Британский актер Дэниел Калуя, лауреат премии «Оскар», стал гостем популярного YouTube-шоу Hot Ones на канале First We Feast. В беседе с ведущим Шоном Эвансом он не только мужественно преодолел марафон из экстремально острых куриных крылышек, но и раскрыл секреты своего актерского мастерства. В ходе интервью Калуя откровенно рассказал о работе с культовыми режиссерами, объяснил свою уникальную «статистическую» философию успеха и поделился яркими эпизодами из жизни.
☀️ Страх при дневном свете: новый хоррор Джордана Пила 1:29
Обсуждение началось с новой работы Дэниела Калуи — научно-фантастического хоррора «Нет» (Nope), режиссером и сценаристом которого выступил Джордан Пил. Ведущий шоу отметил, что производство картины держалось в строжайшем секрете, а сам фильм уникален тем, что самые пугающие действия в нем разворачиваются при полном дневном свете.
По мнению Дэниела Калуи, перенос ужаса в светлое время суток создает особый психологический эффект. Актер объяснил, что в темноте человек физически не может разглядеть небо и понять, что там происходит. Гость подчеркнул, что Джордану Пилу удалось найти уникальный способ «вывести страх на свет», что делает картину по-настоящему особенной и пугающей для зрителя.
🎭 От «Гуд Бургера» до грайма: ранние пьесы и признание Stormzy 2:57
Творческий путь Калуи начался в очень раннем возрасте. Свою первую пьесу он написал всего в девять лет под впечатлением от комедийного фильма «Гуд Бургер». Позже, будучи подростком, Дэниел занимался в молодежной театральной труппе Heat and Light в театре Хэмпстеда, где написал серьезную работу под названием «Real», посвященную исполнителям британского грайма.
Как вспоминает актер, в то время музыкальный жанр грайм переживал пик своей популярности. Главной целью юного автора было найти гармоничный способ «поженить» агрессивную энергетику грайма и классический театр.
Отвечая на вопрос о том, что принесло ему больше эмоций — получение престижной премии BAFTA или упоминание его имени в треке рэпера Stormzy, Калуя признался, что оба события стали для него знаковыми. Однако момент с рэпером вызвал у него бурю детского восторга. Актер смотрел трансляцию церемонии Brit Awards в одиночестве дома. Когда Stormzy во время финального фристайла под дождем внезапно произнес имя Калуи, актер от неожиданности буквально упал со стула, а его телефон за секунды заполнился сотнями сообщений. Гость добавил, что признание от рэперов всегда было его давней мечтой, которую «невозможно купить за деньги».
🎬 Работа со Стивом Маккуином и неожиданное вдохновение от Beanie Sigel 5:22
Одним из ярких этапов в карьере Калуи стали съемки в криминальной драме «Вдовы» режиссера Стива Маккуина. Особое внимание кинокритиков привлекла сцена в спортивном зале, где камера совершает непрерывные 360-градусные петли вокруг актера и музыкантов Sir Michael Rocks и Chuck English из дуэта The Cool Kids. По словам Калуи, Маккуин придумал это визуальное решение прямо в день съемок, стремясь передать ощущение вращающейся виниловой пластинки.
Режиссерский метод Стива Маккуина отличается высокой интуитивностью и доверием к актерам. Калуя рассказал, что Маккуин открыто назвал его «странным актером» и поставил перед ним сложнейшую задачу: «Запугай их, но не прикасайся к ним».
В поисках нужного образа Калуя обратился к неожиданному источнику вдохновения из своего детства:
- В 16 лет актер был частым посетителем сайта WorldStarHipHop.com.
- Там он наткнулся на видео, где рэпер Beanie Sigel стоял вплотную за плечом читающего рэп Peedi Crakk.
- Beanie Sigel не смотрел в камеру, а пристально и неловко разглядывал своего коллегу, нарушая его личное пространство.
Калуя перенес эту психологическую уловку на съемочную площадку «Вдов». По мнению актера, если персонаж способен без спроса нарушить чужое личное пространство, это демонстрирует высшую степень неуважения и скрытой угрозы.
🗣️ Вокальный марафон в роли Фреда Хэмптона и уроки оперы 7:48
Роль лидера «Черных пантер» Фреда Хэмптона в картине «Иуда и черный мессия» принесла Дэниелу Калуе премию «Оскар», но потребовала колоссального напряжения голосовых связок. Чтобы справиться с нагрузкой, актеру пришлось заниматься с профессиональным оперным певцом, обучаясь правильной технике дыхания и проекции звука.
Калуя признался, что является актером-самоучкой и часто забывает технические приемы, когда полностью погружается в эмоции на съемочной площадке. Главным уроком для него стало умение задействовать диафрагму. Гость рассказал, что даже когда в конце долгого съемочного дня он полностью терял голос, благодаря оперным методикам он все еще мог транслировать необходимую энергетику и командовать толпой в массовке без фактического использования связок. Этот опыт он сравнил с «ускоренным курсом театральной школы».
🎯 Концепция «доступного совершенства» и магия простоты 11:07
В своей продюсерской и актерской деятельности Дэниел Калуя руководствуется принципом, который он называет «доступным совершенства» (accessible excellence). Его цель — снимать кино, понятное и близкое тем друзьям, с которыми он вырос на улицах Лондона.
