Когда долгожданный мировой успех только обострил суицидальные мысли, а паранойя заставила верить в нанятых авиакомпанией киллеров, спасением для $uicideboy$ стала суровая дисциплина бокса и семейные узы. Пройдя через годы тяжелой зависимости в Луизиане, дуэт доказал, что для создания платиновой империи достаточно бесплатного софта, преданности фанатов и честности, которая поначалу пугала даже их самих.
🎸 Луизианские корни и рождение серого культа 0:00
Новый Орлеан и его окрестности — это не только джаз и нарядные фасады Французского квартала. Для участников дуэта $uicideboy$ реальность Луизианы всегда была гораздо прозаичнее и суровее. Скрим ($crim) и Руби Да Черри (Ruby Da Cherry) встретились с Тео Воном (Theo Von), чтобы обсудить своё прошлое, которое корнями уходит в рабочие городки Ковингтон и Мандевилл . Именно здесь, среди укладчиков полов и суровых «парней с Ли-роуд», формировался характер будущих звёзд андеграунд-рэпа.
### Рабочие будни и маскировка татуировок 1:54
Жизнь в пригородах Нового Орлеана для Скрима и Руби началась с тяжелого физического труда. Укладка полов в Луизиане — это почти обряд посвящения для местного «синего воротничка». Тео Вон в шутку называет эту работу «входным наркотиком» , вспоминая, что многие рабочие в штате гордятся своим резюме в духе: «Я больше не сижу на таблетках и хорошо работаю» .
Скрим вспоминает, что один день на такой работе в трезвом состоянии был для него невыносимым испытанием. До того как музыка стала приносить доход, он три года проработал в мебельном магазине . Ему приходилось идти на серьёзные ухищрения, чтобы сохранить место:
- Ежедневно гладко бриться, несмотря на свой стиль.
- Использовать грим и косметику, чтобы закрашивать татуировки на кистях рук .
- Соблюдать строгий дресс-код, который полностью противоречил его внутреннему миру.
В конечном итоге именно татуировки на руках стали причиной его увольнения, что, по иронии судьбы, подтолкнуло его к более плотному сотрудничеству с Руби .
### «Святая Троица» и ранние зависимости 4:29
Тема наркотиков в истории $uicideboy$ — это не романтизированный образ, а суровая хроника выживания. Оба участника признаются, что их зависимость началась в очень раннем возрасте. Руби впервые столкнулся с обезболивающими в 13 лет после операции на лодыжках из-за травмы, полученной во время катания на скейтборде . Ему прописали викодин, и баночка с таблетками, стоявшая у изголовья кровати, стала его первым проводником в мир зависимости .
У Скрима был иной путь. Его первая встреча с болеутоляющими произошла в 16 лет, в день похорон его дедушки (которого он называл «Папа»), бывшего для него главной фигурой в жизни . Находясь в состоянии глубочайшего горя, он принял таблетку и внезапно почувствовал себя «комфортно в собственной коже» впервые в жизни .
Скрим описывает специфический луизианский коктейль препаратов, который называли «Святой Троицей» (The Trinity):
Зависимость прогрессировала от обычных таблеток до героина и фентаниловых пластырей. К концу своего активного употребления Скрим доходил до экстремальных доз: 20 таблеток аддералла в день, которые он «сбивал» 20 таблетками ксанакса — это сочетание они называют «луизианским спидболом» . Ранее в разговоре они вскользь касались темы реабилитации, вспоминая, как в клиниках самой важной валютой становятся чистые трусы и уютная одежда .
### Звучание из бездны: шок и влияние Мемфиса 10:40
Музыкальный стиль $uicideboy$ часто называют тревожным и даже «разрушительным». Тео Вон сравнил их музыку с атмосферой фильма «Гуммо», отмечая её странную, висцеральную энергетику . Музыканты соглашаются с таким определением: в начале пути они намеренно стремились вызвать у слушателя шок и чувство дискомфорта .
Их звучание — это гибрид двух разных миров:
- Скрим пришел из мира южного рэпа и Мемфиса 90-х. Его главным влиянием стала группа Three 6 Mafia, чьи кассеты он слушал с восьми лет .
- Руби имел бэкграунд в панк-роке и более «элитарные» музыкальные вкусы . Он признается, что до встречи со Скримом слишком серьезно относился к музыке, считая, что в ней обязательно должен быть глубокий философский подтекст .
