# Исповедь «Снежной королевы»: о славе, боли и благодарности

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=HuN2Uuv0I-8
Канал: FAMETIME TV
Опубликовано: 16.03.2025

---

«Берегите старость, не каждому дано до нее дожить», — говорит Ирина Понаровская, чей путь пролегал через ослепительный свет софитов, две клинические смерти и оглушительную тишину после потери единственного сына. В этом откровенном монологе легендарная певица разрушает миф об «идеальной жизни» звезды, противопоставляя эстрадному лоску дисциплину аскетизма и философию абсолютной благодарности. Перед вами история женщины, которая научилась перешагивать через любые трудности, оставаясь верной себе в мире, где искренность — самая редкая валюта.

## 🏙️ Легенда эстрады в поисках гармонии: петербургская медитация, джазовые корни и бунт против «голых» трендов
[[JUMP:00:00]]

В самом начале беседы Ирина Понаровская вскользь затрагивает темы, которые будут подробно раскрыты далее — ее сложные взаимоотношения с Аллой Пугачевой [0:00], первый вокальный опыт Леонида Агутина и ее помощь молодым артистам [0:12], а также глубоко личные темы: роман с Сосо Павлиашвили [0:26] и трагическую смерть сына Энтони [0:38].

### Возвращение к корням: медитативный Петербург вместо московской суеты
[[JUMP:01:38]]

Петербурженка в нескольких поколениях, Ирина Понаровская вернулась в родной город после долгих лет жизни в Москве [1:38]. По ее признанию, с возрастом человека начинает непреодолимо манить к своим истокам [2:04]. Для певицы это возвращение носит глубоко личный характер: ее бабушка и мама пережили в Ленинграде страшные годы блокады [2:18]. Уже около десяти лет артистка с радостью живет в городе на Неве, наслаждаясь его неповторимой атмосферой [2:25].

Понаровская отмечает, что современный Санкт-Петербург сохраняет свой исторический дух, несмотря на давление технологий и времени; ее искренне радует отсутствие безликих стеклянных новостроек в историческом центре [2:32]. Прожив много лет в динамичной и суетливой Москве, она заново открыла для себя размеренный, медитативный ритм северной столицы [3:00]. В этом городе нет изнуряющей спешки — он словно дышит по своим особым внутренним правилам [3:13].

Сейчас певица обосновалась на Петроградской стороне — в районе, где она родилась [3:27]. С теплотой вспоминая детство, Ирина рассказывает, как каждое утро просыпалась у окна и видела фигуру ангела на шпиле Петропавловской крепости [3:40]. А неизменный пушечный выстрел ровно в полдень до сих пор служит для нее и всех горожан важным напоминанием: «Мы живы, мы здоровы, мы здесь» [4:07].

Когда ведущая Лаура Джугелия сравнивает жизненную философию певицы с метафорой одинокого вождения автомобиля из ее автобиографической книги [4:25], Понаровская не соглашается с тем, что чувствовала себя изолированной от советской эстрады [4:40]. Из-за колоссального объема работы и постоянных гастролей у нее просто не оставалось времени на осознание одиночества [5:20]. Этот насыщенный период продолжался вплоть до 2010 года, когда артистка приняла осознанное решение сделать большую паузу и отдохнуть [5:34].

### Рожденная в музыке: арфа, джазовый отец и влияние Запада
[[JUMP:06:00]]

Главным ориентиром и источником вдохновения для Ирины всегда была ее семья [5:47]. Певица буквально выросла в окружении музыки: в их крошечной однокомнатной квартире теснились сразу три громоздких инструмента — большой рояль, отцовская виолончель, контрабас, а позже к ним добавилась еще и арфа [6:00]. Чтобы поступить в престижную музыкальную школу-десятилетку при Ленинградской консерватории, юная Ирина была готова на любые жертвы — даже освоить сложнейшую арфу, на отделение которой оставалось свободное место [6:27]. Лишь в старших классах она смогла вернуться к привычному роялю [6:40].

Ее главным музыкальным авторитетом стал джаз, которым страстно увлекался отец [6:53]. На старых катушечных магнитофонах в доме Понаровских постоянно звучали джазовые стандарты, формируя у девочки тонкий музыкальный вкус [7:08]. Еще одним ярким детским впечатлением стала эстрадная певица Лидия Клемент, с которой работал отец Ирины [7:22]. Восхищаясь ее неземной музыкальностью и нежностью, будущая звезда пыталась самостоятельно подбирать ее песни на инструменте [7:47]. Именно тогда бабушка Ирины разглядела в девочке талант и настояла на занятиях с педагогом по вокалу [8:00]. Отец-музыкант поначалу сопротивлялся, зная все тяготы гастрольной жизни [8:12], но впоследствии очень гордился успехами дочери, носящей его фамилию [8:37].

Помимо джаза, Понаровская рано открыла для себя западную сцену: ее кумирами стали Barbra Streisand и легендарные The Beatles [8:52]. Артистка убеждена, что масштаб личности на сцене всегда должен превосходить исполняемый репертуар, ведь без внутреннего стержня исполнитель быстро теряет популярность, когда меняется мода на песни [9:33]. Этот принцип помог ей пережить непростые 1990-е годы, когда на смену качественной музыке пришел период примитивных танцевальных треков [10:16]. Переждав это время, певица вернулась на сцену, когда вновь возник спрос на сильные голоса и стиль [10:43]. Вспоминает она и коллег по цеху той эпохи: например, Наталью Ветлицкую Понаровская ценила за эстетизм и «дорогую» подачу [11:11], а Машу Распутину искренне уважает за проделанный путь на эстраде, несмотря на разницу в жанрах и эпатажный образ последней [11:40].

