Популярный YouTube-канал Vanity Fair представил новый выпуск ретроспективного шоу, в котором известная актриса Анна Кендрик пересматривает и комментирует ключевые сцены из своей кинокарьеры. В ходе этого эмоционального и самокритичного разбора звезда вспоминает знаковые роли в картинах Scott Pilgrim, Pitch Perfect, Twilight, а также раскрывает тяжелые личные переживания во время съемок недавней драмы «Элис, детка». Актриса откровенно рассказывает о жестком перфекционизме режиссеров, импровизациях, которые стали культовыми, и о том, как участие в независимом малобюджетном кино закалило ее характер.
🎮 «Скотт Пилигрим против всех»: блинки под запретом и неловкие реакции 0:33
Первым фильмом, который пересмотрела актриса, стал культовый комедийный экшен Эдгара Райта «Скотт Пилигрим против всех» (Scott Pilgrim vs. the World). Анна Кендрик сыграла в нем Стейси Пилигрим — сестру главного героя . По воспоминаниям актрисы, этот персонаж отличался крайней пассивной агрессией. Создатель оригинального графического романа Брайан Ли О’Мэлли списал Стейси со своей родной сестры .
Анна Кендрик признается, что при первом прочтении сценария не до конца понимала концепцию фильма, однако очень хотела поработать с Эдгаром Райтом, поскольку была в восторге от его предыдущих лент «Зомби по имени Шон» и «Типа крутые легавые» . В итоге она полностью доверилась уникальному видению режиссера .
Во время съемок первой масштабной боевой сцены, в которой один из злодеев, Мэтью Пател (его сыграл Сатья Баба), внезапно начинает петь, Анна Кендрик испытала сомнения . Ей казалось, что зрителям будет трудно воспринять столь резкий переход к музыкальному номеру посреди драки. Актриса решила по собственной инициативе отыграть несколько недоумевающих реакций, демонстрирующих непонимание происходящего . Режиссеру понравилась эта идея, и он включил эти кадры в финальный монтаж, что очень порадовало Кендрик .
Особый акцент Кендрик делает на технической сложности съемок у Эдгара Райта, известного своим перфекционизмом:
- Запрет на моргание: Режиссер детально контролировал мимику актеров и практически запрещал им моргать в кадре без его прямого разрешения . Моргание допускалось только в строго определенные, заранее согласованные моменты .
- Сложные операторские приемы: Сцена, в которой Уоллес (Киран Калкин) уводит парня Стейси, требовала резкого приближения камеры (crash zoom) . Синхронизировать поворот головы актрисы, ее реакцию и движение объектива было крайне трудно. Оператору Биллу Поупу пришлось лично взять управление камерой в свои руки, чтобы снять этот кадр после десятков неудачных дублей .
Из-за этого опыта Анна Кендрик до сих пор в шутку говорит коллегам, что умеет сама делать «физический» зум, просто резко приближаясь лицом к объективу .
🎵 «Идеальный голос»: как случайный трюк со стаканом стал хитом 3:00
Музыкальная комедия Pitch Perfect принесла Анне Кендрик всемирную популярность, однако процесс создания знаменитой сцены прослушивания с песней «Cups» («Стаканы») был полон импровизации и сомнений .
По воспоминаниям актрисы, во время подготовки к съемкам она вместе с режиссером Джейсоном Муром буквально воровала пластиковые стаканы везде, где они их видели, чтобы протестировать их звучание на различных поверхностях съемочной площадки . Идея с высыпанием карандашей из стакана перед судьями также родилась спонтанно — Анна Кендрик сравнивает это с поведением вредного кота, который проверяет реакцию хозяина, сбрасывая вещи со стола .
Сама песня и трюк со стаканом изначально не планировались для фильма:
- Сценарий: Согласно первоначальному сценарию сценаристки Кэй Кэннон, героиня Бека на прослушивании должна была исполнять детскую песенку «I'm a little teacup» («Я маленький чайник») . Анна Кендрик до сих пор не представляет, как эту сцену планировали сделать смешной или впечатляющей .
- Замена песни: Будучи увлеченной интернет-трендами, Кендрик разучила сложный ритмический рисунок со стаканом самостоятельно. Когда создатели Pitch Perfect попросили ее показать свои музыкальные навыки на кастинге, она продемонстрировала этот трюк, и продюсеры решили вписать его в сюжет .
- Скепсис по поводу релиза: Когда киностудия Universal предложила выпустить полноценный клип и сингл на песню «Cups», Анна Кендрик отнеслась к этому скептически, посчитав, что это никого не заинтересует . В итоге тренд стал вирусным, а песня — платиновым хитом.
При пересмотре сцены Кендрик проявляет жесткую самокритику. Она отмечает, что из-за волнения постоянно торопилась и сбивала темп в конце каждой музыкальной фразы . Позже, во время официальной записи трека в студии, музыкальный руководитель проекта был вынужден включить актрисе метроном прямо в наушники, чтобы она перестала спешить .
🎭 Фильм «Лагерь»: $75 в день, стеклянные раны и суровая школа выживания 5:09
Первым полнометражным фильмом в карьере Анны Кендрик стала малобюджетная независимая картина «Лагерь» (Camp, 2003 год), на момент съемок в которой ей было всего 16 лет . Актриса с иронией вспоминает свои детские надежды на то, что кинематограф сразу принесет ей богатство и славу .
