Ольга Свиблова: искусство как «тихое сопротивление» и барометр времени 1:47
После полутора лет капитального ремонта, который Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музея (МАММ), сравнивает с «девятым кругом ада», институция готовится к открытию. Несмотря на то, что за время отсутствия в публичном поле музей часто обвиняли в затянувшемся молчании, сама Свиблова называет это осознанной позицией: «Слово надо произносить тогда, когда из него вырастает дело».
Искусство против «шума» и актуальной повестки 2:47
Свиблова убеждена, что для институции и художника критически важно сохранять верность «большому искусству», а не сиюминутным лозунгам. По её мнению, мемы и актуальные высказывания быстро забываются, как только исчезает породившая их новостная повестка. В противовес этому, она делает ставку на работы, которые сохраняют метафизическую глубину спустя десятилетия.
- Пример с Эриком Булатовым: Выставка «Живу дальше» построена вокруг творчества Булатова, чьи работы, по словам куратора, стали для команды музея своего рода «языком», помогающим описывать текущую реальность.
- Искусство как терапия: Свиблова считает, что для зрителя взаимодействие с искусством — это всегда разговор с самим собой. Это позволяет людям обрести внутренний ресурс даже в периоды глобальных потрясений, когда «цивилизация накапливает ядерное оружие».
- Культурное эмбарго: Гостья категорически не согласна с идеей бойкота культуры, называя культурное эмбарго «абсурдным». Она отмечает, что даже во время исторических конфликтов (например, Второй мировой войны) солдаты по обе стороны фронта обменивались пластинками и слушали музыку друг друга, что было их способом сохранить человечность.
Ремонт, «кабаковщина» и профессиональная ответственность 5:07
Период закрытия музея стал для директора временем интенсивной практической деятельности, которая помогала справляться с общим ощущением растерянности. Свиблова подчеркивает, что её главная ответственность — это команда музея и зрители, 92% которых составляют молодые люди в возрасте 18–35 лет.
- Технические вызовы: Переустройство крыши (замена 46 тонн конструкций) и разработка специальных полимерных покрытий для полов в условиях отсутствия привычных импортных материалов стали для команды настоящим «подвигом».
- Эстетика концептуализма: Свиблова часто описывает Москву как пространство, «покрытое концептуальной сеткой» Ильи Кабакова. Она проводит параллели между нынешним временем и советским неофициальным искусством, отмечая, что художники вроде Кабакова, Булатова или Штейнберга десятилетиями творили «в стол», не имея надежды на скорое признание.
- Спиралевидная история: По мнению Свибловой, история развивается по спирали, и общество неизбежно проходит через определенные циклы. Она утверждает, что «искусство — это барометр», и если анализировать художественные процессы, то будущее можно предсказать или по крайней мере быть к нему готовым.
Взгляд в будущее и «тихое сопротивление» 39:23
Отвечая на вопрос о будущем, директор музея признаёт, что сегодня строить долгосрочные планы на 3–10 лет стало значительно сложнее из-за нестабильности и невозможности предсказать логистические возможности для международного сотрудничества. Тем не менее, она настаивает, что отказываться от созидания нельзя.
- Стратегия выживания: Свиблова верит в концепцию «тихого сопротивления» — когда ты делаешь максимум возможного на своем месте, даже если результат ограничен.
- Честность с собой: Сравнивая компромиссы в своей работе с коллегами из зарубежных музеев, Свиблова отмечает, что критерий допустимого каждый определяет для себя сам в ходе внутреннего диалога.
- Любовь и дело: Завершая беседу, Свиблова подчеркивает важность сохранения любви к себе и окружающим как фундаментального принципа. Именно эта установка, по её словам, позволяет не опускать руки и продолжать работу, осознавая, что в долгосрочной перспективе настоящее искусство «победит все режимы».
