# Леонид Парфенов: «Искусствовед — это последнее ремесло, которым овладеваешь в жизни»

Источник: https://www.youtube.com/watch?v=d6TfYOyi1Qc
Канал: Редакция
Опубликовано: 02.01.2025

---

Леонид Парфенов и Алексей Пивоваров встретились в Вене в начале января 2025 года [1:11]. Журналисты обсудили концепцию «Сам себе искусствовед», согласно которой изучение искусства становится последним ремеслом, которым человек овладевает в жизни [4:32]. Вена была выбрана как город-университет с уникальной интенсивностью культурных событий и музеев в шаговой доступности [3:25].

## 🎨 Искусствоведение как способ самообразования
[[JUMP:04:28]]

По мнению Леонида Парфенова, каждый человек со временем становится искусствоведом для самого себя [4:40]. Это не эскапизм, а способ расширить вокабуляр впечатлений и сделать жизнь интереснее [5:00]. Процесс перевода визуального образа в слова развивает личность и позволяет глубже разобраться в собственных эмоциях [5:58].

Леонид Парфенов признался, что в своих поездках от Японии до Перу он не находил лучшего способа образования, чем художественные впечатления [7:55]. Он убежден, что формальное образование ограничено временем, тогда как анализ фильмов, выставок и спектаклей продолжается всю жизнь [7:06].

## 🏹 Магия Брейгеля и «Заяц» Дюрера
[[JUMP:07:57]]

Леонид Парфенов ежегодно посещает Музей истории искусств в Вене, чтобы увидеть оригинал картины Питера Брейгеля «Охотники на снегу» [8:26]. Он считает это паломничеством к подлиннику, который невозможно заменить ни одной репродукцией [8:53]. Журналист выделяет в полотне невероятную перспективу из семи-восьми планов и точно переданное состояние смертельной усталости людей [10:01].

Особое внимание Леонид Парфенов уделяет Альбрехту Дюреру и его знаменитому «Зайцу» [11:55]:

*   Это изображение считается эталоном Северного Возрождения [11:40].
*   Художник добился почти зоологической точности, создав при этом сильный художественный образ [12:33].
*   В зрачке зайца Дюрер оставил «пасхалку» — отражение переплета окна своей мастерской [14:10].

## 🟦 Марк Шагал и русский модерн
[[JUMP:14:27]]

На выставке в галерее Альбертина Леонид Парфенов обратил внимание на «жанрового» Марка Шагала [14:39]. Он характеризует творчество художника как очевидный русский модерн, испытавший сильное влияние французской школы [15:33]. По мнению Леонида Парфенова, привязка Марка Шагала исключительно к его происхождению ошибочна, так как в то время не существовало отдельного «еврейского» или «белорусского» искусства в современном понимании [15:46].

Леонид Парфенов напомнил об эпизоде 1970-х годов, когда Марк Шагал посетил СССР [17:03]. Художник тогда отказался ехать в родной Витебск, понимая, что того мира его детства больше не существует [17:15].

## 👁️ Кризис реализма и рождение импрессионизма
[[JUMP:17:50]]

Леонид Парфенов утверждает, что популярность импрессионистов сегодня — это не китч, а признание их революционного вклада [18:51]. Журналист выдвигает теорию: появление фотографии в XIX веке нанесло удар по целой отрасли художников, писавших семейные портреты [20:50]. Реализм зашел в тупик, превратившись в пустое воспроизведение реальности [22:10].

Импрессионисты предложили новую художественную задачу — передать свет, движение и воздух [22:24]. Леонид Парфенов описывает выставку 1874 года как «пощечину» салонному искусству, где Клод Моне впервые представил свое видение мира [21:03].

## 🏛️ Империи и продажа сокровищ Эрмитажа
[[JUMP:23:26]]

Все крупные художественные собрания мира, по словам Леонида Парфенова, имеют имперское происхождение [23:26]. Монархи собирали коллекции столетиями, в то время как Россия включилась в этот процесс поздно — только при Екатерине II [23:46].

