Легенда нео-соула Мьюзик Соулчайлд (Musiq Soulchild) стал гостем нового выпуска The Pivot Podcast, где откровенно рассказал о борьбе с депрессией, поиске уверенности в себе и пути от уличного певца в Филадельфии до мирового признания. В глубокой беседе с ведущими Райаном Кларком, Фредом Тейлором и Ченнингом Краудером артист раскрыл истинный смысл своего творчества и представил новый альбом «Victims and Villains».
🎤 Поиск собственного голоса и влияние Ди-Анджело 3:58
В начале карьеры Мьюзик Соулчайлд сознательно дистанцировался от мейнстримных образов R&B-исполнителей того времени. По словам гостя, он не видел себя в роли участника бойз-бенда в расстегнутой рубашке, облитого детским маслом . В то время как его сверстники ориентировались на коммерческий успех, Мьюзик искал способ переработать свой жизненный багаж через музыку.
Ключевым моментом для него стало появление Ди-Анджело (D'Angelo). Гость признается, что именно этот артист показал ему возможность быть «другим» и при этом успешным в индустрии . До этого Мьюзик Соулчайлд воспринимал свое творчество скорее как терапию, пытаясь найти баланс между депрессивным эмо и воодушевляющим звучанием .
Основные принципы его подхода к музыке в тот период:
- Отказ от копирования популярных трендов ради сохранения индивидуальности.
- Использование творчества как инструмента для обработки личных травм и переживаний .
- Стремление создавать «информативную» музыку, которая предлагает слушателю альтернативные жизненные пути, а не только типичные истории о любви .
🏗️ Улицы Филадельфии и выживание вместо уверенности 5:53
Мьюзик Соулчайлд покинул дом в возрасте 17–18 лет из-за, как он выражается, «глубокого недопонимания» в семье . Он бросил школу, чтобы полностью посвятить себя музыке, но подчеркивает, что это решение было продиктовано не избытком уверенности, а инстинктом выживания .
Интересным фактом из биографии артиста является его метод проверки собственного таланта. Чтобы получить объективную оценку, он останавливал прохожих в Филадельфии в час пик и просил их послушать его пение в течение 30 секунд .
Гость утверждает, что его уверенность была (и остается) хрупкой:
- Он до сих пор работает над самооценкой и часто чувствует себя застенчивым .
- Любые действия в начале карьеры были логическим расчетом: если незнакомый человек, который ничего ему не должен, говорит, что он поет хорошо, значит, это факт, на который можно опереться .
- Творчество стало для него способом фасилитировать реальность, которую он видел иначе, чем окружающие .
🎭 Талиб Джонсон против Мьюзика Соулчайлда 16:17
В ходе интервью обсуждалось разделение между личной идентичностью артиста (Талиб Джонсон) и его сценическим образом. Мьюзик Соулчайлд признался, что долгое время Талиб был «подавлен» и находился в депрессии . Сценическое имя стало своего рода отсеком, в который он поместил лучшую часть себя, чтобы не утонуть в собственных проблемах .
По мнению артиста, индустрия и быстрый успех только усугубили внутренний конфликт:
- Первый контракт был подписан в 2000 году, хотя записи начались в конце 1998-го .
- Все происходило настолько стремительно, что у него не было времени на этап профессионального развития .
- Внутренний диалог гостя часто был жестким: он запрещал себе «быть ребенком», требуя от себя поведения взрослого мужчины, несмотря на отсутствие эмоциональной поддержки в прошлом .
Мьюзик также отметил, что долгое время страдал от перфекционизма, который он называет «задирой в голове», не дающим спать по ночам из-за желания переделать уже выпущенные хиты .
🌊 Пандемия как точка перелома 15:08
Решающим моментом в жизни исполнителя стал период локдауна. Когда работа остановилась, артист лишился возможности «прятаться за делами» и был вынужден столкнуться со своими эмоциями лицом к лицу . По словам Мьюзика, в этот момент все накопленное годами напряжение «рухнуло», и он понял, что ему необходимо начать говорить о своих чувствах.
Процесс восстановления включал несколько этапов:
- Формирование узкого круга доверенных лиц (всего три человека), с которыми он начал делиться переживаниями .
- Отказ от попыток получить одобрение от людей, которые не обязаны его давать .
- Принятие своих достижений: артист осознал, что за 20 лет он сделал более чем достаточно, и пора перестать чувствовать себя «недостаточным» .
Райан Кларк провел аналогию с медициной, вспомнив совет медсестры «не гнаться за болью» (don't chase the pain), подразумевая, что попытки заполнить внутреннюю пустоту внешним признанием или веществами только создают зависимость .
📱 Современная индустрия и «Закулисье» 46:26
Обсуждая текущее состояние музыкального бизнеса, Мьюзик Соулчайлд отметил радикальную смену парадигмы. Если в 2000-х годах слушателя интересовал только конечный продукт, то нынешнее поколение требует «эксклюзивного доступа» к процессу создания .
Артист поделился своими наблюдениями о современной эпохе:
- Сейчас фанаты хотят видеть BTS (закулисные кадры) больше, чем само видео .
- Люди могут стать знаменитыми, просто транслируя свою обычную жизнь, что кажется гостю странным .
- Сам он предпочитает оставаться в тени и заниматься творчеством, выходя на свет только «по профессии» .
- Его публицист из агентства Mocha Style Media буквально заставляет его осваивать TikTok, хотя сам артист к этому не стремится .
Несмотря на изменения, Мьюзик Соулчайлд считает, что его музыка остается вне времени, так как она сфокусирована на чувствах, а не на именах продюсеров или модных звуках .
💿 Жертвы и злодеи: Новый этап творчества 1:04:16
Новый альбом артиста получил название «Victims and Villains» (Жертвы и злодеи). По словам Мьюзика, концепция применима не только к отношениям между людьми, но и к отношениям с самим собой . Он признал, что долгое время жил с «менталитетом жертвы», постоянно возвращаясь к прошлым обидам .
Главные выводы, к которым пришел артист на данном этапе:
- Нужно перестать фокусироваться на «мусоре» и начать строить из того, что есть в наличии (достижения, опыт) .
- Важно отпустить гнев и обиду через принятие ответственности за то, кого ты впускаешь в свою жизнь .
- Его главными учителями в музыке остаются Донни Хэтэуэй (Donny Hathaway), Стиви Уандер (Stevie Wonder) и Марвин Гей (Marvin Gaye), которых он называет своими «духовными звездами» .
В завершение беседы ведущие подчеркнули, что Мьюзик Соулчайлд — это «воин», который смог трансформировать боль в наследие, способное пережить десятилетия . Сам артист резюмировал, что только сейчас начинает по-настоящему ценить свои победы и учится жить в мире с фактами своей биографии, а не с искаженным восприятием прошлого.
