обошлось и без курьезов. Олсен подробно описала инцидент, получивший в прессе название «Снотгейт» (Snotgate) [3:54]. Это был единственный настоящий спор между ней и Полом Беттани за все шесть лет совместной работы [4:06]. Во время съемок сцены поцелуя Олсен показалось, что Беттани высморкался (snotted) прямо на неё, и попросила гримера принести ему салфетку [4:06]. Пол, будучи в сложном гриме с фиолетовым лицом и блестками, не на шутку обиделся, заявив, что это был её собственный насморк [4:21].

Говоря о преемственности персонажа в фильме «Доктор Стрэндж: В мультивселенной безумия», Олсен раскрыла важную деталь кинопроизводства Marvel [4:44]. По её словам, сценаристы «Мультивселенной безумия» не видели сериал «Ванда/Вижн», так как он еще не был смонтирован [4:56]. Чтобы избежать самоповторов в теме проживания горя, актрисе пришлось самостоятельно корректировать игру и искать принципиально иные эмоциональные ракурсы для своей героини [5:11].

## 🪓 «Любовь и смерть»: диско, таксидермия и адвокация убийцы
[[JUMP:05:36]]

Переходя к обсуждению сериала «Любовь и смерть», где Олсен сыграла реальную убийцу Кэнди Монтгомери, актриса призналась в своей нелюбви к сценам с пением и забавному физиологическому нюансу — у нее мгновенно потеет зона над верхней губой при волнении [5:36]. Она также рассказала, что до съемок терпеть не могла музыку в стиле диско, но из-за обилия этих ритмов на площадке в итоге стала настоящей фанаткой жанра [5:50].

Анализируя сцену признания Кэнди, Олсен указывает на тонкую психологическую деталь — странную улыбку героини [6:17]. По мнению актрисы, эта улыбка была попыткой Кэнди «взять себя в руки» и переписать историю в собственной голове, так как до этого момента женщина находилась в полном отрицании содеянного [6:29].

Съемки проходили в весьма специфических декорациях. Олсен с улыбкой вспоминает комнату, забитую чучелами животных, где ей приходилось играть сцену с Томом Пелфри, буквально гипнотизируя взглядом чучело змеи [7:08].

Самым сложным этапом работы для Олсен стала защита своей героини в суде [7:23]. Изучая протоколы допросов и единственную книгу, написанную при участии Кэнди, актриса пришла к выводу:

*   В суде Кэнди Монтгомери транслировала не раскаяние, а сильнейший гнев [7:48].
*   Она злилась на свою жертву, Бетти Гор, за то, что та поставила её в ситуацию, где Кэнди пришлось защищаться с топором в руках [7:48].
*   Олсен признается, что ей было крайне трудно защищать этот персонаж с моральной точки зрения [8:02].

Особенно тяжело актрисе далась линия с гипнозом, с помощью которого защита доказывала триггер детской травмы Кэнди [8:02]. Будучи убежденной, что Кэнди — жесткий и контролирующий человек, Олсен не могла поверить, что такая личность способна легко подвергнуться гипнотическому воздействию [8:16]. Она даже консультировалась с профессиональным гипнотерапевтом, но в итоге ей пришлось прибегнуть к актерскому приему «намеренного недоверия» (suspend disbelief), чтобы сцена сработала в кадре [8:28].

## 📱 «Ингрид едет на Запад»: иллюзия интернет-искренности
[[JUMP:08:49]]

В сатирической комедии «Ингрид едет на Запад» Олсен сыграла популярного лайфстайл-блогера Тейлор Слоун. Актриса с восторгом отзывается о работе с Обри Плазой, называя её непредсказуемой актрисой-бунтаркой («loose cannon»), чья спонтанность держала всю съемочную группу в тонусе [8:49].

Для подготовки к роли Олсен впервые в жизни завела аккаунт в Instagram, чтобы изучить поведение инфлюенсеров: их мимику, манеру подпевать радио в машине и жестикуляцию [9:19]. Этот опыт привел актрису к глубоким выводам о природе социальных сетей.

Олсен считает саму концепцию продажи «искренней версии себя» в интернете глубоко лицемерной [9:46]. По её мнению, когда люди пытаются убедить аудиторию в своей подлинности — даже транслируя грусть, депрессию или уязвимость — они все равно занимаются конструированием и презентацией выгодного образа [10:12]. Актриса убеждена, что такое позиционирование является изощренной формой манипуляции зрителем [10:24].

## 🎭 «Марта, Марси Май, Марлен»: собственная реальность и жесткая самодисциплина
[[JUMP:10:49]]

Вспоминая свою прорывную роль в независимой драме «Марта, Марси Май, Марлен», Олсен отметила, что фильм снимался в очень интимной атмосфере [10:49]. Когда на площадку начали приходить посторонние люди и массовка, молодая актриса почувствовала себя крайне некомфортно и зажато [11:01].

Тем не менее, именно этот проект сформировал её ключевой творческий метод. Олсен невероятно ценит возможность создавать для персонажа его собственную, скрытую от других реальность [11:29].

Режиссер Шон Дуркин сознательно не стал навязывать актрисе единую трактовку финала картины [11:44]. Олсен считает такой подход идеальным: когда режиссер и актеры не пытаются выстроить однозначную и плоскую истину, фильм оставляет зрителю пространство для сложной интерпретации [12:10].

Технически сложная финальная сцена паники в машине была снята одним длинным дублем (oner) [13:07]. Олсен признается, что ей помог опыт игры в театре, где нужно уметь распределять силы и эмоции на длинной дистанции без возможности сделать монтажную склейку [13:07].

При этом Элизабет Олсен демонстрирует поразительную профессиональную отстраненность от своих ролей:

*   Ей абсолютно неважно, как тяжелая сцена влияет на неё физически или эмоционально после команды «Стоп, снято!» [12:39].
*   Она не верит в необходимость «страдать» ради роли вне кадра и не задерживается в депрессивных состояниях своих героинь [13:20].
*   После тяжелых дублей она мгновенно переключается, говоря себе: «Заткнись, Лиззи, это не имеет значения. Важно лишь сделать свою работу лучше на следующий день» [13:20].