В дискуссии затронули тему распродажи картин из Эрмитажа советской властью в 1930-х годах [25:19]:

*   Советскому руководству требовалась валюта для индустриализации [25:54].
*   Сделки пытались проводить тайно, чтобы не вызвать международный скандал [26:20].
*   Публикация в New York Times остановила продажи, когда мир обвинил СССР в разбазаривании национального достояния [26:35].
*   Среди покупателей был Эндрю Меллон, чьи приобретения легли в основу Национальной галереи в Вашингтоне [25:23].

## 🎭 Театр, опера и «фетиш» Щелкунчика
[[JUMP:38:53]]

Леонид Парфенов активно следит за современными оперными постановками, выделяя работы Кирилла Серебренникова и Дмитрия Чернякова [43:42]. Он считает оперу актуальным искусством, способным на мощное политическое высказывание [32:45]. В качестве примера приводится постановка «Бориса Годунова» в Ла Скала, которую интендант театра назвал грозным предупреждением против деспотии [32:32].

Обсуждая ажиотаж вокруг «Щелкунчика» в Большом театре, Леонид Парфенов назвал это «фетишем нормальности» [49:49]. По его мнению, в конце 2024 года людям хочется создать иллюзию того, что жизнь продолжается в привычном русле [50:31].

## 🏰 Архитектура: от эклектики до Третьего рейха
[[JUMP:51:28]]

На примере венских зданий Леонид Парфенов продемонстрировал разницу между стилями [51:28]. Эклектику он называет «стилем, который не знает, как себя украсить», используя все элементы сразу — от колонн до орлов [52:54]. Ей на смену пришел Модерн (Сецессион), предложивший ясную и чистую красоту, основанную на новых технологиях и материалах [53:26].

Журналист также отметил сходство архитектуры Третьего рейха, сталинского СССР и Муссолини [55:03]:

*   Все эти режимы позиционировали себя как «новую античность» [55:03].
*   Архитектура должна была утверждать исключительность государства и начало «тысячелетней истории» [55:15].
*   Эстетическое соревнование СССР и Германии достигло пика на выставке в Париже в 1937 году [55:43].

## 📚 Наследие Лотмана и преподавание литературы
[[JUMP:1:07:11]]

Алексей Пивоваров сравнил просветительскую деятельность Леонида Парфенова с работой Юрия Лотмана и Ираклия Андроникова [1:07:11]. Леонид Парфенов считает такое сравнение слишком лестным, отмечая, что те были серьезными учеными-литературоведами [1:07:27]. При этом он согласен, что его метод — передача личного отношения к предмету — противоположен сухому советскому преподаванию литературы [1:10:53].

По мнению гостя, в советской школе литературу превращали в часть партийного дела, игнорируя художественную магию произведения [1:11:45]. Юрий Лотман же умел перевести научные данные в «житейское и бытовое измерение», делая историю понятной каждому [1:08:46].

## 🍷 Вино и гастрономия в эмиграции
[[JUMP:1:15:47]]

Леонид Парфенов подробно рассказал о своих винных предпочтениях 2024 года, выделив грузинские оранжевые вина от Иаго Битаришвили [1:16:15]. Эти вина производятся античным способом в квеври и поставляются в лучшие рестораны мира [1:16:43]. Также он отметил австрийскую школу пино-нуаров, которые характеризует как «звонкие» и легкие [1:19:49].

В вопросах кухни Леонид Парфенов придерживается следующих взглядов:

1.  Средиземноморская диета (хлеб, масло, сыр, вино) — это прямая связь с античностью [1:23:57].
2.  Гастрономия — это ремесло на уровне искусства, где важно авторское видение шеф-повара [1:29:09].
3.  Журналист принципиально не посещает российские рестораны с февраля 2022 года, но хранит память о меню лучших поваров как художественное впечатление [1:27:51].

В финале Леонид Парфенов пожелал зрителям в 2025 году, чтобы новый год был действительно новым, а люди сами меняли свою жизнь к лучшему [1:31:43].