### Бунт против «голых» трендов: почему современная эстрада теряет загадку
[[JUMP:12:00]]

Анализируя эпоху 90-х с ее музыкальными экспериментами и откровенными группами вроде «Полиции нравственности» или «Балаган Лимитед» [12:32], Ирина Понаровская признается, что современные тренды вызывают у нее немало вопросов [12:59]. При этом она подчеркивает, что на отечественной сцене сейчас очень много талантливых вокалистов. Среди молодых исполнителей певица особенно выделяет Еву Власову [13:28], Марию Зайцеву [13:35] и самобытного Антоху MC [13:42].

Однако Понаровскую искренне шокирует повальная мода на избыточное оголение среди современных исполнительниц [13:57]. Певица недоумевает, почему молодые артистки с прекрасными фигурами предпочитают выступать практически в нижнем белье, игнорируя колоссальные современные возможности дизайна и стиля [14:09]. Она вспоминает, что в свое время тоже носила прозрачные платья, но они всегда выглядели эстетично и оставляли место тайне [14:22].

По мнению Понаровской, стремление современных певиц раздеться на сцене продиктовано ложным желанием казаться привлекательными для мужчин [15:03]. 

«У меня ощущение, что мужчины уже так насмотрелись на все трещинки, что им эти трещинки стали неинтересны» [15:17], — иронизирует певица, отмечая, что тотальное оголение лишает женщину загадочности. Даже смелые образы Ирины Салтыковой из 90-х на фоне нынешней эстрады кажутся ей верхом скромности [17:20]. Артистка подчеркивает, что выступает не из позиции возрастного ворчания, а исключительно ради защиты истинной эстетики и гармонии, которых она не видит в откровенной пошлости [17:46].

### Феномен «Снежной королевы»: внутренний стержень и дворянское достоинство
[[JUMP:18:43]]

В советские годы эстрада четко делилась на жанровые ниши: народный стиль представляли Надежда Кадышева и Людмила Зыкина [18:17], патриотическую тему — Лев Лещенко и Иосиф Кобзон, а главным революционером сцены считался Валерий Леонтьев [18:43]. Свою собственную нишу Понаровская определяет просто — она всегда выходила к зрителю с огромным запасом внутренней любви [18:58]. 

Для певицы долгое время оставалось загадкой, почему при такой теплой отдаче на живых концертах телеэкран транслировал зрителям холодный образ «Снежной королевы» [19:40]. Этот титул закрепился за ней в прессе из-за ее подчеркнутой дистанции и строгого чувства собственного достоинства [19:52]. Понаровская объясняет это своими внутренними нравственными правилами: ее невозможно было панибратски похлопать по плечу [20:05].

Этот аристократизм находил отражение и в ее репертуаре. Певица вспоминает строчки из своей песни: «Родилась я не в этот век... Мне бы жить надо при дворе» [20:45]. Ей действительно доводилось бывать в старинных европейских замках, где она ощущала удивительную гармонию с пространством, подчеркивая, что настоящая красота кроется не в модных трендах, а в гармонии внешнего и внутреннего [21:00].

Примером такой гармонии стала история создания ее визитной карточки — хита «Рябиновые бусы» [22:09]. Автором стихов был непрофессиональный поэт Анатолий Молодов, который буквально преследовал композитора Аркадия Укупника в больнице [22:36]. Исходный текст требовал серьезных правок, для чего привлекли профессионалов, а сама Понаровская активно участвовала в доработке песни [22:49]. Говоря об Укупнике, Ирина с теплотой вспоминает его как блестящего джаз-рокового басиста [23:42], хотя и подшучивала над его уходом в легкий поп-жанр ради коммерческого успеха [24:11]. В завершение темы она выражает глубокое уважение к таким артистам, как Алексей Чумаков [24:39] и Леонид Агутин [24:54], которые смогли остаться верными своему стилю и при этом завоевать любовь широкой публики [25:08].

## 💫 Энергия музыки, мистика Джуны и спасительный аскетизм Ирины Понаровской
[[JUMP:25:21]]

### 🔮 Исцеление сына и творческий спор с Джуной
[[JUMP:30:02]]

Ирина Понаровская делится воспоминаниями о близких отношениях со знаменитой целительницей Джуной [30:02]. Их знакомство носило глубоко личный характер: Джуна лечила маленького сына певицы, страдавшего от тяжелой аллергии [30:14, 30:53]. Целительница очень прониклась к Ирине и искренне полюбила ее мальчика [30:26]. Джуна была разносторонним творческим человеком — писала картины и стихи [30:41]. В ее доме всегда кипела жизнь и собиралось множество людей [30:41]. 

Во время одной из встреч Джуна предложила Понаровской исполнить песню на свои стихи [30:02, 30:41]. Однако предложенный композитором-баянистом музыкальный материал оказался слишком простым, выдержанным в народном стиле [31:06, 31:19]. Понаровской очень хотелось спеть это произведение [31:48], поэтому она решилась на радикальный эксперимент. Она буквально перевернула песню с ног на голову [32:00], изменив вокальную структуру и добавив резкие скачки от высоких нот к самым низким [32:00]. Чтобы довести работу до конца, певице даже пришлось деликатно выставить композитора из студии на время записи [32:13]. В результате за одну ночь была создана совершенно новая версия песни [32:38, 32:46], которая впоследствии обрела долгую сценическую жизнь, а сам композитор после этого чувствовал себя настоящим Моцартом [32:52].

