Хосе «Кайя» Каяссо: «Чёрные полосы в кино — это столетняя война Голливуда против вашего дивана»

Slidebean 17,7 тыс. 39 мин 5 мин 07.07.2026
Главное

Почему такие хиты Netflix, как «Очень странные дела», до сих пор выходят с черными полосами сверху и снизу, хотя они созданы специально для широкоэкранных телевизоров 16:9? Ведущий канала Slidebean Хосе «Кайя» Каяссо и монтажёр Пол Карлин разбираются, как вековая война форматов между Голливудом и телевидением превратила «пустое место» на экране в мощный психологический инструмент и маркетинговую уловку.

📺 Ловушка формата 16:9: почему ваш телевизор всегда «лжёт» 1:20

Современный стандарт высокой четкости (HD) — это соотношение сторон 16:9, или 1,78:1 в десятичном исчислении . По мнению Кайи, этот формат изначально был не техническим идеалом, а «оливковой ветвью» и попыткой перемирия между киноиндустрией и производителями ТВ в 1980-х годах .

До этого существовал резкий разрыв:

В эпоху VHS зрителям приходилось выбирать: либо оригинальная широкая картинка с огромными черными полосами (теряется 28% площади экрана), либо версия «Full Screen», которая заполняла экран, но обрезала почти треть самого фильма . Формат 16:9 стал компромиссом: при просмотре типичного голливудского фильма черные полосы съедают всего около 4% экрана, что кажется почти незаметным .

Однако сегодня Netflix и другие стриминги намеренно игнорируют этот стандарт. «Рома» снята в 2,39:1, «Брачная история» — в 1,66:1 (с вертикальными полосами), а Зак Снайдер и вовсе выпускает контент в 1,33:1 . По мнению Кайи, это не ошибка настроек, а осознанная стратегия.

🎞️ Корни проблемы: почему кино не квадратное 5:12

Более 100 лет стандартом была 35-миллиметровая кинопленка, где каждый кадр представлял собой прямоугольник 4:3 (1,33:1) . Кайя отмечает, что этот «квадратный» формат был лишь эхом театральной эпохи, хотя человеческое зрение устроено иначе: наше поле зрения составляет около 200° по горизонтали и всего 130° по вертикали .

Эволюция форматов шла через технические костыли:

  1. Появление звука (1927 год): Чтобы разместить звуковую дорожку на пленке, кадр пришлось сжать до формата 1,19:1, что сделало его почти квадратным и крайне неудобным для восприятия .
  2. Academy Ratio (1,37:1): Академия кинематографических искусств и наук стандартизировала формат, слегка обрезав кадр сверху и снизу, чтобы вернуть ему привычную ширину .

⚔️ Великая война 1950-х: Голливуд против гостиных 9:03

В 1940-х и 50-х годах произошло два события, изменивших индустрию навсегда. Во-первых, телевидение стало массовым: с 1% домохозяйств в 1946 году до 55% к 1954 году . Во-вторых, Верховный суд США разрушил монополию студий, запретив им владеть сетями кинотеатров .

Чтобы выжить, Голливуду нужно было предложить нечто, что невозможно повторить дома. Так началась гонка за «грандиозностью» .

Фронт 1: Грубая сила (Cinerama)

Cinerama предлагала снимать фильм одновременно на три камеры и проецировать его с трех проекторов на гигантский изогнутый экран . Это давало невероятное для того времени соотношение 2,59:1 и фактически первый в истории сурраунд-звук (7 дорожек) . Однако технология была безумно дорогой: минута съемки стоила около $880 в современных деньгах .

Фронт 2: Смена холста (VistaVision)

Студия Paramount решила не использовать три камеры, а развернуть стандартную 35-мм пленку горизонтально . Вместо 4 перфораций на кадр стали использовать 8. Это дало огромную площадь негатива и высочайшее разрешение. VistaVision использовалась для съемок миниатюр в «Звездных войнах», спецэффектов в «Парке Юрского периода» и современных картин вроде «Бруталиста» (2024) .

Фронт 3: Оптический взлом (CinemaScope)

Самым эффективным решением стали анаморфотные линзы, вдохновленные перископами танков Первой мировой войны . Они «сжимали» широкое изображение по горизонтали, чтобы оно поместилось на обычную 35-мм пленку, а при проекции другая линза «разжимала» его обратно . Это позволило получить формат 2,35:1 (позже 2,39:1) без использования дорогостоящей широкой пленки.

