Стивен Ян, один из самых востребованных актеров современности, оглядывается на свой творческий путь в специальном проекте Vanity Fair. От прорывной роли Гленна Ри в «Ходячих мертвецах» до триумфа в сериале «Грызня» (Beef) и глубоких драм вроде «Минари», актер анализирует эволюцию своего мастерства и личную связь с каждым персонажем.
🧟 Начало пути: «Ходячих мертвецы» и первая импровизация 0:38
Стивен Ян вспоминает съемки в сериале The Walking Dead как фундаментальный период, сформировавший его как профессионала и личность . Именно на этой площадке он осознал, что у актера гораздо больше творческой свободы («агентности»), чем кажется на первый взгляд .
Ключевые моменты со съемок:
- Импровизация с зомби: Сцена, где Гленн Ри убивает «ходунка» после долгой борьбы, закончилась импровизированным криком облегчения. Стивен Ян отмечает, что это был первый раз, когда он позволил себе следовать интуиции в кадре .
- Признание коллег: Для молодого актера крайне важным было одобрение съемочной группы. В частности, он вспоминает фокус-пуллера Дэвида Гэлбрейта (недавно ушедшего из жизни), чья реакция «Вау» на импровизацию Гленна стала для Яна знаком качества .
- Профессиональная школа: Актер утверждает, что проект научил его быть не только артистом, но и «хорошим человеком и отличным соавтором» .
🏎️ «Beef»: Аутентичность и человеческая «неприглядность» 2:14
Обсуждая успех сериала Beef, Стивен Ян выделяет работу своего коллеги Янга Мазино (исполнителя роли Пола Чо), предрекая ему большое будущее . Сюжет о дорожной ярости, изначально предложенный создателем шоу Ли Сон Джином (Санни), перерос в глубокое исследование жизни детей иммигрантов .
Подход к созданию проекта:
- Отказ от стереотипов: По словам актера, команда не стремилась специально акцентировать внимание на «азиатско-американском сторителлинге». Вместо этого они сфокусировались на максимальной честности и аутентичности персонажей .
- Командная работа: Ян высоко оценивает вклад художницы-постановщицы Грейс Юн и дизайнера костюмов Хелен Хуанг, которые помогли сохранить культурную достоверность, позволив актерам сосредоточиться на человеческих качествах героев .
- Универсальность: Стивен Ян считает, что зрители могут увидеть частичку себя в его персонаже Дэнни Чо, потому что все люди бывают «странными, грубыми, смешными и печальными» одновременно .
✊ «Простите за беспокойство»: Магия спокойствия 4:25
Переход от экспрессивного стиля The Walking Dead, где актер семь сезонов провел «в грязи, криках и слезах», к фильму Бутса Райли стал для него важным экспериментом . Роль Сквиза, организатора профсоюза, требовала совершенно иной энергии.
Особенности роли:
- Смена ритма: Бутс Райли, которого Ян называет гением, создал персонажа, который просто «существует в моменте» и обладает знанием, недоступным остальным .
- Актерское открытие: На этих съемках Ян впервые понял, что актеру позволительно просто стоять и чувствовать реальность момента, и этого будет достаточно для сильной сцены .
🌱 «Минари»: Разрушение образа родителей 5:48
Работа над Minari стала для актера глубоко личным опытом. Стивен Ян признается, что сценарий Ли Айзека Чуна поразил его своей простотой и правдивостью, хотя за два дня до начала съемок в Талсе актер впал в панику .
Процесс трансформации:
- Проблема восприятия: Изначально актер видел своего персонажа как некий «концепт», основанный на его представлении о поколении родителей, что создавало дистанцию .
- Озарение: После эмоционального разговора с матерью Ян осознал: «Я и есть мой отец» .
- Результат: Только разрушив идеализированный (или упрощенный) образ родителей в своем сознании, он смог увидеть в них живых, любящих и полноправных людей. Это позволило ему по-настоящему понять своего героя .
🛸 «Nope»: Внутренний хоррор и тюрьма памяти 7:50
В сотрудничестве с Джорданом Пилом актер исследовал тему травмы. Стивен Ян считает Пила «невероятно смелым режиссером», который умеет показывать не только внешние пугающие события, но и «внутренний хоррор» .
Детали создания образа Джупа:
- Травма и память: Персонаж Яна, Рики «Джуп» Пак, по мнению актера, пытается вытеснить воспоминания о пережитой в детстве трагедии (инцидент с обезьяной Горди), заменяя их историей, которую кто-то другой рассказал о нем .
- Декорации как метафора: Художник-постановщик создала офис Джупа с таким уровнем детализации, что Стивен Ян сразу почувствовал: это помещение — «тюрьма», которую герой построил сам для себя .
- Состояние героя: Актер описывает Джупа как «глубоко несчастного и нездорового человека» .
🔥 «Пылающий»: Возвращение к корням 9:53
Роль Бена в фильме режиссера Ли Чхан Дона стала для Яна «трансформационным опытом» . Изначально актер надеялся, что его персонаж будет азиатом американского происхождения, говорящим по-английски, но режиссер поставил жесткое условие: Бен должен быть носителем корейского языка .
Трудности и достижения:
- Языковой барьер: Стивену пришлось работать над тем, чтобы его корейский звучал абсолютно естественно, что стало серьезным вызовом .
- Личная рефлексия: Эта работа помогла актеру исследовать те грани его личности, которые он «отложил в сторону» после иммиграции в США в возрасте четырех лет .
Подводя итог, Стивен Ян отмечает, что просмотр собственных работ оказался «не таким неловким, как он ожидал», и выражает огромную благодарность за возможность прожить «очень удачливую жизнь» в профессии .