Реальность оказалась гораздо суровее. Фильм был небюджетным и не поддерживался актерским профсоюзом (non-union film) . Гонорар Кендрик составлял всего 75 долларов в день, причем оплачивались исключительно съемочные дни . Вся съемочная группа жила в спартанских условиях в настоящем летнем лагере без сотовой связи и Wi-Fi, а само наличие горячей проточной воды воспринималось как чудо . Для съемок одной из сцен юную актрису загримировали под женщину средних лет, хотя, по ее собственному мнению, она все равно выглядела как 12-летний ребенок .
В этом фильме Кендрик впервые столкнулась с использованием бутафорского сахарового стекла. В одной из сцен ее героиня разбивает бутылку, осколки которой ранили кожу актрисы . Несмотря на мелкие порезы и капли крови, Кендрик упорно отказывалась от первой помощи медицинского персонала, желая казаться на площадке «настоящим героем» .
Серьезным испытанием для молодой актрисы стал переход из театральной среды в кинематограф:
- Отсутствие мгновенной отдачи: В театре актер сразу чувствует реакцию зала. В кино же после команды «Снято!» единственным ориентиром становится режиссер . Кендрик долго привыкала к тому, что после удачного дубля режиссер Тодд Графф просто говорил: «Да, неплохо, идем дальше» .
- «Молния в бутылке»: В один из дней съемок режиссер описал получившийся дубль фразой «мы поймали молнию в бутылке» . Юная Кендрик не знала значения этой идиомы (означающей редкую удачу и фиксацию неповторимого момента), но интуитивно поняла, что все прошло отлично .
🧛♀️ «Сумерки»: почему выпускная речь Джессики удалась благодаря Кристен Стюарт 8:30
Разбирая франшизу «Сумерки» (Twilight), Анна Кендрик подробно остановилась на сцене выпускной речи своей героини Джессики Стэнли в третьей части саги .
Актриса признается, что считает свою актерскую игру в этой сцене весьма посредственной («в лучшем случае нормальной») . Во время съемок предыдущей части («Новолуние») Кендрик много импровизировала — например, ее монолог о фильмах про зомби при выходе из кинотеатра был чистой воды экспромтом, который создатели решили оставить в картине .
В случае с выпускной речью продюсеры ожидали от нее аналогичной живой подачи и легкого отхода от текста . Однако Кендрик решила строго следовать написанному сценарию, из-за чего сцена показалась ей сухой .
Секрет успеха этого эпизода, по мнению Кендрик, кроется исключительно в мастерстве монтажа и великолепной игре Кристен Стюарт:
- Сила реакции: При просмотре фильма в кинотеатре Анна осознала, насколько важны реактивные планы. Вся сцена держится на лице Кристен Стюарт, которая в кадре выглядит невероятно тронутой и эмоциональной .
- Иллюзия глубины: Именно благодаря искренним слезам и сопереживанию героини Стюарт банальная, по мнению Кендрик, речь Джессики начинает казаться зрителю глубокой и важной . За это Анна выразила коллеге по площадке публичную благодарность .
💔 «Элис, детка»: личный опыт токсичных отношений и «синдром гиперобщения» 10:41
Наиболее эмоциональным моментом интервью стало обсуждение драматического триллера «Элис, детка» (Alice, Darling, 2022 год), посвященного теме психологического насилия и абьюзивных отношений.
Анна Кендрик признается, что сразу захотела получить эту роль, как только прочитала сцену панической атаки своей героини со словами «Я не могу снова все испортить» . Эта простая фраза глубоко отозвалась в душе актрисы, напомнив ей о собственном тяжелом опыте нахождения в токсичном союзе, когда человек впадает в состояние регрессии и постоянного страха допустить малейшую ошибку .
Съемки проходили в атмосфере глубокого взаимопонимания со стороны съемочной группы:
- Бережное отношение на площадке: В сцене на пляже белый свитер Кендрик был испачкан песком. Когда костюмеры попытались очистить его между дублями, эмоционально истощенная актриса тихо произнесла: «Я больше не могу» . Вся команда мгновенно поняла ее состояние без лишних слов. Режиссер и продюсеры приняли решение оставить песок на одежде и дать Кендрик необходимое личное пространство для концентрации на сложной сцене .
- Связь с партнершей: Напарницей Анны Кендрик по фильму выступила Канехтиио Хорн (Kaniehtiio Horn) . Кендрик описывает ее как невероятно сильную, стоическую женщину с сильным характером, за которой она ходила по площадке «как маленький птенец» . Главной целью Анны на каждый день было рассмешить свою сдержанную коллегу .
Актриса добавляет, что из-за эмоциональной сложности материала они с Хорн быстро сблизились, минуя фазу долгого знакомства . Кендрик признается в наличии у себя вредной привычки, которую она называет «классическим гиперобщением Кендрик» (classic Kendrick overshare) — стремлении сразу выложить малознакомым людям самые интимные секреты, сплетни и подробности своей личной жизни, о чем она впоследствии часто сожалеет .
Завершая интервью, Анна Кендрик с иронией отметила, что просмотр старых работ и воспоминания о пережитом опыте ранили ей сердце, и этот эмоциональный всплеск она обязательно обсудит на ближайшем сеансе со своим психотерапевтом .