Скрим научил Руби, что музыка может быть просто фаном и выплеском эмоций. Это сочетание панк-анархии и мрачного трэпа создало безопасное пространство для их фанатов — «изгоев, мизантропов и чудиков», которые наконец почувствовали себя среди своих .
### G59: Дорога и цвет утраты 23:08
Название их лейбла и объединения, G59 (Grey 59), имеет глубоко личное значение. Число 59 отсылает к шоссе Highway 59, которое проходит через восточную часть их родного региона . Изначально это была просто их небольшая компания друзей, которые, по словам Скрима, «считали себя гангстерами» в старшей школе .
Серый цвет («Grey») в названии символизирует не только расовое смешение (ни белые, ни черные), но и память о друзьях. Большинство участников их первоначальной компании либо погибли от передозировок, либо оказались за решеткой . Руби и Скрим решили оставить это название, чтобы сохранить память о тех, кто не дожил до их успеха.
Их путь в музыке начался с покупки Макбука в 2008 году, на котором Скрим учился делать биты . Первые выступления проходили в Батон-Руж и на Северном берегу Луизианы, часто в формате открытых микрофонов. На одном из таких конкурсов они выиграли 1000 долларов, которые тут же вложили в покупку пустых футболок, чтобы напечатать свой первый мерч .
🤝 Эго, трезвость и паранойя: как $uicideboy$ сохранили группу и разум 25:04
Успех, эго и груз ответственности 25:57
Несмотря на миллионы прослушиваний и статус мировых звезд, Скрим и Руби Да Черри продолжают придерживаться максимально «ручного» управления своим проектом. Для них $uicideboy$ — это не просто бизнес, а «ребенок», за которым нужно присматривать лично . Музыканты признаются, что сознательно избегают дистанцирования от дел, которое часто приходит вместе с большими деньгами. По их мнению, успех — это постоянная битва с собственным эго, которую легко проиграть, если перестать осознавать реальность .
Важнейшим якорем для дуэта стало чувство ответственности перед своей командой. «Мы нанимаем людей, и это уже намного больше, чем я или он», — говорит Скрим . Осознание того, что от их стабильности зависят жизни других сотрудников лейбла G59, заставляет артистов твердо стоять на ногах. Творчество, которое когда-то начиналось как способ справиться с внутренней тьмой, превратилось в силу, спасшую их самих. Музыка дала им то, ради чего стоит жить и что страшно потерять . Ранее в разговоре они уже касались того, как работа в Луизиане закалила их характер, но именно успех заставил их по-новому взглянуть на дисциплину.
Духовная работа: 12 шагов к жизни 27:58
Путь к трезвости для Скрима был мучительным и парадоксальным. Долгое время он считал, что именно наркотики удерживают его в этом мире, поскольку не знал, как существовать без них, но и не имел смелости покончить с собой . Самым опасным моментом в его жизни стал период, когда группа достигла воображаемой «вершины». Скрим обнаружил, что материальный успех, деньги и признание толпы не заполнили внутреннюю пустоту. «Я стал по-настоящему склонен к суициду именно тогда, когда мы добрались "туда". Ничего не изменилось. Стало только хуже: если даже это не помогло, то что вообще поможет?» — вспоминает он .
Выходом стала 12-шаговая программа и поиск «духовного ответа» вместо материального . Скрим подчеркивает, что выздоровление требует радикальной смены мышления: сначала нужно научиться принимать себя, а уже потом ждать принятия от окружающих . В этом контексте он выразил глубокую благодарность Тео Вону, признавшись, что именно видео ведущего на YouTube вдохновили его оставаться трезвым в критический момент, когда он был чист всего три месяца .
Музыканты обсуждают природу зависимости как «погоню за одиночеством» и попытку сбежать от самопринятия . В употреблении они искали сообщество таких же потерянных людей, чтобы не чувствовать себя на дне в одиночку. Теперь же они находят силу в сообществе трезвых людей, которые разделяют их новые ценности.
Эволюция звука и страх «трезвого» творчества 38:27
Переход к трезвости поставил перед $uicideboy$ сложный творческий вопрос: не исчезнет ли их магия без влияния психоактивных веществ? Скрим признается, что долгое время жил в плену иллюзии, будто наркотики — это топливо для его креативности . Когда он начал писать музыку на трезвую голову, ему пришлось буквально заново «учиться ходить» .
