Пандемия коронавируса спровоцировала беспрецедентный кризис в музейной индустрии: по всему миру закрылись 90% культурных институций, а 13% из них рискуют исчезнуть навсегда. В специальном выпуске Forbes руководитель проекта Николай Усков обсудил стратегии выживания, цифровизацию и финансовые вызовы с директорами крупнейших российских музеев и главой ювелирного дома Bvlgari. Руководители Эрмитажа, Пушкинского музея, Третьяковской галереи и МАММ рассказали, как изменится опыт посетителей после снятия карантина и почему онлайн-форматы требуют колоссальных инвестиций.
📉 Пандемический шок и финансовые потери музеев 1:33
Закрытие границ и введение карантинных мер нанесли тяжелый удар по экономике культурных институций во всем мире. По данным сети европейских музейных организаций, потери годового дохода европейских музеев достигли 75–80%. Директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский сообщил, что российский главный музей потерял около 50% своего годового бюджета. При этом половина финансирования Эрмитажа традиционно обеспечивается государством, хотя, по мнению Пиотровского, в условиях кризиса государство обязано обеспечивать культуру на все 100%.
Особо остро финансовый вопрос встал перед институциями, чья бизнес-модель сильно зависит от временных выставок и продажи билетов. Директор Мультимедиа Арт Музея (МАММ) Ольга Свиблова подчеркнула, что бюджет её музея не менялся на протяжении последних 10 лет, несмотря на инфляцию, рост коммунальных платежей и необходимость выполнения указов президента по повышению заработных плат сотрудникам. МАММ реализует около 60 проектов в год внутри своего пространства и около 100 проектов в сумме с учетом региональных и зарубежных площадок. Около трети субсидии музея обеспечивалось за счет собственной выручки от билетов и аренды, которые полностью обнулились во время локдауна.
Дополнительным фактором риска для музеев стало падение курса рубля. По словам Ольги Свибловой, текущий бюджет утверждался при условном курсе евро в 32 рубля, тогда как выполнять подписанные международные контракты на импортные выставки в текущем году приходится по совершенно иному курсу. Поскольку около половины выставочных программ МАММ составляют зарубежные проекты, девальвация национальной валюты ставит под угрозу международный культурный обмен.
🧭 Хореография и перформанс: новые правила оффлайна 3:06
Музеи планируют поэтапное возвращение к приему посетителей в июне и июле. Михаил Пиотровский отметил, что Эрмитаж ориентируется на середину июня, однако торопиться в этом вопросе не следует. Директор ГМИИ им. А.С. Пушкина Марина Лошак предполагает, что сотрудники смогут вернуться в здания для закрытой подготовки в июне, а полноценный прием публики целесообразно начинать не раньше 10 июля. Из-за ограниченного пространства офисов в главном здании Пушкинского музея сотрудники будут выходить на работу посменно по специальному графику.
Новая реальность потребует строгого регулирования потоков посетителей, что кардинально изменит привычный музейный опыт. Руководители институций предлагают разные концептуальные подходы к организации пространства:
- «Хореография движения»: Михаил Пиотровский рассказал о внедрении жестких маршрутов и сеансов, которые упорядочат хаотичное перемещение людей и исключат очереди.
- «Свободный перформанс»: Марина Лошак считает, что новые навигационные требования нужно воспринимать как творческий перформанс, чтобы найти баланс между безопасностью и легким, свободным дыханием искусства.
- «Преодоление непослушания»: Ольга Свиблова выразила скепсис относительно дисциплины российских посетителей, назвав ситуацию потенциальным «праздником непослушания».
Технические регламенты включают в себя соблюдение социальной дистанции из расчета 15–20 квадратных метров на одного человека и обязательное использование средств индивидуальной защиты. Ольга Свиблова указала на серьезную финансовую проблему: качественная маска эффективна лишь в течение 2,5–3 часов, после чего превращается в накопитель бактерий. Чтобы защитить публику, музей обязан выдавать комплекты из маски и перчаток на входе бесплатно или включать их себестоимость (около 50 рублей) в цену билета, что снижает доступность искусства. Вопрос дезинфекции залов также остается открытым, так как распыление химических растворов на стены и экспонаты категорически запрещено.
💻 Цифровой прорыв: стоимость и монетизация онлайна 12:34
Период самоизоляции вынудил музеи форсировать переход в цифровое пространство. Директор Государственной Третьяковской галереи Зелфира Трегулова отметила, что перевод научных сотрудников, бухгалтерии и планово-экономического отдела на удаленную работу прошел успешно благодаря оперативным действиям IT-службы. Находясь на карантине, Третьяковская галерея продолжила интенсивную работу над масштабным проектом реконструкции здания на Крымском Валу совместно с голландским архитектором Ремом Кулхасом. Осенью галерея планирует запустить масштабный двуязычный просветительский онлайн-проект, представляющий коллекцию музея с современными комментариями экспертов.