### 🤝 Проводник для молодых талантов: от Теоны Контридзе до Бориса Моисеева
[[JUMP:33:05]]

Ирина Понаровская всегда отличалась редкой для эстрады щедростью по отношению к начинающим артистам [33:05, 33:19]. Одной из тех, кому она помогла пробиться, стала певица Теона Контридзе [33:05]. Сама Теона позже выражала сожаление, что не успела вовремя поблагодарить свою покровительницу [33:05, 33:12], но Понаровская считает, что лучшая благодарность — это состоявшаяся карьера и творческий успех Теоны [33:19, 33:32]. Ирина никогда не держала молодых исполнителей «на разогреве» [33:46], а делала их полноценной частью своего шоу [33:46], выплачивая при этом весьма крупные гонорары [33:59, 34:11]. 

Помимо Теоны Контридзе, которую певица ласково называет умницей и феноменальным артистом [34:24], Понаровская сыграла ключевую роль в судьбах других звезд. Например, именно с ней на большую сцену впервые вышел Борис Моисеев в составе трио «Экспрессия» в эфире «Утренней почты» [35:09, 35:21]. Также Ирина помогла сделать первые шаги Лолите Милявской, заметив ее еще школьницей за кулисами [35:23], пригласив петь на бэк-вокале и лично подобрав сценический наряд [35:36]. Певица подчеркивает, что никогда не боялась конкуренции или возможных неудач на сцене [35:51], испытывая искреннее удовольствие от продвижения достойных людей [36:03].

### 🎭 Закулисье шоу-бизнеса: почему артистам некогда было дружить
[[JUMP:25:21]]

Отношения внутри советского и российского шоу-бизнеса всегда строились по своим законам. Понаровская вспоминает, что в ее поколении артистам было попросту некогда дружить из-за изнурительного рабочего графика: они давали по 100 концертов за 28 дней, а виделись в основном мельком в аэропортах [39:59, 40:13]. Певица рассказывает забавный эпизод с Олегом Газмановым [25:21], который начинал с джаза, но после оглушительного успеха патриотических песен вроде «Есаул» и «Офицеры» оказался заложником своего образа [25:34, 25:46]. Газманов даже спрашивал у Ирины совета, как ему «снять шинель» и вернуться к смокингу [25:46, 26:01], на что она честно предупредила его о риске временного забвения со стороны публики [26:01].

Сама Понаровская никогда не стремилась заискивать перед руководством ради телеэфиров и наград [40:40, 40:54]. Она признается, что ей предлагали «особые» условия продвижения, как и Маше Распутиной, открыто заявлявшей о требованиях интимного характера от влиятельных лиц [41:08, 41:20]. Ирина гордится тем, что смогла обойтись без подобных компромиссов [41:34], сохранив чистую совесть и возможность честно смотреть людям в глаза [41:34].

При этом певица с грустью констатирует, что коллеги ее поколения словно вычеркнули ее имя из истории эстрады: в ностальгических передачах о 90-х и 2000-х годах ее практически никогда не упоминают [36:32, 39:20, 39:32]. Из-за этого у нее возникает ощущение: «Я есть — и меня нет» [39:07, 39:20]. Тем не менее, она сохраняет теплые отношения с продюсером Максимом Фадеевым [38:54], с которым они познакомились еще на конкурсе в Юрмале, где Ирина поставила ему самый низкий балл [37:00]. Сейчас они созваниваются, шутят на эту тему [37:29] и работают над новой, глубоко личной песней, посвященной ее сыну [37:43, 37:56]. Текст к ней написала официальный представитель МИД РФ Мария Захарова [37:56], которую Понаровская характеризует как уникального, умного человека с огромной душой [38:10, 38:23].

Ранее в разговоре они уже касались темы ее возвращения в родной Санкт-Петербург [41:49]. Сравнивая две столицы, Ирина отмечает, что Москва — это невероятная мощь и сила [42:01], город, который дал ей абсолютно все [42:14], хотя культурный код и поведение людей за рулем в Петербурге и Москве по-прежнему сильно различаются [42:41, 42:55].

### 🥦 Спасительный аскетизм: как тяжелый недуг изменил отношение к еде
[[JUMP:43:38]]

Сегодня Ирина Понаровская известна своим строгим аскетизмом в еде [43:38], однако этот путь не был простым. Она выросла в ленинградской семье, пережившей блокаду, где существовал культ еды [44:21, 44:33]. Бабушка будущей звезды готовила невероятно вкусно [44:33] и всегда пугала маленькую Ирину тем, что если та оставит тарелку грязной, то ее будущий муж будет некрасивым [44:46, 45:00]. Понаровская признается, что в юности безумно любила поесть [45:13], но в 25 лет серьезные проблемы со здоровьем заставили ее кардинально изменить жизнь [43:53].

