Александр Ширвиндт в декабре 2020 года занимал пост художественного руководителя Московского театра сатиры. В разговоре с Николаем Солодниковым он утверждает, что «мелодия существования» покинула современное искусство, уступив место технологиям и искусственному интеллекту .
🎭 Искусство и диктатура 1:00
Александр Ширвиндт отмечает исторический парадокс: культура и искусство часто достигали расцвета именно при диктаторских режимах . По его мнению, в эпохи тирании ярче проявлялись крупные человеческие личности, тогда как сейчас с этим стало «поспокойнее».
В качестве примера он приводит советский период 1930-х и 1940-х годов:
- Композитор Исаак Дунаевский и режиссёр Григорий Александров создали атмосферу восторженного оптимизма .
- Творчество Любови Орловой и её современников «закрывало» собой все несовершенства и тяготы того времени .
- Этот феномен Александр Ширвиндт называет неизученным парадоксом истории, когда в условиях жёсткого давления рождались обаятельные и талантливые произведения .
🤖 Конец «естественного интеллекта» 4:10
По словам героя, из музыки и жизни ушла сама мелодия, а её место заняло «вбивание гвоздей в затылок» . Он связывает это с исчезновением потребности в глубоком человеческом общении. Раньше общение было основой существования, а теперь оно подменено бешеным ритмом и электронными устройствами .
Александр Ширвиндт критически относится к современным технологическим трендам:
- Искусственный интеллект кажется ему неинтересным в сравнении с «естественным интеллектом» образованных людей прошлого .
- Постоянная спешка и фразы «перезвонимся» разрушают культуру диалога .
- Даже рождение детей через пробирки он воспринимает как часть общего процесса ухода от человеческой природы .
🏛️ Кризис репертуарного театра 10:00
Александр Ширвиндт признаётся, что не любит ходить в театр как зритель, считая это «голгофой» . Он выражает серьёзную озабоченность судьбой традиционного русского репертуарного театра.
Главные проблемы современной сцены, по мнению гостя:
- Конвейерность. Массовое производство спектаклей выхолащивает актёрскую индивидуальность .
- Отсутствие «штучных» артистов. Таланты теряются в общем шквале посредственности.
- Уход мастеров. Александр Ширвиндт вспоминает ушедших коллег: Марка Захарова, Галину Волчек, Олега Табакова .
На вопрос о будущем он отвечает сдержанным оптимизмом, называя имена тех, в ком видит надежду: Сергей Безруков, Евгений Миронов, Владимир Машков, Олег Меньшиков и Евгений Писарев .
🇱🇹 Прибалтийская режиссура и Чулпан Хаматова 14:45
Александр Ширвиндт называет Римаса Туминаса уникальным явлением в российском театре . Хотя Туминас не принадлежит к традиционной школе авторского театра, в которой учился сам Ширвиндт, его мощная индивидуальность позволила создать жизнеспособный коллектив в Вахтанговском театре .
Особое внимание в беседе уделено Чулпан Хаматовой:
- Александр Ширвиндт называет её и Евгения Миронова «штучными артистами», способными на всё в своей профессии .
- Он высоко ценит её гражданскую позицию, которую она проявляет «без позы», по существу .
- Герой сравнивает её невозмутимость перед критикой с поведением драматурга Алексея Арбузова, который вместо чтения рецензий улетал в Англию на футбол .
🖋️ Валентин Плучек и Вера Васильева 21:35
Валентин Плучек руководил Театром сатиры на протяжении 50 лет . Александр Ширвиндт характеризует его как «худрука в законе» — человека, обладавшего редкой профессией руководителя театра . Плучек был учеником Всеволода Мейерхольда и сохранил в своём творчестве элементы его системы.
Вера Васильева упоминается как символ невероятного творческого долголетия. В возрасте 95 лет она продолжала выходить на сцену . Александр Ширвиндт с иронией вспоминает, как во время пандемии ему приходилось под личную ответственность запрашивать разрешение, чтобы артистка старше 65 лет могла участвовать в репетициях и спектаклях .