Зелфира Трегулова опровергла миф о дешевизне цифровых технологий, заявив, что создание качественных онлайн-программ во многих случаях обходится значительно дороже реальных физических выставок. В условиях дефицита бюджетных средств критически важной стала поддержка крупных корпораций и банков, которые профинансировали разработку цифровой инфраструктуры Третьяковки. Онлайн-выкладка коллекции также призвана компенсировать падение туристического потока для жителей регионов и зарубежных ценителей искусства, которые не смогут приехать в Москву из-за ухудшения материального положения.
Другие музеи также представили свои цифровые продукты. Пушкинский музей запустил платформу «100 способов прожить минуту», к которой активно подключились российские и мировые художники и кураторы. Эрмитаж представил пятичасовой фильм-путешествие по залам музея, снятый на смартфон одним кадром. В то же время Ольга Свиблова предупредила о нарастающей статистической усталости аудитории от избытка онлайн-контента. По мнению директора МАММ, механический перевод оффлайн-экскурсий в интернет неэффективен, и музеям необходим высокохудожественный продукт (VR, 3D-технологии), что повлечет за собой наем новых специалистов: IT-инженеров и контент-продюсеров.
🤝 Роль частного капитала: филантропия дома Bvlgari 30:02
В условиях тотального дефицита бюджетов роль частных филантропов и корпоративных спонсоров становится определяющей. В дискуссии принял участие генеральный директор группы Bvlgari Жан-Кристоф Бабен, который поделился опытом финансирования культурного наследия. Ювелирный дом выделил более 1 миллиона евро на масштабную реставрацию Испанской лестницы в Риме. По словам Бабена, этот шаг был обусловлен чувством ответственности перед городом, архитектура и искусство которого сформировали фирменный стиль бренда, его объемные силуэты и яркие цвета. Кроме того, исторические бутики основателя марки Сотирио Булгари располагались именно у подножия и на вершине этой лестницы.
Дом Bvlgari регулярно сотрудничает с ведущими музеями мира, организуя ретроспективные выставки своих ювелирных коллекций (в Токио и в Московском Кремле). В период пандемии компания инициировала коллаборацию с Пушкинским музеем, организовав онлайн-туры по залам античного искусства для своих клиентов. По мнению Жана-Кристофа Бабена, в будущем живые выставки должны обязательно дополняться цифровыми турами, чтобы люди в США, Китае или ЮАР могли виртуально посетить экспозицию без необходимости совершать дорогостоящие перелеты.
Помимо поддержки искусства, Bvlgari на протяжении десяти лет развивает благотворительный проект совместно с организацией «Спасем детей» (Save the Children), сфокусированный на онлайн-образовании в зонах военных конфликтов, лагерях беженцев и трущобах. Компания уже помогла более чем 2 миллионам детей. Жан-Кристоф Бабен выразил убеждение, что дети являются самым драгоценным даром земли, и инвестиции в их образование определяют будущее планеты.
🎨 Выставочная дипломатия и преодоление страха смерти 11:00
Несмотря на текущие ограничения, руководители музеев не намерены снижать качество выставочной деятельности. Марина Лошак выразила абсолютную уверенность в том, что после исчезновения страха перед вирусом мир вернется на круги своя, а масштабные выставки-блокбастеры снова будут собирать переполненные залы, так как человеку жизненно необходима энергия присутствия.
Тем не менее, в краткосрочной перспективе музеи сталкиваются с логистическими тупиками. Ольга Свиблова рассказала, что из-за закрытия границ французский коллекционер Антуан де Гальбер, чья выставка уже завезена в Москву, попросил не открывать её до тех пор, пока он и его команда не смогут прилететь лично. Похожая ситуация сложилась с американской художницей старше 70 лет, которая застряла на пути в Россию. Свиблова убеждена, что культурная дипломатия и обменные проекты необходимы, так как они позволяют продвигать недооцененное отечественное современное искусство за рубежом.
Философский итог дискуссии подвел Михаил Пиотровский. По его мнению, сама концепция музея исторически родилась из страха смерти как «лекарство от пандемий» и инструмент обретения вечности. Директор Эрмитажа выразил готовность организовать фестиваль или выставку, посвященную теме пандемий и страха болезни в европейском искусстве (начиная от образов «пляски смерти» до венецианских масок чумных докторов). Пиотровский призвал общество уважать культуру и музей как единый живой организм, выполняющий важнейшую терапевтическую функцию в периоды глобальных кризисов.