Перед ней встал выбор: либо пожизненно принимать тяжелые лекарства, разрушающие организм [45:27, 45:41], либо полностью перестроить свое мышление и отношение к пище. Ирина выбрала второй путь, начав воспринимать еду исключительно как источник чистой энергии для поддержания жизни, а не как удовольствие [44:08]. Она самостоятельно изучала медицинскую литературу, пробовала методики лечебного голодания [45:56, 46:51] и проверяла все на собственном опыте [45:56]. Певица подчеркивает, что это ее строго индивидуальный выбор, и она ни в коем случае не пропагандирует голодание для широкой аудитории [46:37, 47:32]. Тем не менее, такой образ жизни стал для нее спасением [47:17], подарив в качестве бонуса стройную фигуру [47:57] и прекрасный внешний вид без использования инъекций красоты [47:57, 48:12]. Единственную пластическую операцию певица сделала лишь в 2020 году [48:12].

### 🌌 Клиническая смерть и мистическая связь с космосом
[[JUMP:48:24]]

Переломным моментом в духовной жизни Ирины Понаровской стал опыт клинической смерти, которую она дважды пережила в возрасте 25 лет [48:24]. Это событие навсегда изменило ее психологическое состояние и вектор развития [48:39, 48:53]. Сразу после перенесенного кризиса у нее открылся новый талант — она начала внезапно и стремительно писать стихи [49:09]. 

Кроме того, певица начала остро ощущать тонкую мистическую связь с окружающим пространством и космосом [49:09]. Она не скрывает, что во время клинической смерти видела яркий свет и вылетала навстречу ему [49:22]. Будучи Рыбой по знаку зодиака — самым мистическим представителем зодиакального круга [49:34] — Ирина верит в невидимые проявления вселенной [49:46]. Эта связь с иным миром особенно укрепилась после ухода ее любимой бабушки, чье незримое присутствие и знаки Понаровская начала четко улавливать в своей повседневной жизни [50:01, 50:15].

## 🎙️ Чернобыльский след, советский быт и философия старения
[[JUMP:50:15]]

### ☢️ Цена долга: выступление в Чернобыле и борьба за голос
[[JUMP:51:05]]

Ирина Понаровская откровенно рассказывает о том, какую высокую цену ей пришлось заплатить за преданность своей профессии [51:05]. Одним из самых тяжелых испытаний в ее карьере стало выступление в непосредственной близости от Чернобыльской АЭС вскоре после аварии [51:17]. В советские годы артисты практически не имели возможности выбирать площадки или отказываться от гастролей: директивное распределение было частью их обязательной работы [51:31]. Отказ поехать в зону экологического бедствия грозил артистке полной дисквалификацией, увольнением из концертной организации и фактическим запретом на дальнейшую творческую деятельность [51:31]. В то время как сегодняшние звезды могут самостоятельно диктовать свои условия, советские исполнители были лишены такого права выбора [51:45].

Эта поездка нанесла сокрушительный удар по здоровью певицы. Радиационное воздействие привело к тяжелому повреждению голосовых связок, из-за чего Ирина Понаровская долгое время была вынуждена выступать, имея лишь одну полноценно рабочую связку [50:52]. Чтобы вернуть голос и восстановить связки, ей пришлось пройти через суровые испытания: практиковать лечебное голодание и длительные периоды абсолютного молчания [51:05]. Певица отмечает, что за прошедшие десятилетия мир изменился на 180 градусов [51:59], и хотя сегодня правила игры на эстраде стали совершенно иными, она принимает эти перемены как естественное течение времени [52:26].

### 🚂 Лёд в вагонах и скромные ставки: реальность советской эстрады
[[JUMP:54:12]]

Материальная сторона жизни советских звезд кардинально отличалась от современных представлений о роскоши шоу-бизнеса. Вся концертная деятельность строго регулировалась государственными организациями вроде Росконцерта и Москонцерта [54:12]. Понятия продюсерского процента тогда просто не существовало, а артисты получали фиксированную ставку в кассе [54:12]. Ирина Понаровская вспоминает, что в начале своей карьеры в Москонцерте ее ставка составляла скромные 5 рублей за концерт [54:38]. Даже при колоссальных нагрузках и постоянных выступлениях ее месячный заработок редко превышал 300 рублей [54:52]. На эти деньги невозможно было совершить крупные покупки — средств хватало лишь на помощь маме и небольшие подарки брату [55:04].

Хотя в пиковые периоды гастролей за несколько месяцев работы действительно можно было заработать сумму, эквивалентную стоимости «половины Жигулей» [56:10], советская эстрада не приносила артистам миллионов. Певица подчеркивает, что даже такие легенды сцены, как Эдита Пьеха, за долгие годы всенародной славы не сколотили огромных состояний и не обзавелись элитной недвижимостью [56:36]. Сама Понаровская тоже чужда избыточного накопления богатств: свою квартиру в Москве она давно подарила сыну и его семье [57:16], в Санкт-Петербурге у нее обычное жилье [57:16], а единственными крупными приобретениями за много лет стали скромная студия в поселке Репино под Петербургом [57:29] и перестроенный родительский дом в Эстонии [57:42]. Она прямо заявляет, что лишена амбиций владеть замками или виллами в Монако, предпочитая внутреннюю самодостаточность [58:22].

Бытовые условия на гастролях в СССР часто граничили с экстремальными. Ирина Понаровская с улыбкой вспоминает ночные переезды в проходящих поездах на Дальнем Востоке, где в коридорах вагонов замерзал лед [55:31]. Чтобы согреться, артистам приходилось ложиться спать во всей уличной одежде, укрываясь сверху не только одеялом, но и матрасом [55:44]. Тем не менее, уже вечером следующего дня певица выходила на сцену в безупречном образе «в стиле Шанель» [55:44], считая тяжелый гастрольный быт неизбежной частью своей любимой профессии [55:58].