🚀 Супер-форматы: 70-мм и Ultra Panavision 17:55

Для самых дорогих блокбастеров использовали 65-мм негатив, который проецировался с 70-мм пленки (дополнительное место уходило под звук). Формат Super Panavision 70 (2,20:1) до сих пор использует Кристофер Нолан для сцен с диалогами, так как камеры IMAX слишком шумные .

Вершиной стал формат Ultra Panavision 70 — сочетание 65-мм пленки и анаморфотных линз, дающее экстремальную ширину 2,76:1 . Этот формат считался мертвым 50 лет, пока Квентин Тарантино не возродил его для «Омерзительной восьмерки» . При просмотре такого фильма дома черные полосы занимают 35% экрана вашего ТВ .

🍿 Почему Netflix не хочет «заполнять экран» 35:39

Кайя выделяет несколько причин, по которым стриминговые гиганты продолжают использовать форматы с черными полосами, даже если контент никогда не выйдет в кинотеатрах:

  1. Творческая свобода: Netflix не ограничивает режиссеров в выборе соотношения сторон . Если автор считает, что узкий формат подчеркивает клаустрофобию (как в фильме «Маяк» или «Мамочка»), платформа это принимает .
  2. Экономия на спецэффектах (VFX): Черные полосы — это буквально те области, которые не нужно рендерить. При сжатых сроках производства экономия 25% времени на рендеринг кадра критична для CGI-отделов .
  3. Экономия трафика: Черные полосы — это статичные данные, которые почти не требуют битрейта. Это позволяет отдавать более высокое качество изображения в активной части кадра при той же скорости интернета .
  4. Психологический эффект «кинематографичности»: По мнению Кайи, у аудитории (особенно у миллениалов) сформировалась подсознательная связь: если экран заполнен целиком — это «дешевое» ТВ-шоу или видео на YouTube; если есть черные полосы — это «дорогое» кино .

🏗️ IMAX: последний смешок Голливуда 32:08

Сегодня IMAX является главным инструментом Голливуда в борьбе за зрителя. Настоящий IMAX (15/70) — это пленка, которая идет горизонтально и имеет 15 перфораций на кадр. Стоимость только расходных материалов и проявки составляет от $500 до $900 за минуту .

Кайя называет это «издевательством над владельцами ТВ» . В 1950-х кинотеатры побеждали за счет ширины, но теперь, когда у всех дома широкие экраны, IMAX побеждает за счет высоты. Соотношение сторон IMAX ближе к старому 4:3, чем к 16:9. В итоге:

По мнению Пола Карлина, это часто является маркетинговой уловкой: бренды продвигают «версию IMAX» на Disney+, хотя режиссер мог изначально выстраивать кадр под формат 2,39:1, а лишнее пространство сверху и снизу не несет художественной ценности .

💬 Цитаты

«Телевидение заставляло вас выглядеть толстыми. Камера добавляет 10 фунтов — так сколько же камер было направлено на тебя?»

Хосе «Кайя» Каяссо 04:16

«Миссия Голливуда была проста: выжить, сделав фильм настолько невероятно широким, что он будет выглядеть нелепо на вашем домашнем экране.»

Хосе «Кайя» Каяссо 11:17

«Высота стала новой роскошью. Это похоже на злую шутку.»

Хосе «Кайя» Каяссо 33:42
👥 Спикеры
🎬 Упомянутые фильмы и сериалы
🔗 Упомянутые сайты и проекты
📖 Термины
Анаморфотная линза
Специальная оптика, которая сжимает широкое изображение по горизонтали при съемке на узкую пленку.
Academy Ratio
Стандарт соотношения сторон 1.37:1, установленный Академией кинематографических искусств и наук в 1932 году.
Univisium
Формат 2:1, предложенный оператором Витторио Стораро как компромисс между кино и ТВ.
Open Matte
Метод съемки, при котором на пленке фиксируется больше изображения, чем потом показывают в кинотеатре.
📊 Цифры
🗓 Хронология
  1. 1927 Выход фильма Sunrise и рождение формата 1.19:1 из-за звуковых дорожек.
  2. 1932 Академия стандартизирует формат 1.37:1 (Academy Ratio).
  3. 1953 Начало эры широкоэкранного кино как ответ на популярность телевидения.
  4. 1980-е Появление формата 16:9 как компромисса для грядущего HDTV.
  5. 2015 Квентин Тарантино выпускает «Омерзительную восьмерку» в Ultra Panavision 70.
⚖️ Другая сторона
История и культура Хосе Кайя Каяссо Netflix IMAX CinemaScope VistaVision