Это отразилось и на звучании группы:
- Музыка стала более «солнечной» и менее депрессивной по сравнению с ранним периодом .
- Появились эксперименты с пением и вокальными партиями .
- Темы песен начали эволюционировать вместе с личностями авторов .
Хотя в начале пути дуэт боялся, что фанаты (многие из которых склонны к «гейткипингу» и хотят видеть артистов вечно страдающими) не примут перемены, со временем они решили, что заслужили право на эксперименты . Скрим отмечает, что их музыка всегда была зеркалом их состояния, поэтому эволюция звука была неизбежной.
Психоз Southwest Airlines и семейная верность 42:50
Одной из самых мрачных и одновременно нелепых страниц в истории группы стал период записи альбома Stop Staring at the Shadows, когда Скрим находился в глубоком наркотическом психозе. Из-за злоупотребления стимуляторами и депрессантами он развил параноидальную теорию заговора, согласно которой совет директоров авиакомпании Southwest Airlines готовил его убийство .
Скрим был убежден, что его брат (находившийся в зависимости от героина) продал украденный трек сыну одного из руководителей авиакомпании, и теперь корпорация хочет «убрать» рэпера . Руби Да Черри вспоминает, как пытался вразумить двоюродного брата, летая к нему во Флориду, но Скрим был настолько убедителен в своем безумии, что на какой-то момент Руби сам начал сомневаться в реальности происходящего .
Этот эпизод подчеркивает важность их семейных уз. Руби уверен: если бы они не были двоюродными братьями, группа давно бы распалась . Родство и общая ответственность перед семьей — в частности, перед их 80-летней бабушкой, которая всю жизнь проработала водителем автобуса в приходе Джефферсон — стали тем фундаментом, который не позволил им бросить друг друга в моменты тяжелых кризисов . Несмотря на то, что они часто бывали на грани драки, осознание того, что они обеспечивают всю свою семью, всегда перевешивало личные обиды .
🥊 Бокс, кровь и «никакой любви» в Новом Орлеане 50:06
Несмотря на глобальный успех и миллионы прослушиваний, отношения $uicideboy$ с их родным городом, Новым Орлеаном, остаются натянутыми. В разговоре с Тео Воном музыканты признаются, что чувствуют себя «пророками, не имеющими чести в своем отечестве». Это не просто абстрактное ощущение — это опыт, подкрепленный годами игнорирования и враждебности со стороны местной индустрии.
Город, который не прощает: почему $uicideboy$ избегают выступлений дома 50:19
Скрим и Руби Да Черри прямо заявляют: в этом году они решили не давать шоу в Новом Орлеане . Причина проста — они не чувствуют любви. В прошлом году, когда дуэт собрал местную арену в рамках тура, отношение персонала и города было, по их словам, «как к мусору» . Организаторы вели себя так, будто делают группе огромное одолжение, игнорируя тот факт, что артисты продают тысячи билетов.
Руби предполагает, что корень проблемы кроется в самом названии группы. Многие местные жители и артисты, включая музыкантов старой закалки, как Lumis, сторонятся их из-за слова «Suicide» . Однако участники G59 подчеркивают: то, что начиналось как провокация, давно превратилось в нечто большее — в сообщество, которое буквально спасает жизни фанатам. Ранее в разговоре они уже касались темы своей трезвости, и именно этот опыт помогает им смотреть на негатив со стороны Нового Орлеана спокойнее.
История их «непризнания» началась задолго до больших арен:
- В 2013 году они напечатали 500 копий своего первого микстейпа и пытались раздавать их в кампусе LSU .
- Почти все диски оказывались в мусорных баках в трех шагах от музыкантов .
- Местная сцена хип-хопа, выросшая на наследии No Limit и Cash Money, долгое время не хотела принимать их мрачный, альтернативный стиль.
Даже когда Скрим, став успешным, решил купить дом в престижном районе, он столкнулся с предвзятостью. ТСЖ (ассоциация домовладельцев) созвало специальное собрание, чтобы обсудить, «хотят ли они видеть рэпера в своем районе» . Иронично, что позже выяснилось: эти «опасные рэперы» — тихие и дружелюбные соседи, которые могут помочь подвезти соседского ребенка из школы .