### 🔏 Бандитский авторитет и жесткие правила выживания в 90-е
[[JUMP:58:51]]

Развал Советского Союза принес на эстраду новые реалии. В 90-е годы артистам нередко приходилось искать покровительства влиятельных продюсеров, чтобы защититься от давления криминальных структур и так называемых «крыш» [59:16]. Однако Ирине Понаровской продюсеры были не нужны — к тому моменту она уже обладала всенародной известностью [59:03]. Более того, певица пользовалась искренним и глубоким уважением со стороны представителей криминального мира [59:29]. Особый статус в этой среде она приобрела после своего выступления в Грузии в колонии строгого режима перед «ворами в законе» [59:55]. Информация об этом быстро распространилась по сарафанному радио [1:00:08], и с тех пор криминальные авторитеты, посещавшие ее концерты, буквально заваливали сцену охапками цветов [1:00:21]. Певица была лично знакома со многими ключевыми фигурами эпохи, включая Алимжана Тохтахунова (Тайванчик) [1:00:34] и Шабтая Калмановича [1:00:46], однако всегда держалась в стороне от их покровительства и никогда не участвовала в совместных застольях [1:00:58].

Эпоха дикого капитализма 90-х привела к расцвету частных корпоративов и закрытых вечеринок [1:02:05]. Этот период был сопряжен с серьезными рисками для женщин-артисток: многие молодые исполнительницы сталкивались с давлением, принуждением к консумации и настойчивыми предложениями остаться с заказчиками после шоу [1:03:53]. Понаровская вспоминает, что ей самой порой приходилось совершать экстремальные побеги босиком через окно [1:01:39].

Чтобы обезопасить себя, певица выработала жесткое жизненное правило: никогда, ни при каких обстоятельствах не оставаться на банкеты после своих выступлений [1:04:33]. Даже если она пела бесплатно на дне рождения у близких друзей, после финальной песни она сразу уходила в гримерную [1:04:46]. Однажды в Сочи организаторы попытались обманом заманить ее на закрытый ужин один на один в роскошном номере [1:05:16]. Осознав ситуацию, певица немедленно покинула отель [1:05:43], а на следующий день ее музыканты выстроили живой кордон вокруг машины, чтобы без происшествий доставить артистку в аэропорт [1:05:57]. В те годы безопасность зависела исключительно от характера артиста, ведь никаких юридических райдеров с жесткими требованиями к охране еще не существовало [1:06:24].

### 👵 Философия зрелости: отказ от «уколов красоты» и гордость статусом бабушки
[[JUMP:1:10:21]]

Пережив множество жизненных испытаний и трагических потерь, включая безвременную кончину сына Энтони, чье незримое присутствие она чувствует и сегодня (ранее в интервью певица затрагивала тему трагической утраты единственного сына Энтони [50:28]), Ирина Понаровская пришла к глубокому переосмыслению ценности возраста. Певица открыто призывает женщин отказаться от бессмысленной погони за искусственной молодостью, сравнивая попытки обмануть время с опасными сделками с дьяволом [1:12:59]. Сама артистка категорически отвергает любые инвазивные косметические процедуры и «уколы красоты» [1:11:00]. Перенеся в прошлом серьезные проблемы со здоровьем, она приняла твердое решение не позволять никому вмешиваться в свою внешность ради соответствия навязанным стандартам [1:11:13].

Понаровская с гордостью принимает свои возрастные изменения и свой статус [1:12:59]. С первого дня появления внуков она настояла на том, чтобы ее называли исключительно «бабушкой» или «бабулей», категорически отвергая кокетливые обращения по имени [1:12:59]. По ее мнению, настоящая молодость заключается не в натянутой коже лица, а в богатстве внутреннего мира и сохранении живого интереса к жизни [1:13:14].

Несмотря на зрелые годы, певица демонстрирует потрясающую ментальную гибкость и открытость новому. Она признается в своем врожденном любопытстве к сегодняшнему дню [1:14:34] и с удовольствием осваивает современные технологии. Понаровская свободно пользуется гаджетами, мобильными приложениями и интернет-магазинами, вызывая искреннее восхищение и удивление у своих более молодых подруг [1:15:15].

## 👑 Испытание величием и семейный уют: о дружбе с Аллой Пугачёвой и мужчинах, которые не справились с успехом звезды
[[JUMP:1:23:59]]

### Разные орбиты: почему разошлись пути Ирины Понаровской и Аллы Пугачёвой
[[JUMP:1:23:59]]

В середине 1970-х годов советская эстрада бурлила новыми именами, и две ярчайшие исполнительницы — Ирина Понаровская и Алла Пугачёва — находились на пике своего раннего триумфа. К тому моменту обе певицы уже заявили о себе на международной арене: Пугачёва одержала победу на «Золотом Орфее» в 1974 году [1:24:35], а Понаровская покорила Германию в 1975-м [1:24:35] и завоевала Гран-при на престижном фестивале в Сопоте в 1976 году [1:24:25]. Именно Сопот свёл артисток вместе на гастрольном маршруте. Алла Пугачёва приехала на фестиваль в качестве почётного гостя [1:24:41], и после завершения конкурса певицам предстояло отправиться в Варшаву для съёмок на польском телевидении [1:24:41].

