Магия звука: Как Ханс Циммер создал саундтрек к «Dune» 0:13
Создание музыки к фильму «Dune» стало для легендарного композитора Ханса Циммера возвращением в подростковые годы, когда он впервые прочел культовый роман Фрэнка Герберта. Отказавшись от традиционных для научной фантастики приемов, композитор стремился избежать клише «европейского оркестрового звучания», которое, по его мнению, неуместно в историях о других планетах и иных культурах. Вместо этого он поставил перед собой задачу «регрессировать» и создать звуковой ландшафт глазами 13-летнего подростка, движимого чистым любопытством и дерзостью.
🛠 Изобретение новых звуков и инструментов 2:37
Фундаментом саундтрека стал отказ от привычных музыкальных форм в пользу синтеза или создания инструментов с нуля. Циммер подчеркивает, что его целью было изобретение звуков, которых ранее не существовало в киноиндустрии.
- Скульптурные инструменты: Композитор сотрудничал с мастером Чазом Смитом, который создает необычные металлические скульптуры, на которых можно играть, ударяя по ним или используя смычок.
- Домашние инструменты: Циммер активно экспериментировал с подручными материалами, превращая обычные ПВХ-трубы из строительного магазина в сложные духовые инструменты, такие как субконтрабасовый дудук.
- Имитация через технику: В ключевых сценах, например, при появлении сил Дома Атрейдесов на Арракисе, Циммер использовал гитару Гатри Гована, которая имитирует звучание волынки, дополненную настоящим ансамблем из 30 волынщиков.
Циммер отмечает, что подобные методы работы делают процесс «международным» — в создании музыки участвовали музыканты из Лондона и Вены, обмениваясь идеями в цифровой среде.
🗣 Человеческий голос как главный инструмент 3:47
Несмотря на обилие синтетических текстур, самым важным элементом «Dune», по убеждению Циммера, остается человеческий голос — единственное, что не стареет и сохраняет актуальность вне зависимости от времени.
- Трансформация вокала: Для создания «опасного» и инопланетного звучания Циммер использовал вокал Майкла (Michael), подвергая его сложной обработке. Путем растягивания слогов и агрессивного сжатия (компрессии) звука, композитор добился эффекта, напоминающего «пушечное ядро, попадающее в голову».
- Ритм и голос: При работе с вокалисткой Луарой Котлер композитор искал уникальный ритмический рисунок, который бы передавал мощь и силу, присущие фильму, подчеркивая, что именно женские персонажи в «Dune» являются скрытым фундаментом сюжета.
Реакция режиссера Дени Вильнёва на эти эксперименты была крайне позитивной: необычное использование вокала в начале фильма сразу задает тон загадочности и мрачной атмосферы, не полагаясь на привычные оркестровые фанфары.
🎹 Философия соавторства 9:09
Ханс Циммер подчеркивает, что создание музыки — это коллективный процесс, а не единоличное творчество. По его словам, он всегда старается работать с коллегами на равных, поощряя их выходить за рамки привычного исполнительского мастерства.
Одним из примеров такой синергии стала работа с музыкантом Педро, которого Циммер просил играть на флейте не как профессионального флейтиста, а как «ветер, свистящий сквозь дюны». Этот подход, по мнению композитора, позволяет превратить музыку в нечто большее, чем просто аккомпанемент — в живой, дышащий организм, который расширяет границы воображения слушателя.