Школьные войны и «белые кроссовки» 1:01:21
Рассказывая о Новом Орлеане, Скрим и Руби вспоминают, что город всегда требовал умения постоять за себя. Скрим вспоминает инцидент на кампусе, когда девушка на велосипеде случайно наехала на его абсолютно новые белые кроссовки . Для парня из его района это было равносильно объявлению войны. «Я потерял счет дракам, в которые попадал из-за того, что кто-то наступал мне на обувь», — признается он .
Именно через драку Скрим познакомился со своим будущим менеджером Кайлом. Это произошло в школе Fountain Blue, куда Скрим перевелся из неблагополучного района Уэст-Бэнк. Он явился туда с корнроузами (косичками) и в огромной футболке «tall tea», выглядя как инопланетянин среди двух тысяч белых подростков . Никто не разговаривал с ним целый год, пока он не ввязался в потасовку из-за очереди за куриными тендерами, чем заслужил уважение местной компании .
Руби Да Черри, в свою очередь, учился в иезуитской католической школе для мальчиков. Не вписываясь в консервативную среду, он начал экспериментировать с наркотиками в 14 лет (эту тему они подробно раскрывали в начале интервью) . Чтобы его оставили в покое, Руби прибегнул к хитрости: он распространил о себе слух, что торгует крэком и ведет безумный образ жизни . Страх оказался лучшим инструментом социальной дистанции — одноклассники просто побоялись к нему лезть.
Искусство и наука бокса: уроки дисциплины от Дастина Порье 55:41
Одним из главных увлечений Скрима и Руби в последние годы стал бокс. Для них это не просто фитнес, а «искусство и наука», требующие глубокого уважения . Музыканты признаются, что только начав тренироваться сами, они осознали, насколько тяжел этот спорт: «Ты выбрасываешь четыре удара и уже задыхаешься, а эти парни бьются девять раундов» .
Особое место в их сердцах занимает боец Дастин Порье, которого они называют «псом» и настоящим героем Луизианы. Обсуждая его недавний бой с Исламом Махачевым, музыканты отметили, что хотя Порье и проиграл технически, он не проиграл духом . Для $uicideboy$ Порье — пример того, как нужно «показывать характер», выходя на бой снова и снова, даже если обстоятельства против тебя .
Бокс помог артистам развить качества, необходимые в их музыкальной карьере:
- Дисциплина: Регулярные тренировки вместо деструктивного образа жизни .
- Смирение: Понимание того, что любая работа, которая кажется легкой со стороны (будь то скейтбординг или рэп), требует колоссальных усилий внутри .
- Командный дух: Понимание того, что успех — это результат усилий целой группы людей, а не одного «соло-игрока» .
В завершение темы Тео Вон представил музыкантам местного художника Тайрелла Шоу (Tyrell Shaw) , подчеркнув, что несмотря на все сложности, Новый Орлеан остается местом, где талант можно встретить прямо на улице.
🌍 Глобальная экспансия и архитектура империи G59 1:17:14
Несмотря на глубокую привязанность к родному штату и влияние культуры Гольф-Коста на их стиль, $uicideboy$ на раннем этапе карьеры осознали, что путь к успеху лежит далеко за пределами Луизианы. В то время как традиционная модель шоу-бизнеса предполагала постепенный рост от локальных баров до региональных площадок, Скрим и Руби Да Черри выбрали стратегию «интернет-атаки». По совету знакомых в период расцвета SoundCloud, они сосредоточились на международной аудитории .
Этот подход привел к парадоксальному результату: группа стала феноменом в Восточной Европе раньше, чем их начали узнавать на соседней улице. «Твой родной город — это последнее место, которое тебя признает», — констатирует Руби . Первые по-настоящему масштабные гастроли дуэта прошли в 2015–2016 годах и охватили Россию и Беларусь.
Турне по России стало для музыкантов культурным шоком и школой выживания:
- Семейный подряд: Из-за отсутствия опыта и страха перед таможней они взяли с собой отца Скрима (известного фанатам как Uncle P) в качестве диджея .
- Технический минимализм: Всё шоу управлялось с одного MacBook, где отец Скрима, заметно нервничая, нажимал на пробел для запуска треков .
- Дикая энергия: На концертах в Минске и Москве толпа буквально штурмовала сцену. Скрим вспоминает, как во время одного из выступлений он упал со сцены, и огромный русский телохранитель с «мертвыми глазами» просто забросил его обратно, словно куклу .