Эта поездка стала для них настоящим откровением. На протяжении всего пути от Сопота до Варшавы они без умолку болтали и делились сокровенным [1:24:41]. Получив за победу солидную денежную премию, Ирина Понаровская не спешила её тратить [1:24:56]. Вместо двух скромных одноместных номеров она предложила Пугачёвой смелый шаг: «Слушай, а что нам два одинаковых одинарных номера? Давай возьмём люкс один на двоих» [1:25:11]. Это решение подарило артисткам незабываемые дни: они заказывали завтраки и ужины прямо в номер, гуляли по Варшаве и вели душевные разговоры до пяти утра [1:25:24]. Понаровская вспоминает это время как «золотое, красивое и невероятно крутое» [1:25:38].

Однако со временем их пути неизбежно разошлись. Ирина Понаровская объясняет это разным восприятием собственной значимости и успеха [1:25:54]. Пока Ирина восстанавливала здоровье (ранее в разговоре детально затрагивался её опыт клинической смерти и «полётов по туннелям» [1:26:08]), Алла Пугачёва выбрала путь восхождения на пьедестал абсолютного величия [1:26:08]. По мнению Понаровской, огромную роль в этом сыграл режиссёр Александр Стефанович, который внушил Пугачёвой мысль о её исключительной гениальности [1:26:20].

Сама Ирина Понаровская признаётся, что у неё совершенно иное представление о гениальности. В качестве примера истинного величия она приводит великого композитора Дмитрия Шостаковича, с которым случайно пересеклась в буфете Союза композиторов, будучи ещё совсем юной артисткой [1:26:35]. Когда она попыталась уступить классику место в очереди, Шостакович скромно поправил очки и наотрез отказался проходить вперёд [1:26:47]. Для Понаровской именно эта простота и интеллигентность являются признаками истинного масштаба личности, в то время как пафос и претензии на «царский» статус у людей не дворянского происхождения вызывают у неё лишь недоумение [1:27:12].

Несмотря на слухи о том, что Пугачёва намеренно перекрывала кислород конкурентам и убирала Понаровскую со сцены, сама Ирина в эти теории заговора не верит [1:27:52]. Она убеждена, что если её карьера складывалась не всегда гладко, то винить в этом нужно лишь себя: певица просто не хотела следовать жестким «алгоритмам восхождения на Олимп» [1:28:06]. Вместо того чтобы удерживать лидерские позиции любой ценой, Понаровская всегда выбирала внутреннюю свободу, здоровье и личную жизнь [1:28:34], никогда не стремясь к титулу «главной артистки страны» [1:29:28].

### Мужская ревность к успеху: откровенно о браках и расставаниях
[[JUMP:1:35:25]]

Личная жизнь Ирины Понаровской всегда была наполнена сильными чувствами, но её браки неизменно заканчивались разрывом. Артистка признаётся, что практически всегда уходила от мужчин сама, когда отношения доходили до критической точки: «Доходила до пропасти... стояла, нагибала и всё. И до свидания» [1:35:25]. Издержки яркой индивидуальности, абсолютная материальная независимость и профессиональная востребованность не позволяли ей терпеть то, что её категорически не устраивало [1:35:40]. 

При этом Понаровская придерживается жесткого жизненного принципа — она никогда не поддерживает контакты со своими бывшими избранниками [1:36:07]. По её мнению, если люди приняли осознанное решение развестись, то попытки сохранить иллюзию дружбы бессмысленны [1:36:20]. Певица откровенно рассказывает, что сталкивалась и с мужскими изменами: «И мне изменяли. Я же нормальная, я же обычная женщина» [1:36:34]. Мужчины быстро привыкали к её таланту, красоте и достатку, пытаясь метафорически «положить её в карман» [1:36:48]. Обладая колоссальным терпением, Ирина долгое время прощала предательства ради сохранения семьи [1:37:02]. В юности она мечтательно верила, что выйдет замуж один раз и на всю жизнь [1:37:42], но судьба распорядилась иначе [1:37:55].

Парадокс её личной жизни заключался в том, что мужчины влюблялись в блистательную звезду Ирину Понаровскую, но дома их ждала совершенно иная женщина. Певица искренне любила создавать домашний уют, вкусно готовить, подавать мужу пальто и тапочки перед работой [1:38:34]. Она признаёт, что порой излишне растворялась в партнёрах, стремясь дать им максимум женского тепла [1:39:00]. 

Однако для мужчин, особенно не связанных с шоу-бизнесом, испытание успехом жены оказывалось непосильным бременем [1:39:26]. Им было крайне тяжело находиться в тени знаменитой супруги и мириться со статусом «мужа Понаровской» [1:39:26]. В своём последнем браке артистка изначально не хотела регистрировать отношения в ЗАГСе, предупреждая избранника о специфике своей профессии [1:39:52]. Но когда совместный быт сталкивался с реальностью, мужчин начинал сильно уязвлять тот факт, что Ирина зарабатывает несопоставимо больше них [1:40:05]. Финансовое превосходство и профессиональный авторитет певицы разрушали мужское эго, приводя к неизбежному финалу [1:40:19].

