# Как мюзикл «& Juliet» переписал классику и зачем Кэти Перри выходила на сцену «роллом ниндзя» Источник: https://www.youtube.com/watch?v=QsYtZaTk2Os Канал: Talks at Google Опубликовано: 31.10.2023 --- Бродвейский мюзикл «& Juliet» («И Джульетта») стал одним из самых громких театральных событий последних лет, предложив альтернативный взгляд на классическую трагедию Шекспира под аккомпанемент главных поп-хитов XXI века. На встрече в рамках проекта Talks at Google актеры и создатели шоу обсудили, как создавалась эта «романтическая комедия об исправлении ошибок», почему Макс Мартин решил доверить свои песни театру и как проект меняет представление о репрезентации на сцене. ## 🎭 Переписывая финал: концепция и музыкальная ДНК [[JUMP:11:37]] В основе мюзикла лежит дерзкий вопрос: что, если бы Джульетта не покончила с собой из-за Ромео, а получила второй шанс на жизнь? [00:40]. Весь сюжет пронизан песнями легендарного продюсера Макса Мартина, ответственного за большее количество хитов номер один в этом столетии, чем любой другой артист [01:09]. Музыкальный супервайзер Билл Шерман рассказал о деталях творческого процесса: * **Инициатива:** Идея принадлежала сценаристу Дэвиду Уэсту Риду (известному по сериалу «Шиттс Крик»), который предложил Максу Мартину превратить его каталог в театральное полотно [12:06]. * **Свобода творчества:** Мартин предоставил команде полный доступ ко всем своим хитам за последние 25 лет, подчеркнув, что история важнее самих песен [12:33]. * **Интеграция:** Сценарист мастерски вплел поп-гимны в канву шекспировского сюжета. По словам Шермана, иногда персонажей называли специально под текст песни — так появился герой по имени Мэй (May), чтобы обыграть строчку «It’s Gonna Be May» [13:54]. Билл Шерман охарактеризовал свою работу над проектом как «попытку не испортить великие хиты» и просто дать песням делать свою магию [13:15]. По мнению Лорны Кортни (исполнительницы роли Джульетты), органичность мюзикла объясняется тем, что большинство песен Мартина посвящены любви и романтике, что идеально ложится на «величайшую историю любви в мире» [14:19]. ## 💃 Хореография на стыке миров [[JUMP:14:33]] Хореограф Дженнифер Вебер столкнулась с задачей создать визуальный язык, соответствующий энергетике поп-хитов Бритни Спирс, Кэти Перри и Backstreet Boys. Она описала свой подход как синтез трех направлений: 1. Хип-хоп лексика; 2. Стиль поп-клипов; 3. Классическая театральная хореография [15:23]. Вебер утверждает, что такой микс позволяет объединить на сцене людей из разных танцевальных миров, создавая уникальную эстетику [15:37]. Одной из самых сложных и любимых сцен она назвала «dream ballet» во втором акте на песни «Problem» и «Can't Feel My Face», где хип-хоп используется для передачи абстрактного состояния главной героини [36:56]. Техническая сложность шоу дополняется декорациями Сотры Гилмор. Хореография тесно синхронизирована с движущимся полом и вращающимися платформами, что требует от артистов исключительной координации [38:04]. По словам Вебер, работа с такими элементами — это непрерывный диалог между режиссером Люком Шеппардом, сценографом и актерами [38:47]. ## ✍️ Феминизм и право голоса: Энн Хэтэуэй берет перо [[JUMP:16:02]] Сюжет начинается с того, что Уильям Шекспир представляет свою новую пьесу, но в процесс вмешивается его жена — Энн Хэтэуэй (не путать с голливудской актрисой). Бетси Вулф, исполняющая эту роль, считает, что сила шоу в предоставлении голоса тем, кто обычно его лишен [16:54]. Ключевые изменения в сюжете, по словам актеров: * **Возраст Джульетты:** В оригинале ей 13 лет, но в мюзикле Энн Хэтэуэй решает сделать её старше — двадцатилетней девушкой, способной принимать самостоятельные решения [21:54]. * **Траектория жизни:** По мнению Бетси Вулф, главная идея в том, что никогда не поздно изменить траекторию своей судьбы [17:49]. * **Метафора искусства:** Противостояние Шекспира и Энн за письменным столом зеркально отражает их собственные семейные проблемы и попытки найти общий язык [21:15]. Лорна Кортни отметила, что её героиня Джульетта буквально взрослеет на глазах у зрителей, обретая свой голос и отказываясь от идеи, что вся жизнь должна вращаться вокруг одного мужчины [20:45]. ## 🌈 Репрезентация и «историческая» роль Мэй [[JUMP:26:08]] Одной из самых важных фигур в постановке стал Мэй — небинарный лучший друг Джульетты. Джастин Дэвид Салливан, исполняющий эту роль (и использующий местоимения «он/она/они»), подчеркивает важность нормализации подобных персонажей в мейнстриме [27:16]. Салливан утверждает, что Мэй — это не просто стандартный троп «гея-лучшего друга» [27:30]. У персонажа есть своя полноценная линия самопознания, кульминацией которой становится исполнение песни Бритни Спирс «I’m Not a Girl, Not Yet a Woman» [06:20]. Актер признался, что эта роль кажется ему «написанной звездами», так как она во многом отражает его собственный жизненный опыт [29:00]. ## 🎤 За кулисами: Макс Мартин в студии и Кэти Перри в зале [[JUMP:46:02]] Создатели поделились уникальными деталями взаимодействия с мировыми звездами. Билл Шерман вспомнил, как Макс Мартин впервые пришел в репетиционный зал: он вел себя «как ребенок в магазине сладостей», влюбившись в сам процесс создания театра [53:46]. Интересные факты о работе над музыкой: * **Уникальная песня:** «One More Try» — единственная композиция, написанная Максом Мартином специально для этого мюзикла. Обычно он не пишет дуэты для мужчины и женщины, поэтому команде пришлось адаптировать его стиль под театральный формат [46:56]. * **Реакция Мартина:** Продюсер был поражен тем, что актеры знали его музыку «на уровне ДНК» еще до входа в студию. Обычно ему приходится учить звезд (включая Селин Дион) правильно исполнять его треки [53:08]. * **Визиты звезд:** Лорна Кортни призналась, что едва не потеряла дар речи, когда узнала, что в зале сидит Кэти Перри прямо перед исполнением песни «Roar» [50:38]. После шоу поп-дива «выкатилась на сцену ниндзя-роллом», чтобы поздравить труппу [50:52]. Мелани Ла Барри, играющая кормилицу Анжелику, назвала работу в студии с Мартином «внеземным опытом», особенно когда он сравнивал её исполнение с тем, как записывалась Селин Дион [52:40]. ## 🌏 Будущее шоу и «глобальное доминирование» [[JUMP:54:39]] Мюзикл «& Juliet» уже вышел за пределы Бродвея и Вест-Энда. Команда подтвердила амбициозные планы по расширению географии: * **Австралия и Азия:** Труппа уже выступает в Сингапуре и Австралии [54:51]. * **Европа и Япония:** В планах значится тур по Великобритании, постановка в Германии и гастроли в Японии [55:18]. * **Национальный тур:** Американский тур стартует в Балтиморе [55:18]. Завершая встречу, Мелани Ла Барри отметила, что после тяжелых лет пандемии людям нужна именно такая порция «чистой радости», которую дает этот спектакль [45:08]. По её мнению, мюзикл не просто развлекает, а показывает реальные человеческие конфликты и пути их разрешения через любовь и смех [45:21].