Для парней из прихода на Западном берегу Нового Орлеана осознание того, что их музыку слушают в Минске, до сих пор кажется нереальным . Россия запомнилась им как суровая страна с жесткими, но преданными фанатами, которые «пьют водку и едят борщ» .
Бизнес-модель No Limit и наследие Master P 1:18:08
Если музыкальное вдохновение дуэт черпал в эстетике южного рэпа, то их деловая этика была полностью сформирована примером Master P и его лейбла No Limit Records. Для Скрима и Руби Master P стал воплощением «человека Возрождения» — артиста, который превратил свою карьеру в независимую бизнес-империю стоимостью в сотни миллионов долларов .
Именно успех No Limit и Cash Money Records стал причиной создания собственного лейбла — G59 Records. Музыканты изначально не хотели быть просто «рэп-группой», их целью было построение платформы для единомышленников . Сейчас на лейбле числятся такие артисты, как Тайрелл Шоу (Tyrell Shaw), Ramirez, Shakewell и Cheda (ранее в разговоре упоминался их путь к трезвости, который помогает сохранять фокус на бизнесе).
Философия управления лейблом у $uicideboy$ строится на двух принципах:
- Никаких подачек: Музыканты принципиально не хотят «дарить» славу своим артистам. Они помогают с турами и ресурсами, но настаивают на том, чтобы каждый участник G59 строил свою собственную фан-базу . «То, что дается легко, долго не держится», — уверен Руби.
- Творческий симбиоз: Общие проекты (например, с Germ или Shakewell) создаются в режиме «запертой комнаты», где артисты неделю работают вместе, обмениваясь энергией и идеями .
New World Depression: Шедевр без усилий 1:21:00
Говоря о своем новом альбоме New World Depression, участники дуэта признаются, что считают его своей лучшей работой на сегодняшний день . Секрет успеха, по их мнению, кроется в отсутствии давления. Скрим отмечает, что когда они пытаются «делать круто» и слишком стараются (феномен «try-hard»), результат часто получается натянутым .
New World Depression был создан в состоянии абсолютной творческой свободы. Музыканты перестали пытаться соответствовать ожиданиям фанатов, которые часто требуют возвращения к стилю 2015 года или эпохе употребления наркотиков . Этот альбом стал отражением их нынешнего состояния — зрелого, чистого и уверенного.
Duckboy и Lonely Boy: Клапан для сброса давления 1:23:15
Важным фактором долголетия $uicideboy$ стало разрешение на индивидуальность. Проекты Руби (Duckboy) и Скрима (Lonely Boy) позволяют им реализовывать те грани своего таланта, которые не вписываются в рамки дуэта.
Для Руби Duckboy — это возвращение к панк-роковым корням и живым инструментам . Для Скрима сольное творчество — это площадка для звуковых экспериментов. Эти проекты работают как «предохранительный клапан»: они снимают напряжение от обязательств основного бренда и позволяют артистам возвращаться к совместной работе обновленными и полными энтузиазма .
Такая стратегия помогает им не превращать музыку в рутинную работу и сохранять статус независимых артистов, которые даже при достижении мирового успеха продолжают работать так, будто они всё еще бедны и записываются в старом фанерном сарае матери Скрима .
🎸 От поп-ностальгии до спасения жизней: Наследие G59 1:40:16
В финальной части беседы участники $uicideboy$ переходят от обсуждения своих корней к анализу того влияния, которое они оказывают на современную культуру. Несмотря на мрачную эстетику и агрессивный звук, путь музыкантов начался с неожиданно контрастных музыкальных впечатлений. Как оказалось, фундамент их артистизма закладывался не только на улицах Нового Орлеана, но и на стадионных шоу главных поп-идолов рубежа тысячелетий.
Первые концерты: от Бритни Спирс до панк-сцены 1:46:40
Вспоминая свой первый опыт живой музыки, Скрим и Руби Да Черри делятся историями, которые могут удивить их преданных слушателей. Для Руби Да Черри отправной точкой стал поход на концерт *NSYNC в девятилетнем возрасте . Скрим же признался, что его первым масштабным шоу стало выступление Бритни Спирс . На концерт восьмилетний Скрим отправился вместе с отцом, который, по воспоминаниям рэпера, вряд ли наслаждался моментом, но сделал это ради сына .
Однако истинное формирование музыкантов как артистов происходило в локальных точках Нового Орлеана и его пригородов. Руби Да Черри подробно описывает активную панк- и хардкор-сцену того времени :
- Cypress Hall — культовое место в Фэт-Сити, находившееся прямо за полицейским участком.