*(Примечание: подробнее о романе Ирины Понаровской с Сосо Павлиашвили, а также о трагедии, связанной с внезапной смертью её единственного сына Энтони, речь пойдёт в следующей главе статьи).*

## 💔 Любовь, трагедия и новая точка опоры
[[JUMP:1:40:32]]

### «Это была большая, взаимная любовь»: роман с Сосо Павлиашвили
[[JUMP:1:41:39]]

Ирина Понаровская (Irina Ponarovskaya) впервые столь подробно и открыто рассказывает о своих отношениях с Сосо Павлиашвили (Soso Pavliashvili) [1:41:39]. Ранее певица практически никогда не произносила его имя в телеэфирах и интервью из глубокого уважения к его нынешней супруге Ирине и их совместным детям [1:41:51]. Она подчеркивает, что невероятно благодарна судьбе за то прекрасное время, которое они провели вместе [1:42:17]. Как композитор, Сосо Павлиашвили написал для неё множество великолепных песен, ставших настоящими долгожителями её репертуара [1:43:42]. Среди них знаменитые хиты «Ты, мой Бог» [1:43:28] и композиции из знакового альбома «Так проходит жизнь моя» [1:43:42]. В своей автобиографической книге артистка признается, что долгое время им приходилось маскироваться и делать вид, будто их связывает исключительно творчество [1:44:07]. На самом деле это была яркая вспышка мощного взаимного притяжения и чистой, красивой любви [1:44:19]. В тот жизненный период Ирина собиралась выйти замуж за иностранца и навсегда уехать из страны, но Сосо буквально остановил её, подарив ей новые годы активной творческой жизни в музыке [1:44:32].

Их роман длился четыре года [1:46:10], однако остаться вместе они не могли: Сосо Павлиашвили был «глубоко женат» [1:45:01]. Для Понаровской это стал единственный случай в жизни, когда она решилась на связь с женатым мужчиной [1:45:15]. Певица сама приняла волевое решение расстаться на пике чувств, руководствуясь соображениями порядочности: она не хотела, чтобы маленький сын Сосо рос без отца [1:45:28]. Она тепло вспоминает его как человека благородного и буквально сотканного из любви к жизни, людям и искусству [1:46:36]. Даже после расставания их редкие случайные встречи были наполнены нежностью: однажды во время девятичасового перелета в Америку Сосо специально пересел к Ирине, чтобы проболтать весь рейс [1:47:16], и даже благородно предложил свою мужскую помощь её сыну, если она когда-нибудь понадобится [1:47:29]. 

*(Ранее в интервью затрагивалась тема поддержки талантов: Ирина сыграла решающую роль в карьере Сосо, буквально выбивая для него Гран-при на конкурсе в Юрмале через звонки председателю жюри Раймонду Паулсу [1:48:27], точно так же, как в своё время она отстаивала Елену Воробей [1:49:22] и Леонида Агутина [1:49:35]).* 

Свою мягкую душу, музыкальность и внутренний стержень певица также связывает со своим отцом-джазменом, чья бесконечная любовь заложила основу её характера на всю жизнь [1:50:43], [1:52:55].

### «Он просто ушёл в душ и умер»: внезапная потеря единственного сына
[[JUMP:1:53:08]]

Внезапная смерть 39-летнего сына Энтони 20 сентября стала для Ирины Понаровской страшной, ничем не восполнимой трагедией [1:53:08]. Смерть наступила мгновенно и неожиданно: молодой мужчина просто пошел в душ и умер [1:54:14]. У него не было никаких тяжелых заболеваний, он не жаловался на сердце [1:54:28]. Энтони обожал природу, ходил в туристические походы и всегда носил с собой рюкзак со снаряжением и аптечкой [1:54:55]. Он отличался невероятной чуткостью, добротой и миролюбием — соседи спокойно доверяли ему своих детей для прогулок [1:55:23]. На прощании его близкий друг отметил, что Энтони за все 40 лет жизни ни разу ни с кем не подрался и мог найти общий язык даже с крокодилом [1:55:49].

Ирина делится, что в этот трагический момент испытала глубокую благодарность за то, что почти 40 лет была мамой, ведь в молодости врачи уверяли её, что она никогда не сможет иметь детей [1:56:42]. Новость застала певицу в её квартире в Репино под Санкт-Петербургом [1:56:56]: в восемь утра ей позвонили в дверь приехавшие из Москвы сестра и подруга, а затем близкая помощница Анюта по телефону сообщила страшную весть [1:57:09], [1:57:36]. Артистка признается, что пережить такое горе невозможно, а время не лечит — с момента трагедии прошло полгода, но боль ощущается так, будто всё случилось только что [1:58:17], [1:58:30]. Хоронить родителей — это естественный закон жизни, но хоронить собственного ребенка — противоестественно [1:58:42]. Ирина с теплотой вспоминает их уникальную связь: они никогда не ссорились, могли часами разговаривать по телефону по ночам [1:59:20], [1:59:48]. Несмотря на отсутствие телесного контакта сейчас, Понаровская признается, что ментально сын всё еще с ней [2:00:15]. Она добавляет, что если когда-нибудь предстанет перед Всевышним, то спросит не о причинах его ухода, а о том, для какого опыта ей было суждено пережить это тяжелейшее испытание [2:01:20].