🎭 Анатолий Эфрос и трагедия «Таганки» 32:33
Анатолий Эфрос назван любимым режиссёром Александра Ширвиндта, у которого он сыграл девять главных ролей . Однако Ширвиндт считает, что Эфрос совершенно не подходил на роль административного руководителя — «худрука» .
Переход Анатолия Эфроса в Театр на Таганке Александр Ширвиндт называет ошибкой :
- Театр на Таганке был «вершиной», неразрывно связанной с Юрием Любимовым .
- Труппа Таганки фактически не приняла нового руководителя.
- По мнению гостя, конфликт с коллективом и атмосфера неприятия буквально погубили Эфроса .
Сын Анатолия Эфроса, Дмитрий Крымов, оценивается Ширвиндтом как замечательный и принципиальный человек, унаследовавший от родителей неспособность «колебаться вместе с линией партии» .
🌟 Андрей Миронов и Анатолий Папанов 41:00
Семьи Александра Ширвиндта и Андрея Миронова дружили десятилетиями . Миронова герой называет «Андрюсиком» и считает его актёрскую судьбу в целом счастливой, несмотря на ранний уход . Одной из вершин его творчества в театре названа роль Фигаро . Александр Ширвиндт вспоминает, как телевидение вырезало из спектакля финальный монолог героя, оставляя только внешнюю легкость и блеск .
Анатолий Папанов описывается как сложный и умный человек, принадлежавший к поколению фронтовиков . Александр Ширвиндт выделяет два периода в жизни Папанова:
- Первый: «глубоко пьющий», но при этом работающий над глубокими образами .
- Второй: период полной «завязки», когда артист стал совершенно другим человеком .
Папанов обладал глубоким литературным вкусом, читал стихи и даже самостоятельно подготовил монолог полотёра по Льву Толстому для выступления в Доме литераторов .
🏠 Дом Актёра и Маргарита Эскина 52:00
В советское время Центральный Дом Актёра был уникальной «отдушиной» для интеллигенции . Александр Ширвиндт вспоминает эпоху капустников и творческих клубов, где артисты могли «выпускать пар». Директор Дома Актёра Маргарита Эскина смогла сохранить эту атмосферу живого общения .
Герой противопоставляет ту эпоху современности:
- Раньше артисты бросались в Дом Актёра сразу после спектаклей ради посиделок и общения .
- Существовали творческие тандемы, такие как «Кохинор и Рейсшинка» в Доме архитектора .
- Сейчас эта клубная культура практически исчезла.
🌉 Ленинград, БДТ и сельская библиотека 56:55
Александр Ширвиндт вспоминает Георгия Товстоногова как человека, который попал в Ленинград почти случайно . Работа Товстоногова в БДТ стала для москвичей образцом театрального искусства. Среди сильнейших впечатлений гость называет спектакли «Холстомер» с Евгением Лебедевым и «Горе от ума» .
В финале беседы Александр Ширвиндт рассказывает о своей дружбе с Юрием Норштейном . Они вместе посещают маленькую библиотеку в селе Пionerskoye рядом с дачным посёлком «НИЛ» (Наука, Искусство, Литература) .
- Библиотека существует на мизерные средства, в ней работают четыре энтузиастки .
- Юрий Норштейн приходит туда читать стихи Александра Твардовского .
- Сам посёлок «НИЛ» Александр Ширвиндт помнит ещё по временам Ильи Эренбурга и Давида Ойстраха .
Говоря о смерти, Александр Ширвиндт вспоминает похороны Михаила Жванецкого, прошедшие в условиях карантина. Он находит мистическим и печальным тот факт, что артист, всю жизнь вызывавший смех, ушёл в момент, когда нельзя было собрать полный зал .