- Lion’s Home — площадка в Метери, где проходили концерты для подростков всех возрастов.
В те годы Руби сам играл в группах, и на их выступления стабильно собиралось около сотни сверстников, которым просто нужно было чем-то заняться . Эта атмосфера DIY-сообщества (Do It Yourself) позже станет основой для создания их собственного движения. Музыканты также вспомнили своих земляков из группы 12 Stones, чей вокалист Пол Маккой прославился участием в хите Evanescence «Bring Me to Life». Скрим упомянул индустриальную легенду о том, как Маккой выбрал фиксированный гонорар в 10 (или 60) тысяч долларов вместо процента от роялти, что в итоге стоило ему миллионов .
Связь с фанатами и спасение жизней 1:53:42
По мере того как масштаб $uicideboy$ рос, музыканты столкнулись с феноменом, к которому невозможно подготовиться: их творчество стало инструментом выживания для миллионов. Фанаты регулярно подходят к артистам с признаниями о том, что их музыка буквально спасла им жизнь . Скрим признается, что осознание этого факта — тяжелый груз, который трудно переработать эмоционально .
Ранее в разговоре музыканты подробно касались своего пути к трезвости, и теперь Скрим видит в этом особую миссию. «После того как я стал трезвым, я чувствую ответственность», — говорит он . Для него важно донести до людей, находящихся на дне, что выход существует.
«Если мы с ним смогли это сделать, имея дилеров на быстром наборе и наркотики в почтовом ящике, то надежда есть у каждого» .
Несмотря на статус звезд, дуэт долгое время отказывался от платных встреч с фанатами (meet-and-greet), считая неправильным брать деньги за возможность общения . Сейчас, когда масштаб туров стал слишком велик, они по-прежнему стараются сохранять искренность, даже если им приходится тратить последние силы после изматывающих шоу на декомпрессию и восстановление .
Наем сотрудников из числа фанатов 1:57:30
Одной из уникальных черт экосистемы G59 Records является то, что команда группы во многом состоит из их же фанатов. Музыканты ценят инициативу выше дипломов и резюме. Яркий пример — их SMM-менеджер, известный как Six. Он создал аккаунт G59 Records в Twitter еще в 2014 году, когда у самих Скрима и Руби его еще не было .
История найма была максимально органичной:
- Музыканты списались с создателем аккаунта, чтобы забрать имя.
- Six ответил, что создал его просто для того, чтобы никто другой не занял название .
- Позже они встретились на концерте в Далласе, поняли, что парень «свой», и предложили ему работу .
- В итоге Six прожил со Скримом два года и стал практически членом семьи .
Похожая история произошла в Буффало с молодым человеком по имени Эйден. Он подошел к музыкантам на парковке и представился фотографом . Несмотря на то что у него не было профессиональной техники и он снимал всё выступление на обычный смартфон, его напор и драйв впечатлили группу . Спустя два года Эйден стал профессиональным фотографом, работающим с настоящим оборудованием .
Философия DIY: GarageBand и Photoshop 1:59:42
В завершение беседы Тео Вон и его гости затронули тему доступности творчества. Главный посыл $uicideboy$ заключается в том, что отсутствие дорогого оборудования — это не препятствие, а проверка таланта. Все их ранние клипы были сняты на iPhone, а Скрим создавал биты, ставшие платиновыми хитами, в бесплатной программе GarageBand, которая идет в комплекте с любым компьютером Mac .
Руби Да Черри поделился курьезной историей о том, как он осваивал дизайн. Он нелегально скачал Photoshop, но взломанная версия предлагала только два языка: иврит и испанский . Выбрав испанский, Руби интуитивно выучил сложнейший софт, ориентируясь на школьные знания языка и метод проб и ошибок.
«Оборудование не дает тебе драйва или таланта. У нас есть золотые и платиновые пластинки, созданные на бесплатной платформе» .
Этот подход «просто делай это» стал финальным аккордом встречи . Музыканты подчеркнули, что первый шаг — самый важный, так как именно он показывает, действительно ли ты хочешь заниматься этим делом. На фоне обсуждения их нового альбома New World Depression и музыки Бишопа Ганна (Bishop Gunn), звучащей в финале, Тео Вон поблагодарил артистов и художника Тайрелла Шоу за создание уникальной атмосферы подкаста .