### Жизнь ради внуков и тихая сила любви
[[JUMP:2:02:26]]

Сегодня главной точкой опоры для Ирины Понаровской остаются её внуки — две маленькие, любящие и тонко чувствующие копии своего отца [2:02:26]. Между ними существует невероятная ментальная связь [2:02:40]. Певица понимает, что дети не должны остаться без отцовского тепла, поэтому стремится отдать им в десять раз больше своей заботы и любви [2:02:56]. 

«Есть голова, сердца нет», — признается Ирина, описывая свое нынешнее состояние после утраты [2:03:11]. Лечь и умереть проще всего, но она находит в себе силы жить дальше ради того, чтобы увидеть, как взрослеют дети, и поддержать свою невестку — талантливую художницу [2:03:36].

Свою главную жизненную миссию, суперсилу и одновременно слабость Ирина Понаровская видит в одном слове — любовь [2:04:05], [2:04:20]. Для неё любить означает не только заботиться о близких, но и правильно относиться к себе, чтобы не доставлять окружающим лишних хлопот [2:04:32]. Смысл её сегодняшнего существования кроется в том, чтобы беречь чувства других людей: всегда думать перед тем, как сказать, и никогда не ранить словом [2:05:13].

## 💖 Философия всеобъемлющей любви и великая сила благодарности
[[JUMP:02:05:27]]

### Любовь как образ действия и умение отпускать обиды
[[JUMP:02:05:39]]

Финальная часть беседы с Ириной Понаровской превращается в глубокое философское размышление о том, что действительно имеет значение на склоне лет и после прохождения через множество жизненных испытаний. В основе ее мировоззрения лежит концепция всеобъемлющей любви, которая определяет каждый шаг и решение артистки. Любовь для нее — это не просто романтическое чувство, а деятельное отношение к миру. Оно проявляется в умении вовремя уйти от неловкого разговора [02:05:39] или дать понять человеку, что ты не держишь на него зла [02:05:39]. Способность отпускать обиды и не копить в душе негатив Ирина Понаровская считает ключевым элементом внутренней гармонии.

Жизненная философия певицы соткана из безусловного принятия реальности во всех ее проявлениях. Она подчеркивает, что необходимо искренне любить своего зрителя [02:05:52], беззаветно любить свое дело [02:05:52], получать удовольствие от простой еды, которую ты ешь [02:05:52], ценить преданных друзей [02:05:52] и дорожить своим домом, который приносит долгожданный покой [02:06:05]. Этот круг любви замыкается в ежедневной рутине: нужно одинаково ценить как свободное время [02:06:05], так и периоды плотной занятости [02:06:05]. 

Даже если в работе возникают трудности [02:06:20] или приходится сталкиваться с тяжелыми физическими испытаниями — например, носить неудобную и душную маску Пончика на популярном телешоу [02:06:20] — к этому тоже нужно относиться с любовью и благодарностью. Любое испытание, по мнению певицы, заслуживает того, чтобы принять его с открытым сердцем.

### Практика благодарности: спасение в самые тёмные времена
[[JUMP:02:06:20]]

Особое место в жизни Ирины Понаровской занимает ежедневная практика благодарности, которую она считает своим главным щитом от жизненных невзгод [02:06:20]. Артистка признается, что умение благодарить судьбу [02:06:35], свою жизнь [02:06:35] и окружающее пространство [02:06:35] буквально спасает ее в самые сложные моменты. Ранее в разговоре они касались трагической темы — внезапной смерти ее единственного сына Энтони, которая разделила жизнь певицы на «до» и «после». Несмотря на невосполнимую утрату, Ирина Понаровская находит в себе силы благодарить за то, что ей вообще удалось испытать счастье материнства [02:06:35].

Певица открыто заявляет, что без этой спасительной практики благодарности она просто не знает, как смогла бы справиться с обрушившимся горем [02:06:47] и как справляется с ним сегодня [02:06:47]. Благодарность становится для нее не просто психологическим приемом, а способом выживания и сохранения рассудка. За всё, что преподносит ей судьба, она испытывает глубокую признательность. «Я за всё благодарю, и я всё люблю» [02:06:47], — эти слова звучат как главный жизненный манифест великой артистки, сумевшей сохранить свет в душе вопреки тяжелейшим личным потерям.

### Послание маленькой Ире и след в памяти людей
[[JUMP:02:06:47]]

Когда заходит речь о наследии и о том, какой бы Ирина Понаровская хотела навсегда остаться в памяти своей аудитории и близких [02:07:01], она перечисляет простые, но фундаментальные человеческие качества. Певица хочет, чтобы ее запомнили:

*   Доброй [02:07:01];

*   Красивой [02:07:01];

*   Воспитанной [02:07:01];

*   Образованной [02:07:01];

*   Любящей [02:07:01].

Эти качества полностью отражают ее жизненный путь, где внешняя безупречность и аристократизм всегда сочетались с глубокой внутренней культурой и теплотой к людям.

Отвечая на вопрос о том, что бы она сейчас сказала маленькой девочке Ире, если бы имела возможность перенестись в прошлое [02:07:14], артистка находит очень точные и поддерживающие слова. Она бы твердо произнесла: «Вперёд, вперёд, детка» [02:07:14]. Ирина Понаровская убеждена, что жизнь невозможна без преград и трудностей [02:07:14]. Любые испытания и кризисы — это не тупики, а всего лишь очередные шаги наверх [02:07:14]. Главный совет, который она дает своему внутреннему ребенку и каждому слушателю — это умение перешагивать через невзгоды и продолжать идти дальше, несмотря ни на что [02:07:14].