Актер провел аналогию с творчеством Боба Марли, который, по мнению Калуи, умел формулировать глубокие мысли так, чтобы их мог понять даже ребенок. Калуя вспомнил теоретическую схему о двух типах музыкальных альбомов, которую ему однажды описали:
- Ось координат делит творчество на «простое» (сверху) и «сложное» (снизу).
- Другая ось разделяет его на «обычное» и «особенное».
- Идеальная точка — это сочетание абсолютной простоты и исключительной особенности.
В качестве примера гениальности в этой «идеальной точке» Калуя привел Майкла Джексона с песней «ABC» и Боба Марли с треком «No Woman, No Cry». Именно эту философию актер стремится перенести в кинематограф. По мнению гостя, зритель должен получать удовольствие от похода в кинотеатр, так как билеты стоят недешево, а создатели фильмов обязаны уважать свою аудиторию и заботиться о деталях.
📊 Математика успеха: правило «одного из трех» и компания 59% 13:42
В начале своей карьеры Калуя разработал строгую математическую стратегию для борьбы со стрессом от постоянных кастингов. Он установил для себя жесткое статистическое правило: получать как минимум одну роль из трех подач. Если три кастинга подряд заканчивались неудачей, для актера это становилось сигналом к жесткому самоанализу, работе над ошибками и повышению своего мастерства.
Эта страсть к статистике позже отразилась и на его бизнесе. Свою продюсерскую компанию Калуя назвал «59%». Это число — прямая отсылка к его любимой книге и фильму «Moneyball» («Человек, который изменил всё»). По словам Дэниела, именно 59% составляла доля побед легендарной бейсбольной команды «Окленд Атлетикс».
Еще одним источником вдохновения для Калуи стал бывший главный тренер футбольного клуба «Манчестер Юнайтед» сэр Алекс Фергюсон. Несмотря на то, что сам актер является преданным болельщиком лондонского «Арсенала», он восхищается тем, как Фергюсон реагировал на поражения. По мнению Калуи, великий тренер умел использовать проигрыш как ценный актив для проведения необходимых изменений, что совпадает с личными жизненными принципами самого актера.
🍕 Кулинарные споры: чикагская пицца и мамина кухня 16:04
В перерывах между дегустацией крылышек с экстремально острыми соусами вроде «The Bomb: Beyond Insanity», Калуя поделился своими гастрономическими взглядами. Актер имеет весьма спорное мнение о знаменитой чикагской пицце на толстом тесте (deep-dish), которую он попробовал во время съемок фильма «Вдовы» в Чикаго.
По мнению Дэниела Калуи, глубокая чикагская пицца — это не самостоятельное кулинарное направление, а обычный «открытый сандвич». Актер считает, что повара просто берут сыр, укладывают его на хлеб и запекают с томатами. Скептическое отношение к пицце в целом у него сформировалось еще в юности, когда он помогал своему другу убираться по пятницам в ресторане Pizza Hut, чтобы быстрее пойти гулять. Увидев «закулисье» процесса приготовления, Калуя навсегда потерял благоговение перед этим блюдом.
Также актер вспомнил о жесткой диете, которой ему пришлось придерживаться ради роли боксера в театральной постановке «Sucker Punch». Из-за ограничений в еде Калуя не мог питаться дома, что очень расстраивало его маму. Самым любимым домашним блюдом, по которому он больше всего скучал во время сушки, актер назвал тушеные бычьи хвосты (oxtail).
🤡 Уроки перфекционизма от Роуэна Эткинсона 19:15
В возрасте 21 года Калуе посчастливилось поработать на одной съемочной площадке с легендой физической комедии Роуэном Эткинсоном в фильме «Агент Джонни Инглиш: Перезагрузка». Этот опыт оставил глубокий след в профессиональном становлении молодого актера.
По воспоминаниям Калуи, Эткинсон — невероятно трудолюбивый и методичный профессионал, равных которому он практически не встречал. Актер рассказал, что комик требовал делать по 25 дублей для каждого кадра, скрупулезно выверяя каждую деталь и движение. Проведенные рядом с мастером месяцы Калуя считает своей важнейшей актерской школой.
💧 Секреты слез в кадре и финальный триумф 20:40
Успешно добравшись до десятого, самого острого крылышка, Дэниел Калуя ответил на вопрос о знаменитой сцене из фильма «Прочь» (Get Out). Режиссер Джордан Пил часто рассказывает историю о том, как Калуя получил эту роль, идеально отыграв сцену погружения в гипноз («sunken place»): актер сделал 5 дублей подряд, и в каждом из них слеза катилась из его глаза в один и тот же идеальный момент.
Калуя раскрыл свой секрет плача на камеру. Для достижения подлинных эмоций он использует элементы системы Станиславского, в частности, эмоциональную память. Однако у актера есть и свой уникальный триггер — цвета. По словам Калуи, он запоминает определенный цвет, который ассоциируется у него с нужным эмоциональным состоянием персонажа, и в нужный момент этот образ мгновенно переносит его в требуемое психологическое пространство.
Актер подчеркнул, что плач в кадре не должен быть искусственным перформансом. По мнению Калуи, это естественный результат искреннего сопереживания своему персонажу и партнеру по сцене, абсолютное присутствие в моменте здесь и сейчас.
