История успеха Брикспейсера: как стать цифровым художником и продавать NFT за тысячи долларов 0:39
В 22 года Степан Христофоров, известный в сети как Брикспейсер (Brickspacer), стал одним из самых заметных имен в российском цифровом искусстве. Лидер творческого объединения «Хата 111», он прошел путь от 12-летнего самоучки, снимающего мультики на камеру от приставки PSP, до создателя вирусных роликов, коллабораций с артистами уровня Little Big и Slava Marlow, а также успешного NFT-агента,. По мнению Брикспейсера, современному художнику недостаточно просто творить — критически важным является умение продвигать себя через социальные сети и выстраивать личный бренд.
🛠 Становление: от «лего-космонавта» до топ-моушн-дизайнера 5:20
Творческий путь Степана начался с покадровой анимации, которую он создавал, используя конструктор LEGO и камеру от PSP. По словам художника, он никогда не посещал художественную школу, считая, что российское академическое образование оторвано от реальности и зачастую «убивает вкус».
Степан утверждает, что самостоятельно освоил моушн-дизайн, анализируя работы западных специалистов, разбирая технику топовых иллюстраторов и «решая» задачи по визуализации, как математические примеры.
- В 15 лет он получил свой первый коммерческий заказ на иллюстрацию, заработав 5 000 рублей.
- В 16 лет, будучи школьником, Степан прошел конкурсный отбор в моушн-студию, где отсмотрели около 500 портфолио, и начал профессиональную карьеру, совмещая ее с учебой.
- В 18 лет художник окончательно перешел на фриланс, съехал от родителей и начал активно развивать собственный стиль в Instagram,.
🏠 «Хата 111»: творческое объединение или бизнес? 2:39
«Хата 111» начиналась как граффити-команда, сформировавшаяся вокруг квартиры одного из основателей. Сегодня это полноценное творческое формирование, объединяющее около 30 участников: художников, татуировщиков, режиссеров, музыкантов и даже автомехаников.
По словам участников объединения, «Хата 111» не является классической компанией с жесткой иерархией: это скорее сообщество, где каждый занимается тем, что ему близко, но при этом все вовлечены в общие проекты. Несмотря на «хулиганский» имидж, у ребят есть четкое структурное разграничение направлений, включая NFT-агентство «Арка», кастом-ателье и музыкальный лейбл.
💎 NFT как прорыв для цифрового искусства 19:21
Брикспейсер одним из первых в России начал глубоко погружаться в сферу NFT, рассматривая эту технологию как способ защиты авторских прав и монетизации цифрового искусства,. В 2021 году, на фоне роста интереса к токенам, он основал вместе с коллегами агентство, чтобы помогать художникам и брендам правильно выходить на этот рынок.
Одной из самых известных работ автора стала продажа цифрового арт-объекта, посвященного Алексею Навальному, за 10 000 долларов. Основную часть вырученных средств (400 000 рублей) Степан направил на благотворительность. Также он реализовал успешный проект, посвященный Дмитрию Рогозину, который был продан за 300 000 долларов известному коллекционеру под псевдонимом De Casa.
🎨 Философия творчества и будущее технологий 54:33
Степан называет деньги «инструментом» и «отравой», подчеркивая, что его главная цель — возможность заниматься искусством и поддерживать свою команду, а не накопление капитала.
Художник с энтузиазмом смотрит на развитие технологий, в частности, игровых движков вроде Unreal Engine. Он убежден, что именно там сейчас рождается будущее визуальных эффектов для кино и медиа: «Если вы хотите как эти в искусство и не смотрите в эту сторону — вы дурак».
Брикспейсер уверен: чтобы достичь успеха, молодым авторам стоит перестать стремиться стать просто «дизайнерами» и начать заниматься искусством, которое отражает их личное видение и вызывает сильные эмоции у зрителя.
